江苏民族声乐的传承与发展

肖园园

摘 要：江苏民族声乐涵盖多、范围广的特点在我国民族声乐艺术中占据着举足轻重的地位。近年来，随着我国民族音乐文化的发展，江苏民族声乐也由此获得了长足的进步。然而，我们不能因为一些可喜的成就而懈怠，面临当下多元化的音乐文化环境以及与现代民族声乐的矛盾依然存在，民族声乐依然面临着巨大生存的挑战。探索江苏民族声乐的传承与发展有助于完善和丰富我国的民族声乐体系，同时可以从部分带动整体的角度促进我国的民族声乐获得长期可持续的发展。

关键词：民族声乐;江苏;传承;发展

中图分类号： J607文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）07-000-02

改革开放以来，我国的文化事业都得到了前所未有的革新和突破，其中民族聲乐也不例外。在国家政策的指引下，更多的民族声乐作品被相继发掘出来，民族歌唱事业也呈现出蒸蒸日上的趋势。近年来，借助良好的发展环境，各地区的民族声乐可谓是有继承也有发展，以江苏地区的民族声乐为例，无论从作品题材的丰富上，还是歌唱方法的使用上，都经过了实践的反复检验。

一、民族声乐艺术的起源与发展

关于这一议题，很多人往往存在一个误区，那便是认为民族声乐艺术就是声乐艺术中的民族唱法。其实真相并非如此。我国的传统演唱艺术源远流长，若论其起源则最早可以追溯到三百万年前的远古时期。换句话说，民族声乐最初的形式与载体就是民歌，只要有劳动生产，就会有民歌的产生。

我国民族声乐发展的转折期在于“五四运动”时期，随着西方歌唱体系的传入，我国民族声乐艺术也随着受到了影响，发生了翻天覆地的变化。融合了西方演唱技术的现代民族声乐也由此诞生。随着现代歌唱艺术的飞速发展，传统民族声乐也遭受了巨大的冲击，以戏曲为代表的传统歌唱艺术随着现代民族声乐的兴起而逐渐衰落，并且长期处于一蹶不振的状态。与此同时，在新中国成立之后，城市化的推进使得民歌这一古老的歌唱艺术的生存环境受到了极大压缩，这无疑又为传统民族声乐艺术的发展再次蒙上了一层阴影。值得庆幸的是，我们及时发现了危机并制定了抢救方案，在政府和社会各界的努力下，民族声乐艺术的发展也逐渐趋于稳定。[1]

近年来，在“文化自信”的引领下，我国民族声乐艺术随着民族音乐的崛起而不断地获得新生，新一代的艺术工作者在发展现代民族声乐的基础上，最大化地继承了传统民族声乐，我国各地的民族声乐艺术获得了良好的发展空间，总体上呈现出了欣欣向荣的趋势。

二、江苏民族声乐的主要特征

（一）较强的传承体系

江苏民族声乐之所以有今天的现状是源于其悠久的历史。在历史的发展过程中，江苏民族声乐也形成了较为系统的理论体系，这也是其他很多地区不具备的特征之一。以我们熟知的高邮民歌为例，高邮民歌的起源可以追溯到一万多年前的新石器时代。与其他地区民歌一样，高邮民歌的创作具有即时兴，而传播的方式也是口口相传。唯一不同的是，高邮民歌有着代代相传的传承习俗，直至今日已经传承了到了第五代。正是这一优秀的习俗使得高邮民歌获得了较好的保护，目前我国已经收集并整理出的高邮民歌将近600首，其中结构完整的高邮民歌有将近三分之一，而涉及的曲调则多至40个。古老的艺术形式和庞大的曲目数量使得高邮民歌被列入了我国第二批国家非物质文化遗产。与此同时，在戏曲方面，以江苏的昆曲为例，昆曲被誉为“百戏之主”，是享誉全球的戏曲曲种。其中，“百戏之王”的称号并不是浪得虚名。首先，昆曲起源于元代，与当时北方的秦腔齐名，更是早于其他剧种。毫不夸张地说，我国几乎所有剧种都在不同程度上受到过昆曲的影响。[2]

（二）多样的歌形式

众所周知，江苏省是我国民歌的重要发源地第一，因为江苏的地理位置独特且受到的战争影响较少，人民安居乐业也使得民歌获得了良好的发展环境。所以，江苏民歌也以数量多、类型全面著称。据文化部门统计，截止至今江苏拥有的民歌种类共11种之多，其中就包含了我们熟悉的高邮民歌、苏州民歌等。与此同时，除了民歌之外，江苏也是我国的戏曲大省，现存的剧种高达20余种，其中就包含当今享誉世界的昆曲。从以上的列举中可以看出，江苏民族声乐的形式多种多样，每个不同的民歌题材或戏曲都有着独特的歌唱形式，如江苏扬州地区的邵伯秧号子起源于繁重的栽秧农活中，演唱中节奏往往较快，曲调也十分优美;而同为江苏地区的金湖县秧歌则是以旁观者的角度进行歌唱。再如江苏民歌多为以欢快、活泼，歌唱美好生活为主题的歌曲为主，而也会出现诸如《孟姜女》、《哭七七》等悲情的民歌。[3]

（三）丰富的艺术价值

江苏民族作品有着深厚的文化底蕴，涵盖了江苏民间小调、民歌、戏曲等音乐文化，这些民族音乐文化是我国的传统优秀民族文化的一部分，需要弘扬并传承下去。只有通过系统解读、学习这些民族作品，才能真正了解江苏民族音乐文化，了解民族作品的精髓和魅力，了解这是我们的根，是我们的特色。例如江苏民歌《茉莉花》，不仅广泛传唱，传播了江苏的民族文化风情，而且还登上了国际的舞台，成功地走出了国门，得到了更多国际友人的认可。这充分体现了我国优秀民族音乐的魅力。这也直接证明了江苏民族声乐丰富的艺术价值。与此同时，有江苏的民族元素还在其他声乐作品中出现，这也是其艺术价值的体现，如由江苏民歌改编而成的声乐作品《孟姜女》，具有强烈的民族特色。因此，在江苏民族声乐发展的过程中，把这些民族作品更广泛的传播够起到弘扬民族音乐文化的作用。

三、江苏民族声乐的传承与发展

（一）科学的方法与理论体系

从上文的分析可以看出，江苏民族声乐已经具有了较强的传承体系。而面对当下多元化的艺术文化格局，这些传统的如口口相传的传承方式显然已经显得过于落后，如果没有现代化的方法予以扶持，这些优秀的传统文化也会渐渐淡出人们的视野。所以，当务之急是应该将这些传统的民族声乐更好地保存下来，这样才能在原有的基础上进行传承与创新。近年来，在政府文化部门的支持下，江苏各地开展了民族声乐的采风与推广活动。如民歌采风活动可以将这些传统的歌唱形式以乐谱或视频的形式记录下来。在此之上，我们也能够看到江苏省内的各个高校也开始对民族声乐进行研究并开设了相关课程，通过更加科学方法教授学生学唱民族声乐的相关作品。这也是对江苏民族声乐最好的传承方式。

（二）尊重多元与兼容

江苏民族声乐的发展并非一帆风顺，在现代民族声乐发展的进程中也曾和传统民族声乐产生过无法融合的矛盾。两者主要在演唱方法和正统性方面产生了激烈的争论。在演唱方面，很多人注重传统，认为现代民族声乐艺术属于建立在西方演唱体系之上的舶来品，并没有传统文化的精髓;而有些人也认为，原生态的民族声乐除了本地人能够理解之外，外乡人往往无法欣赏，是现代民族声乐艺术继承了这一优秀的传统音乐文化并使之发扬光大。对于这两种观点，笔者均表示支持。首先，传统的民族声乐艺术虽然经历了漫长发展与演变，其中也积累了很多演唱方面的成果，但不可否认的是，传统民族声乐艺术并没有形成系统的体系，还有很多方面需要完善与改进。其次，现代民族声乐与当今社会环境相融合，为了迎合观众的审美难免会在演唱中加入诸多现代元素，对于传统的借鉴不足也成了诟病所在。所以，两者只有互相促进，相互借鉴才能融为一体，使民族声乐体系变得更加完整。如传统民族声乐借鉴现代民族声乐的发展模式，而现代民族声乐则需要提炼更多传统民族声乐中的音乐元素。这也是当今学术界普遍提倡的观念。

（三）融汇古今共同发展

造成传统民族声乐艺术发展停滞不前的关键原因在于形式过于陈旧，其中很多艺术形式无法获得新一代年轻人的欣赏。这也需要传统民族声乐艺术在保留其核心的基础上，在形式上进行勇于创新，创作或演唱出符合人們审美的作品。近年来，我们能够看到江苏民族声乐在这方面的尝试，很多人也将江苏民族声乐艺术与当下较为受年轻人欢迎的流行音乐结合在一起，创作出以传统声乐唱法为主，流行音乐元素为辅的新艺术作品。如李玉刚在今年来推出的单曲《陌上风雅》便是结合了江苏昆曲元素的一首流行歌曲。在李玉刚的演唱与表演中，虽然加入了流行音乐元素，但他却将昆曲中的疏密张弛，浅吟低唱，急管繁弦，回旋跌宕以及神韵发挥得淋漓尽致。所以，要想获得发展，与时俱进是最为有效的方法。民族声乐艺术只有不断融合新的元素，才能在多元化的格局中立于不败之地。而这也是传承与发展的关键一步。

四、结束语

本文先由民族声乐艺术的起源与发展入手，介绍了民族声乐艺术当今环境下的发展现状。并以此引出江苏民族声乐的传承与发展现状。作为我国民族声乐艺术体系中的一分子，江苏民族声乐的发展好比作整体与部分的关系。只有整体中的各部分稳定发展，民族声乐艺术这一庞大的整体才能够获得最大化的提升。

参考文献：

[1]李媛媛.多元文化背景下民族声乐艺术的传承与发展[J].艺术评鉴，2019（11）：37-39.

[2]王莹莹.从民族声乐元素多元化看我国民族声乐传承发展[J].大众文艺，2012（7）：1.

[3]徐玉庄.中国民族声乐传承及其发展的新趋势分析[J].北方音乐，2015（23）：3.