当代新媒体发展对古琴音乐传播的影响

孙淑婷

摘 要：近年来，以数字技术为基础的新媒体技术的兴起，不但为我国传统音乐文化的传播带来了新的方式，同时也带来了新的挑战。古琴作为我国历史最悠久的民族乐器之一，具有深厚的文化底蕴。在新的网络环境下，“现代”的传播方式与“传统”的古琴音乐文化相互结合，使古老的古琴艺术为更多的人所熟知。本文通过探讨新媒体技术对古琴传播中的利与弊，总结出新媒体的发展对古琴音乐传承与保护有何影响，从而使新媒体技术更好地为古琴的保护工作服务。

关键词：新媒体;古琴音乐;传播

中图分类号：J648文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）13-00-02

古琴音乐文化在我国传统音乐文化中占有重要的地位，又被称作七弦琴，位于古代四艺“琴、棋、书、画”之首，成为文人音乐的标识与象征。对于古琴起源的具体时间众说不一，现在已無从考证，但从上古时代的神农、伏羲造琴之说来看，古琴音乐文化至今已经有三千年以上的历史了。《礼记》中曾说“士无故不撤琴瑟”中看出古琴与“士”阶层联系密切，经过长期的历史沉淀，古老的古琴文化凝聚了儒家、佛家、道家三家的音乐美学思想，反映出中国几千年传统思想文化中的“礼”与“乐”。古琴已经不能仅作为一种乐器、一种音乐而言，在它身上承载了中华文明的精华，是中国传统文化的载体。近代以来，由于国家政治、经济等方面的变化，作为古琴文化承载者的文人群体逐渐消失，使古琴音乐的发展一度陷入困境。[1]

2003年，古琴音乐文化被联合国教科文组织列为“人类口头非物质遗产代表作”。非遗保护工作的开展对古琴文化进行大力宣传保护，各界琴人广开琴社、组织雅集活动以及将古琴音乐带入校园等各种措施，使被埋没的古琴重新为人们所认识，古琴似乎又具有了生命的活力，但是，由于流行音乐、西方音乐理论的影响，人们对音乐的审美也发生了变化，使古琴音乐的发展不断受到严峻的挑战。随着当代社会中网络信息科技的发展，新媒体技术不断完善，各种直播平台的出现为古琴音乐的传播提供了新的渠道，新的平台，与此同时，新媒体的出现也对古琴音乐的发展提出了新的要求，传统的古琴音乐文化也要不断适应新的时代，从而得到更好的发展。

一、古琴音乐的发展现状及问题

（一）琴乐面向大众的普及性较低

二十世纪八十年代以来，一度终止琴学活动的今虞琴社在上海复社，随之各地琴社相继建立以及琴学活动的开展逐渐增多。例如，合肥梅庵琴社、清荷琴苑;南京的南京国乐社、金陵琴社等，它们面向社会招收学员，学琴人在数量上呈现出上升趋势，同时也涉及了各行各业的人。琴社为古琴艺术的传播提供了场所，对古琴音乐文化的发展起到了至关重要的作用。虽然古琴琴社在不断地增加，但是目前来看，琴社只存在于一些一线、二线城市，而相对于三线、四线城市甚至是县城来说，几乎没有。因此，相对于古筝、钢琴、竹笛、二胡等乐器来看，普及性依然较低。[2]

（二）古琴艺术传承的专业性琴人缺失

一种艺术的传承离不开人的存在，传承人在艺术的延续中起到至关重要的作用。在现代，对于古琴学习的途径大致有两种：一是基于在社会中的古琴琴社中进行学习，二是在学校中的兴趣课堂中进行学习。这两种学习方式都是基于兴趣爱好的基础上，具有一定的阶段性、非专业的特征。与此同时，古琴艺术传承建立在教材曲谱的基础上进行传授，从而代替了古代口传心授的师承方式。传承方式的巨大变化导致了古琴艺术传承的专业性琴人缺失，这将为古琴今后的发展带来巨大的挑战。

（三）古琴“商品化”严重

琴社不但承载着社会上的古琴教学活动，还不定期开展古琴雅集。例如，安徽合肥的清荷琴苑的新年雅集活动中，古琴音乐的表演形式有古琴独奏、琴箫合奏、琴歌演唱等形式，古琴作为一种乐器也走进了市民的生活中。但随着社会经济的发展，有一些琴社为了利益而开设，例如：举办短期的培训课程收取大量的费用;举办雅集征收入会费等。古琴逐渐被“商品化”，蕴含千年的高雅文化内涵日益流失，从修身养性的高雅乐器变成满足人们金钱欲望的工具，变得使之真正视琴为知音的人越来越少，也使古琴清淡、悠远的琴声变得浑浊、世俗不堪。

二、新媒体时代古琴音乐传播的特征

随着时代的快速发展，新媒体的崛起成了“信息”传播的主要途径，同时也为古琴音乐传播搭建了重要的平台，新媒体的出现打破了传统的“口传心授”的教学模式，将古琴音乐的传播变得更加普及化、高效化。根据第十九次中国互联网络发展状况统计报告显示：截至2020年3月，中国网民规模为9.04亿，较2018年底增长7508万，互联网普及率达64.5%;手机网民规模达8.97亿，网民使用手机上网的比例达99.3%。在互联网络普及程度如此高效的背景下，有关音乐类的传播平台也如雨后春笋一般，例如音乐播放软件：QQ音乐、网易云音乐等，在这些音乐平台里都能够找到许多的古琴音乐，并且通过平台的播放数据可以看出，有越来越多的人开始对古琴音乐产生兴趣。除了音乐播放软件外，还有视频播放软件也对古琴音乐的传播起到重要的作用，例如抖音App，里面也会有专业的古琴老师在网络上进行教学，或者是古琴专业的学生在上面分享自己的演奏作品等等。[3]

虽然借助了新媒体的平台，古琴音乐得到了有效的传播，但依然存在传播当中的弊端，音乐通过网络的传播在提高了普及度及效率的同时，却降低的传统模式当中的互动机制，在传统的“口传心授”模式下，老师和学生进行面对面的教学，学生能够更好地体会老师所表达的意思，快速更正自己在学习中的错误，同时老师也能够及时得到学生的反馈，从而在教学的过程中对学生因材施教，从而达到教学互长的境界。新媒体的音乐传播方式，因为其自身属性，导致在教学的过程中产生老师与学生之间的距离感，学生只是照葫芦画瓢，并不能真正体会到古琴当中所包含的那份韵味，最终的结果也只是有形无神。

古琴文化自从1905年科举考试取消之后，其文化内涵也随之逐渐被人们所淡忘，直到最近新媒体的发展才对古琴文化的复兴起到了重要作用，可中间将近百年时光的流逝，如今的古琴文化可谓是当初的十不存一，现在的人们更注重的是古琴音乐的本体，传播的内容也仅仅是停留在歌曲上，古琴背后的文化内涵已经很少有人去关注它，造成这个结果是由多个方面的因素所影响，时间线的断裂、当今多元文化对人们的影响、古琴本身就不收到社会的重视等等，人们对古琴文化的接收往往是单向进行的，能理解多少取决于自身的文化程度以及对古琴音乐的了解，这种“信息”单项传送模式下，就体现出了其不完整性的特征。

三、新媒体对古琴音乐发展的影响

根据以上情况分析，从宏观角度来看，对比传统古琴音乐的发展模式，新媒体的出现对古琴音乐的发展起到了至关重要的作用，综合各大平台数据，新媒体的传播量占据当下社会传播量的一半以上。古琴音乐在当今社会的发展与新媒体息息相关，除了传统意义上的琴社传承、学校里面的课堂传承，古琴音乐在新媒体平台上的传播拥有更多的受众群体，这些群体不分年龄、性别、社会地位，不管你身在何处，只要拥有一部手机，就可以随时随地了解古琴音乐。

随着时代的不断发展，网络速度的提升也为新媒体的发展做出了重要贡献，从科技的角度去看，4G网络的应用相比较于3G网络有了质的飞跃，自从4G网络覆盖全民之后，产生了各类短视频平台，直播行业，这些都是古琴音乐传播的重要途径。那么以同样的思维去试想一下在不久的未来，当5G网络覆盖全民时代后，新媒体的传播途径又会发生怎样革命性的改变？在5G网速下，最有可能实现的一項技术就是虚拟VR，如果这项技术得以实现，那么将打破当下新媒体传播模式中距离感的困境，两个相距千里的人也可以通过虚拟VR瞬间面对面的接触，让传统的“口传心授”的教学模式在新媒体的帮助下变成可能，人们可以更近距离地与古琴大师接触，在家中观看古琴音乐会就如同在现场观看一样，仿佛自己就身处音乐厅之中。当然本人相信，等5G技术真正成熟之后，在科技上所带来的改变绝对是现在所无法预料的，就像当初人们无法预料4G网络会给我们的生活带来怎样的改变一样，但不管结果如何，科技的发展肯定会让新媒体的传播方式更上一层楼，同时也能让古琴音乐的传播有着更好的发展。

四、结束语

古琴作为中国传统音乐文化当中最具代表性的乐器之一，传承了千年之久，其音乐表达了中国传统文化当中很多哲学与美学的思想，古琴本身就作为“礼”的一种，在周王朝，古琴更是作为国乐，在各种祭典、礼乐活动中都有着不可或缺的作用。同时古琴伴随着人民生活，为我们留下了许多动人的故事：伯牙弹琴遇知音;司马相如与卓文君借助琴来表达爱慕之心;嵇康面临死亡，还操琴一曲《广陵散》等都成为千古传颂。虽然古琴的发展在近代历史上经历了百年左右的空窗期，但它是中华文化当中不可磨灭的一部分，在现代社会将古琴音乐重新发扬光大是亟须完成的任务，新媒体的出现，给古琴音乐的传播提供了很好的平台，我们应该抓住这一契机，结合琴社以及学校等多个方面，在日常生活中广泛宣传古琴文化，让更多的人去了解古琴音乐，相信经过我们一代又一代人的不断努力，这一在中国传承了千年之久的音乐文化在未来社会能够重现昔日的繁荣景象。

参考文献：

[1]余媛媛.新媒体时代的音乐传播[J].新闻战线，2016（22）：147-148.

[2]杨静.新媒体传播特征研究[D].河南大学，2009.

[3]刘超洋.新媒体与音乐传播[D].郑州大学，2008.