探究舞蹈教育在民族舞蹈传承中的作用

田雪

【摘 要】中国有56个民族，且每个民族都有着自己优秀的民族文化，民族舞蹈是民族文化的一部分。舞蹈不仅是人们用来表达情感的一种艺术方式，更是民族文化的延续，舞蹈教育是其传承的重要渠道。基于此，本文对舞蹈教育在民族舞蹈传承中的作用进行了详细研究，进而讲述了在传承民族舞蹈之前如何进行舞蹈教育，以及舞蹈教育对民族舞蹈传承的意义。希望本文能为相关人士提供参考和帮助。

【关键词】舞蹈教育;民族舞蹈;文化传承

中图分类号：J7文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）26-0100-02

民族舞蹈是人们利用肢体语言来表达内心的某些情感，是人们智慧的结晶，更是对美好生活的向往。每个民族都有自己的文化，其舞蹈的形式也多种多样，因此，每个民族都要发扬本民族的传统文化。舞蹈教育在民族文化传承中具有重要作用。

一、如何进行舞蹈教育

舞蹈教育在民族舞蹈传承中具有重要的作用。生活和艺术本就是紧紧相连的，艺术源于生活，民族舞蹈也不例外。伴随着民族舞蹈的不斷发展，人们在其中融入了一些具有节奏感的肢体动作，不断丰富着其表现形式。实际上，舞蹈教育对于民族舞蹈的传承是非常重要的，因为通过教育，可以促使民族舞蹈得到更好发展。同时，还可以让民族舞蹈变成固定的艺术形式，让人们更容易接受。

通过舞蹈教育，让民族舞蹈文化得到加强，人们在欣赏的过程中，对各民族文化也会有具体而深入的了解。

（一）注重传播民族舞蹈的文化特色

在如今的舞蹈教育中，教师都过于重视对舞蹈动作的传授及练习，忽视了民族文化知识的讲授，使得学生对民族舞蹈只是表面上理解，并不会思考这些舞蹈所具有的文化内涵。所以在表演时不带任何感情色彩，无法引起观众共鸣。

各民族人民都是利用舞蹈来表达其文化内涵的，自身感受和文字表达效果有很大的差异，如不了解民族舞蹈文化传统，就不能表达出民族舞蹈所具有的情感。如今，每个城市都有很多民族舞蹈教育工作室，在传授舞蹈的过程中，一味让学生练习舞蹈动作，学生也只是对这些动作进行反复练习。学生在学习了一段时间后，就会对民族舞蹈产生厌烦心理，同时也不会对民族文化感兴趣。

舞蹈像人一样，有着自己的思维和灵魂，这是人类赋予的，因此我们要将心灵和身体进行融合，表演出具有灵魂让人感动的舞蹈。如果教师只对民族舞蹈进行肢体上的表达而不传播其文化内涵，这样长久下去，只能让学生学习到民族舞蹈的动作而不能了解其文化内涵，进而丧失了其传承的意义。

基于此，教师在进行民族舞蹈教学时，要对民族舞蹈文化有较深、独立的见解，不只让学生学会民族舞蹈的动作，更要让他们感受到舞蹈背后的故事，进而更深层次了解民族舞蹈及其文化。

（二）多元化背景下推陈出新，革故鼎新

国家在传承文化方面一直提倡推陈出新、革故鼎新。针对民族舞蹈的传承也是如此。这种观念也顺应了时代的发展，以及民族舞蹈教育的要求。改革开放以来，外来文化对我国文化产生了巨大影响和冲击，即使如此，我们也不能为保护自身的民族文化不接受其他国家的文化。因此，这就要求在传承民族舞蹈、保留自身优秀传统文化的同时，还要把民族舞蹈发扬光大。

在传承民族舞蹈的过程中要有坚定的立场。例如苗族舞蹈形式多样，“反排木鼓舞”享有盛名，是具有代表性的苗族舞蹈。其以独特的魅力登上国际舞台。

二、舞蹈教育对民族传承的意义

民族舞蹈一开始是各民族人民用来表达内心感情的，包含着各民族人民的勇气以及智慧，同时也包含着他们对美好生活的向往。各民族有着自己独特的文化，所对应的民族舞蹈表现形式自然也不相同。在当今时代，各民族需要重视传承发扬本民族舞蹈，其中舞蹈教育是传承民族舞蹈的一个重要手段，对其研究也是十分重要的，并具有一定的现实意义。

（一）舞蹈教育对民族舞蹈的传承具有一定的社会价值

艺术离不开生活，生活也为艺术提供了一系列可行的条件。民族舞蹈源于生活，同时也是民族的象征。民族舞蹈在发展过程中不断融入基本音律、动作等，其表演形式越来越丰富。

舞蹈教育对民族文化的传承具有重大意义，在进行舞蹈教育的过程中，民族舞蹈的动作被传承下来，同时民族舞蹈所蕴含的民族文化也被传承下来，从而使得民族舞蹈成为一种艺术形式呈现在人们眼前。

为了让民族舞蹈一直传承下去，开展舞蹈教育是必不可少的。利用舞蹈教育，使得民族文化日益丰富，让学生了解民族文化发展历程。

（二）舞蹈教育对民族舞蹈传承的文化价值

舞蹈教育是为了培养专业人才以及传承我国民族文化，同时使其与国际接轨。民族舞蹈要想登上国际舞台，就要有自身的文化特点和积极向上的精神。舞蹈教育要将民族舞蹈的特点发挥到最大，就要重视民族舞蹈背后的文化内涵，挖掘其文化精华，并与舞蹈动作相融合。既能让舞蹈表演达到完美的效果，又能提高教学效率，进而利用新平台，使民族舞蹈向上发展。

在民族舞的教学过程中，教师既要注重学生舞蹈能力的培养，也要注重学生文化知识方面的培养。这样才能提高学生的综合素养，使得国家优秀的民族文化传承下去。

三、民族舞蹈传承中充分发挥舞蹈教育作用的策略

我们可以通过以下策略来更好地突出舞蹈教育的价值，并发挥其作用。

（一）重视民族舞蹈文化特色传播

我们对当前国内舞蹈教育进行分析，发现很多舞蹈教师在舞蹈教学中，只重视把舞蹈动作传授给学生，以及提升舞蹈动作的质量等。对于文化知识方面的传授就显得非常薄弱，多数学生对于民族舞蹈的认识也不充分，仅仅停留在舞蹈的表面动作上，未能深入探究舞蹈动作所富有的文化内涵，导致学生为了跳舞而跳舞，缺少情感方面的表达，未能把舞蹈的灵魂展现出来。

因此在对学生进行舞蹈教育时，教师需要特别重视引导学生用心去感受民族舞蹈，深入探究民族的文化内涵。例如，我们在欣赏孔雀舞时，自然想到了舞蹈家杨丽萍，其塑造的孔雀形象已深入人心，人们欣赏孔雀舞，不只是欣赏舞蹈动作，更多是享受一场视觉上的盛宴。

实际上，舞蹈家杨丽萍已经对民族舞蹈的内涵有了全面、系统的了解，通过舞蹈动作，把作品所包含的民族情感全都表达出来，让舞蹈有了自己的生命。

从中我们可以看出，重视舞蹈教育，重视民族文化的传播，可帮助学生提高舞蹈技能，并有利于我国民族舞蹈及民族文化的传承。

（二）做好因材施教的工作

因材施教指的是根據学生的特点，以及爱好、兴趣等，展开具体的教学活动。每人学生的学习能力不一样，对于舞蹈的认识、动作要领的把握等，均有较大的区别。因此不能为了追求教学效率而把学生集中在一起开展统一教学，这样看似教学效率提高了，实际上教学质量没有改变。

有调查表明，当前一些民族舞蹈教育机构的教师在招收学生的时候，没有对学生的爱好、兴趣等进行调查了解，多数是为了获得更多的经济效益，尽可能去招收更多的学生。社会在不断进步，当前越来越多的学生喜欢多元元素，对民族舞蹈的重要性未能真正了解，所以也不会用太多的时间和精力去学习民族舞蹈，更不会耗费大量的时间了解民族舞蹈内涵。

不同民族的舞蹈对学生的学习要求也不同，如蒙古舞的动作要求幅度比较大，教师在教学过程中，需要考虑学生的身形和灵敏度，方便因材施教。又如傣族舞，它是含蓄的、优美的，合适一些偏瘦的力量较小的学生学习。

（三）创新教育方式

在传承方面，要坚持创新理念。当前这种理念也适用于民族舞蹈的传承。简单来说，这一理念可以满足社会对于民族舞蹈教育所提出的各项要求。改革开放以来，以及互联网技术的飞速发展，各种外来文化的输入导致我们的传统文化在发展时受到了一定的制约。所以在传承民族舞蹈时需要重视保留本民族的优秀文化，同样也要融入一些国际元素，才能更有利于扩大民族舞蹈的影响范围，让其影响力得到提升。

以苗族舞蹈举例说明。苗族舞蹈有着直系传承的特点，其舞蹈教育也是如此。因此，在苗族舞蹈的传承过程中掺杂外来元素的可能性不大，基本上保留了最原始的民族舞蹈文化。为了使苗族舞蹈不过于单调，现代的年轻人开始尝试把一些现代元素和苗族舞蹈进行融合，让舞蹈更加丰富，有利于民族舞蹈更好地传播，从而扩大其影响范围。

四、结语

综上所述，舞蹈教育对民族舞蹈的文化传承起到重要作用，其可以作为民族文化传承的重要手段。因为民族舞蹈有着独特的艺术魅力，所以在社会进步中不会被淘汰，被人们用特殊的方式保留下来并发扬光大。从某种意义上来讲，民族舞蹈是民族文化的传承，同时也是各民族人民的智慧结晶及精神财富。我们不能忽视民族文化的重要性。

将民族文化传承下来并发扬光大，让世界认同我们的民族舞蹈。基于此，舞蹈教育，是传承民族文化及民族舞蹈的重要手段。

参考文献：

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[2]周晓俊，周晓菊.云南少数民族舞蹈在高校专业舞蹈教育中的传承研究[J].艺术评鉴，2018，（09）：136-137.