奥尔夫音乐教育法在幼儿音乐教育一探

麻爱萍

【摘  要】将奥尔夫音乐教育法引入幼儿园的音乐教育之中，能使幼儿音乐教育更富有生机与活力。幼儿在感受到来自音乐的美妙时，其成长之路充满了快乐。奥尔夫教育法特别强调的就是要从节奏入手来进行音乐教育，教师通过创设美妙的音乐活动氛围，可以使幼儿真正地感受音乐，了解音乐的基本技能，在寓教于乐中实现美育的目的。

【关键词】奥尔夫音乐教育法;幼儿音乐教育;探究

中图分类号：G623.71      文献标识码：A      文章编号：0493-2099（2020）24-0143-02

【Abstract】 Introducing Orff's music teaching method into the music education of kindergartens， so that children's music education is more full of vigor and vitality. When young children feel the beauty from music， their growth path is full of happiness. The Orff's music teaching method particularly emphasizes the need to start music education from the rhythm. Teachers create a wonderful atmosphere of music activities so that students can truly experience music， understand the basic skills of music， and realize aesthetic education in Edutainment .

【Keywords】 Orff's music education method; Children's music education; Exploration

奧尔夫教育法特别强调的就是要从节奏入手来进行音乐教育。作为音乐的基本要素，节奏和旋律也是幼儿音乐活动培养和训练幼儿节奏感的一个主要内容，让幼儿能够掌握简单的音乐基本技巧与技能。因此，对于幼儿来说，音乐活动首要的培养目标就是节奏感。借助奥尔夫音乐教育法的精髓理念，教师通过创设美妙的音乐活动氛围，从而使幼儿真正地去感受音乐。在音乐活动中，教师引导幼儿充分调动各个感官，感受节奏等音乐要素。同时作为教师，也需要充分调动身体语言以及动作等，与课堂相融入，把音乐课上成具有生动趣味的游戏活动，根据节奏来训练幼儿的节奏感。

一、调动感官，让幼儿听起来

将奥尔夫的音乐教育法原理渗透到幼儿园的音乐教学中，意味着通过充分调动幼儿的听觉、视觉、运动等感官，让幼儿主动参与到体验音乐的过程中，尽情玩、大声说、开心唱歌、美妙起舞等，从而对幼儿的节奏感加以培养。音乐作为一门独具魅力的听觉艺术课程，就是为了培养幼儿的音乐能力。首先，需要对他们的听觉加以培养以及训练。听觉与音乐的关系密切，教师为幼儿提供各种发展其听觉的平台条件，进行形式多样的训练游戏，使幼儿在参与音乐活动之中逐渐掌握听的技巧，同时也对音乐这一基本要素加以熟练。如在“小袋鼠跳起来”这一游戏活动中，教师可以利用敲鼓点来进行有节奏的跳的动作。教师可以先做示范，然后让幼儿根据鼓点的快与慢来体会节奏性，并从节奏不同中体会不同的音乐含义。鼓点慢就是“袋鼠妈妈”上场，鼓点快则是小袋鼠活蹦乱跳着出去玩的含义。幼儿在聆听音乐的时候，实际上也是对节奏快与慢、轻与重基本的准确判断。在幼儿的音乐教育之中，教师要根据幼儿的发展情况，让幼儿能够听着音乐做动作，在音乐响起来时就让幼儿动起来。根据不同含义的音乐可以走、也可以跳，还可以跑、更可以停。幼儿参与活动时，音乐就成了指挥棒。结合幼儿的不同年龄、身心发展规律和认知水平，教师所采取的方法就是由慢到快、由简到难，提高幼儿的节奏感。又比如说在“小羊小羊快点跑”这一音乐活动中，教师可以利用三角铁的音乐之声来培养幼儿的节奏感。其中，慢慢地敲，就代表着小羊们正在山坡上无拘无束地吃草和撒欢。而当鼓点快而急时，代表着危险临近，大黑狼正悄悄靠近小山羊。此时，幼儿听到这一快速的音乐声音，就会知道敌人来了，灵敏的小羊在危险来临之际，快速回到牧羊犬的身边。起初幼儿不会听节奏，快也是在悠闲地吃草，慢也是在悠闲地吃草。教师通过多次训练，才让幼儿明白了这一三角铁的响声实际上就是发出的口令，也是用音乐的指挥棒在进行指挥。多次训练之下，幼儿一边听着三角铁敲击的声音，一边融情入境地以小羊的身份做一些跑、跳的动作。

二、学习节奏，让眼睛活起来

在音乐教学之中，观察图谱能够调动幼儿的积极性与主动性。但简单的图谱缺乏生动性以及形象性，这对幼儿来说就不容易理解，而且还显得枯燥无味。教师如果基于奥尔夫音乐法的启发，生动、有节奏地表现图谱，不仅能够集中幼儿的注意力，吸引他们的兴趣，并且也能激发他们求知的欲望，使他们更加容易认知与理解，对于学习节奏的技能掌握就会越来越熟练。如有的教师借助音乐活动“小乌龟”，设计了一个图谱，每当每句的歌词唱到最后一个字的时候，小乌龟就到达相应的地点，这一形象化的展示立刻吸引了幼儿的注意力，他们的眼神紧盯着小乌龟。同时还对乐句进行了感受以及掌握。那么在这样一种形象生动的图谱设计之下，幼儿就会在教师的引导之下，一边认真听音乐，一边观察小乌龟是否到达了树林、山坡、糖果店以及娱乐场。幼儿一边用眼睛来观察，用耳朵聆听音乐，不知不觉之中进一步增强幼儿对乐句感受的准确性。

教师可以适当地抛出问题来吸引幼儿的注意力，以培养他们的观察能力。如“图谱中是什么你能说出来吗？如果一只蝴蝶表示一拍，那么在这一活动中就有四个乐句。你能指着图片将它唱出来吗？”这样既有形象的图谱展示来吸引幼儿的注意力，同时也有教师的问题来引领幼儿快速进入乐句的练习之中。大家可以灵活地运用各种动作来掌握和练习节奏，有的用说的形式，有的用拍手的……无论是身体动作还是乐器，都能够让幼儿在这一欢乐的情境之中感受节奏。

三、表现节奏，让幼儿能够动起来

在奥尔夫音乐教育法中，培养节奏感成为其鲜明的特色。幼儿通过一些身体动作以及乐曲来更好地体验以及感受节奏。随着音乐拍拍手、动动腿以及跺跺脚等动作，能够让幼儿对节奏的体验与感受越来越深刻。在奥尔夫音乐教育法中，身势训练是一种简单而有效的方法，能帮助幼儿感知节奏。身体活动实际上也是幼儿最基本的生理基础，通过调动某一部分或者是全部，来感受音乐节奏，对培养幼儿的节奏感具有非常重要的作用和意义。在幼儿喜欢并且容易掌握的动作中就包括拍拍腿、拍拍手、跺跺脚、插插腰、走走路、跑跑步、跳一跳等，因为这些身体动作适应幼儿本能的生理基础。再与音乐节奏相契合所进行的身体动作演示，则变得更为容易和灵敏。在具体的音乐活动之中，可以让幼儿模仿自己是小马或者是小猫，抑或是小狗，通过音乐的演奏让幼儿能够通过身体的动作来表现这一节奏，这实际上也能激发幼儿学习的兴趣。在让幼儿感受节奏的活动之中，教师也可以鼓励幼儿开动脑筋，通过个性地创造自己的动作来感受节奏。如在“小花猫与小老鼠”之中，有的小朋友不仅学着小老鼠哧溜哧溜地快走，也还学着小老鼠探头探脑。在音乐背景的播放下，幼儿模仿畏畏缩缩的小老鼠和趾高气扬的小花猫，一会儿跳到这儿、一会儿扑到哪儿……这些动作的完成，实际上也是幼儿根据音乐来实现对节奏的把握。

四、结语

总之，音乐是美妙而神奇的一种艺术，同时还为幼儿注入了一股艺术的力量。开启音乐这一宝藏，就要借助各种办法来帮助幼儿尽量打开音乐的世界，从而让他们真正通过音乐来感受这个世界。而奥尔夫音乐教育法则是打开他们音乐世界的一把金钥匙。当教师有意识地将音乐活动与奥尔夫音乐教育法所倡导的理念以及其基本的内容相互连接起来，就能够让幼儿真正地在音乐活动中亲身实践。奥尔夫音乐教育法引入幼儿音乐教学，实际上就是让幼儿能够听起来、说起来、看起来、唱起来、动起来，让所有的感官都在那一刻充分地释放出能量。由此，美妙的音乐才能缓缓地流淌在幼儿的心中，在他们心中绽放最美的花朵。

参考文献：

[1]王琳洁.奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的运用与实践研究[J].艺术科技，2019（05）.

（责任编辑  王小飞）