数码技法在传统版画创作教学中的运用

黄俊 秦杨

摘  要：在我们传统版画教学创作中运用数码技法会运用到的软件有Photoshop、Corel Draw、3DMAX等，使用频率最高最方便的是Photoshop图形图像处理软件，可以对制作的版画图形进行清晰的、高效的效果制作，其强大的色彩搭配、通道工具、图层、路径、滤镜工具和蒙版的用法为传统版画教学中的艺术创作活动打开奇幻的空间。

关键词：数码版画;传统版画;技术;创作

中图分类号：J217 文献标识码：A

1 数码技术在传统版画教学创作中的综合运用

目前出现的数码技术的版画作品主要分为两大类种：一是在制作好的传版画作品基础上，导入电脑进行数码技术的处理，寻求某种数字化的艺术效果而使用的一种独特操作技法。例如铜版画中运用的飞尘技法、软蜡技法、水珠技法等各种技法，数码技法与这些技法都是根据版画创作者对画面艺术效果的需要而定的，以使整幅画面所具有的版画版味更加明显。另一种则是完全依附数码技术创作出来的数码版画，它就是用电脑在强大的网络平台搜索出需要的图像资料，用数码软件的图像制作工具，选择与传统版画艺术语言相关的艺术效果处理合成的作品，然后再经过精确的激光打印机，运用传统版画专业纸张进行作品输出。从审美价值取向上看，前者较后者更有生命力和创造空间，因为在版画制作过程中，如果一味的依赖数码技术的话，数码技术的版画形式在教学中和艺术创作中就会走不通，人们就会意识到它只是图像的合成而不是传统版画艺术空间的拓展。为了改变这种疑虑，我们应该灵活运用数码软件协助作品对版、定色等流程，或与其他综合技法结合起来的方法，打消人们对数码技法创作版画的质疑。

下面我们以教学中的传统铜版画的创作为例，分别讲解传统铜版画的技法效果与数码软件是如何结合的操作步骤：

第一步：作品的输入

图像的输入可以根据不同的创作意图选择不同的形式，在经过了铜版画的构思、防腐处理、上版绘制、腐蚀、压印等前期的制版过程后，为制作出高水平的数码版画作品，我们常选用数码相机进行拍摄，把运用油墨印制好的版画作品的影像图片导入数码化，转变为图像文件，并以JPEG的格式存入电脑中作为素材。数码相机的分辨率决定图像的清晰度，配置越高输出的图像清晰度就越高，也有利于后一阶段的效果设计和打印输出成像效果的展现，为此我们选用1200万像素以上的，也可以通过间接获取的方式，用高清晰扫描仪将铜版画作品进行扫描，将输入好的模拟作品再编辑数字化的格式，形成最终的数码图像文件。扫描仪自带的控制软件还可以对扫描分辨率、色阶、色调等因素进行调整控制。高质量的输入是成功完成数码版画作品的品质保证，是将数码技术介入版画制作的第一步[1]。

第二步：作品图层编辑

在Photoshop软件制作中，可以设计若干个图层，他们都是相对独立的，在制作处理中根据自己要处理的图层编辑，丝毫不会影响其他图层的效果，便于大家的编辑。在数码技法处理过程中，图层可以被隐藏或者调整前后层次和透明度的效果，以免混淆视觉，影响新效果的制作。在图层面板内，还有许多图层模式设置，是图层与图层之间产生不同的艺术效果，例如：不透明度的设置、溶解方式的设置等。在设置图层的过程中可以分别对每一个图层进行渲染色彩的效果，很好地解决了传统版画套色对版时极易出现多版套印的重影现象。用Photoshop软件也可以对影像负片进行扫描和图层编辑处理，产生完全意想不到的艺术体验。另外，在图层中修改已输入电脑的原图像文件也是方便快捷的。

第三步：使用通道技法和蒙版技法

将制作的作品颜色信息存放于通道。利用蒙版技法，可以把制作好的效果保护遮盖起来，不受其他编辑部分的影响。打开已导入的作品文件，运用选区工具在要编辑的图层上创建一个蒙版选区，通过利用通道和蒙版在作品图形存放选区对特定的部分进行处理。图像处理软件Photoshop通道共有4种模式，分别为复合通道、单色通道、Alpha通道和专色通道。在复合通道中，有RGB模式、CMYK模式、LAB模式。通道的数量是由图像的模式决定的。RGB模式的图像中有RGB、R、G、B等4条通道（R为红色、G为绿色，B为蓝色），CMYK模式的图像中有CMYK、L、A、B等5條通道（C：青色，M：洋红，Y：黄色，K：黑色），Lab模式的图像中有Lab、L、A、B等4条通道。一般我们在处理图像时，通常是在RGB模式和CMYK模式之间进行切换。当一幅铜版画作品被存成图像文件时，电脑默认的通道模式是RGB色彩模式，但为了使数码版画作品能色彩高清晰地通过数码设备输出，则先把RGB色彩模式转化为CMYK色彩模式，再进行有效的图像编辑工作。值得注意的是，某些图像文件的格式太大，会给存储工作带来不必要的麻烦，而选用TIFF格式和PDF格式，可以压缩通道信息并节省空间。

第四步：滤镜效果

当人们谈到数码版画时，最容易联想到的就是用Photoshop软件中强大的滤镜效果，其中不乏较佳的模仿传统版画技法的效果。例如，在“艺术效果”子菜单下的“木刻滤镜”，同样可以达到画面明显的黑白灰三大色块，刀法的深浅效果可以根据具体情况调试。进行滤镜的使用时，由于处理的图像比较复杂，操作的速度会比较慢。对于需要高分辨率处理的数码版画，可以通过更改设置来提高使用效率。尤其在使用“木刻”滤镜时，需增加“边简化度”，或降低“边逼真度”。对于富有铜版画的艺术效果，可供选择性同样是丰富的。在“杂色”子菜单下选择“添加杂色”滤镜，通过调整“分布”中的数值，可以得到类似“飞尘”技法。同样在“像素化”子菜单下选择“铜版雕刻”滤镜，其中“类型”的选择，可以出现铜版画中经过酸腐蚀的多种印痕效果[2]。还有“素描”子菜单下的“基底凸现”滤镜，可以模仿“盲印”效果，制作出浮雕般高低错落的凹凸状，这在许多图案设计中经常被使用。选择“炭笔”滤镜，调整设置值，可以得到类似“美柔汀”的效果等。当然，在长期的具体实践中还有更多的艺术效果有待我们去开发。

在版画教学实践中，数码媒介与传统版画的结合符合版画艺术创作的规律;从制作工艺过程上看，非常吻合版画艺术复制性的特征与表现形式;从制版的过程和画面艺术效果来看，符合在传统版画特色的基础上进行数字化艺术处理的创新要求。

2 数码版画的图像输出过程及相关设备的使用

数码版画在电脑上完成， 仅仅是完成了创作过程的制版阶段（数码版），还需要用输出设备将其转化为介质作品。这一步与传统版画制作不同，完全交给打印设备完成。若在纸上打印校样，可以使用黑白或彩色打印机。用于输出正式数码版画原作的输出设备包括喷墨打印机和彩色激光打印机等。（见图1、图2）

2.1 喷墨打印机

喷墨打印机是将彩色液体油墨经喷嘴变成细小微粒喷到印纸上，有的喷墨打印机有三个或四个打印喷头，以便打印黄、品红、青、黑四色;有的是共用一个喷头，分四色喷印。喷墨打印机采用技术主要有两种：连续式喷墨技术与随机式喷墨技术。早期的喷墨打印机以及当前大幅面的喷墨打印机都是采用连续式喷墨技术，而当前市面流行的喷墨打印机都普遍采用随机喷墨技术。连续喷墨技术以电荷调制型为代表，随机式喷墨系统中墨水只在打印需要时才喷射，所以又称为按需式。

2.2 彩色激光打印机

彩色激光打印机的成像原理和黑白激光打印机相似，都是利用激光扫描，在硒鼓上形成电荷潜影，然后吸附墨粉，再将墨粉转印到打印纸上，只不过黑白激光打印机只有一种黑色墨粉，而彩色激光打印机要使用黄、品红、青、黑四种颜色的墨粉。

以上我们介绍了两种不同打印设备的输出方式，这时我们要注意的是在打印正稿之前一定要最后检查一下图形的情况。在输出前应该调整图像的分辨率设定，一般要求的输出只要500dpi的分辨率。也可根据画面的大小调整分辨率，画幅越大，分辨率的要求越高。常见的A3尺幅大小的画面要求用到500—800dpi的分辨率即可。数码版画的数量有印数限制，一般主要选用喷墨打印的方式。在专业使用材料的表面都经过特殊的处理，可以使油墨吸附力强，表现出优质的画面成色效果[3]。对于中小画幅的输出可选用传统相纸，打印出的画面不褪色、色彩层次细腻丰富。广告招贴、展示牌相纸、塑胶布、亚光胶片也同样适用于较大画幅的数码版画输出。按个人创作的题材、要表现的意图，材料的选择性是很大的，比如：在选择了Photoshop软件里的“边界增强”滤镜后，再配合选用somerest天鹅绒纸作为打印输出的纸质。这种纸质的最大特点是纸基非常软，它柔软的表面可以加强雪白的质感，并能较好地接受油墨的效果。在后期制作完善阶段，亦可在纸的表面对打印出的画面进行手工上色;另一种选择是用Lenox纸做输出材料，它是一种全棉纤维制造的带暖色调的专用纸，该纸正面有丰富的纹理结构，可以表现强调的质感。而纸的背面相对光滑而且坚固，不会有因墨滴迅速扩散开而影响画面线条表现的情况产生。当然有时也会受到打印设备的限制，为了使纸张能顺利通过自动输出机，其质量（或厚度）应当在20—140lbs左右。对于一些打印机来说，选择某些硬度较大的介质根本不可能，而某些型号的打印机可以处理重达300lb的加厚型纸张，但在目前的打印输出中，最好不超过一般设备能承受的范围。数码版画的輸出对纸与墨的搭配要求很高，与一幅铜版画在印制阶段对纸与油墨印刷效果的把握一样，两者相辅相成，缺一不可。同时，数码版画的色彩输出也是同样重要的环节，我们要具有一定的色彩识别能力，从而得到相对更接近显示器显示颜色的彩色输出。另外，如果在不需要将数码版画作品进行输出打印时，我们则可以直接将数码版画作品上传至网络，使大众可以通过互联网方便快捷地获得作品的最新情况，及相关的第一手信息资料。这样减短了作品面向社会的时间，以便及时开拓精神视域，避免了烦琐的印制程序。

3 结语

总的来说，传统版画教学中，数码媒介只是处理画面艺术效果的一种技法，不能因为数码技术便利，完全依赖于数码技术，我们应该综合判断，在传统版画技法的基础上，利用数码技术能更好的表达出版画的手工感和版画语境的本土特征。为了能让传统版画开拓新的研究领域，我们还要进一步在教学实践中探索与实践。

参考文献：

[1]辜居一.数码版画的定位、语汇和发展趋势[J].美术，2001（05）：76.

[2]易阳，秦杨.多维视野中的数码版画教学[J].教改论坛，2007（28）：03.

[3]秦杨.艺术与技术的结合——浅议数码版画艺术[J].艺术与设计：理论， 2007（8）：185-186.