浅谈古典舞身韵在古典舞集训中的重要性

张梦

摘要：中国古典舞是由戏曲发展而来的，包含着身韵和基训两方面。身韵是由身法和韵律结合而来的，具体来说就是外在的技巧和内在的神韵。身韵的出现对于我国的古典舞的发展有着重要的意义，不仅使得中国古典舞成为一种独立的舞蹈类别，而且也规范了我国的古典舞训练。

关键词：古典舞;身韵;基訓;重要性;

中国古典舞身韵要求身心并用，内外统一。身韵由身法和韵律相互结合而来，身法指的是古典舞外在的技巧，韵律是指古典舞内在的神韵，只有两者完美渗透融合，中国古典舞的魅力才能够得到真正的展现。身韵的出现使中国古典舞摆脱了戏曲舞的束缚，并成为了真正意义上的独立舞蹈种类。同时，身韵也让古典舞的训练逐渐变得规范化，其不仅是一套舞蹈的表演训练体系，更是象征着训练与表演相结合的古典舞审美特征。

一、中国古典舞身韵的基本元素

（一）提、沉

“提”、“沉”是在舞者气息的上下运动过程中，由内而外的作用形成的元素，“提”“沉”时采用的是竖式呼吸，眼睛在“提”的过程中从内慢慢转向外，在“沉”的过程中仔由外向内缓慢收回，呈下弧线轨迹进行展现。当气从丹田升到胸腔位置时，用胸腔的力量带动腰椎向上直立，到头部并逐渐延伸至眼皮、瞳孔。

（二）冲、靠

“冲”和“靠”是在吸气和呼气的基础上利用胸大肌往2或8方位将气息水平冲出，在运用肩膀外侧往4或6方位进行水平侧含，使肩膀与地面保持平行状态，上身稳住不能向前倾，腰侧肌肉拉进，头和肩成反向状，头部往右偏斜，肩向左冲，眼睛与肩冲方向一致。

（三）含、腆

“含”和“腆”在“提”与“沉”的基础之上形成由内而外的前后运动，先将胸腔的气息进行内收，含在胸中，由肩部往里松弛并合挤，腰椎成弓状，低头。“腆”是在“含”的动作之后将双肩往后靠，胸向前探，头部微仰，使肩和胸呈舒展状态，在地面往1和5方位运用。

（四）移

“旁、移”和“含、腆”相似，都是在“提、沉”的基础上进行横向运动。肩与臀持平，腰部以上横移，眼睛看向2或8方位。移动时呼吸带动上半身，注意身体运动路线，气息节提，身体腰部呈主动性。

二、身韵在古典舞基训中的重要性

（一）通过身韵表现古典舞的审美属性

中国古典舞，无论是在造型还是技巧方面，都有着其独特的魅力，这主要是归结于其中俯、仰、圆、拧、倾等技巧。而舞者对于这些技巧的获得，值得一提的是，我们要在古典舞基训中，一定要从韵律入手，以腰部的律动为基础来表现古典舞的美感。舞者们只有在训练的过程中注意发现古典舞身韵中的元素，做到真正的理解和把握好这些身韵元素，才能够很好的运用这些元素，进而通过舞蹈表现出身韵的具体魅力。

（二）身韵与基训结合实现古典舞在技巧与神韵的统一

通过日常的教学训练的实践发现，在古典舞基训中，是离不开身韵的。可以说，身韵与基训是密不可分的，是互相联系、相互渗透的，要把两者做到有机的和解。如果在古典舞基训中少了身韵的元素，舞蹈液就变成了机械性的舞蹈，没有感染力，更谈不上美感。正是由于身韵的存在，才能使古典舞的技巧具有自身的风格与韵味。通过身韵的引导，加强了舞姿的优美，增添了舞蹈的韵律。所以说，身韵与基训结合的目的在于，将身韵有效的融合在古典舞的动作和技巧中，使得舞蹈动作更加协调，也更富节奏感。

（三）身韵融合鱼古典舞基训能够彰显时代内涵

自古典舞从戏曲舞种脱离出来，古典舞成为了一个独立的舞种，丰富了中国古舞蹈的形式与种类。中国古典舞将外在技巧和内在神韵有机的结合起来，形成了独具特色的舞蹈艺术形式，身韵更是让古典舞舞姿的造型和技巧变得多姿多彩。和以往的舞蹈相比，古典舞并不是只注重外在的动作表现，而是更加注重对于艺术精髓的发掘。可以说，身韵在古典舞基训中起到了重要的作用，能够让舞者的神韵恰到好处的融进到古典舞的动作和技巧表现中来。值得一提的是，身韵对于古典舞的表现彰显了时代的内涵，充分表现了当代人的精神，具有鲜明的时代特性，最终达到了舞蹈与时代的有机结合。

三、身韵在古典舞基训中运用

（一）注重身韵内涵的诠释，突出其艺术美感

准确把握身韵元素，发扬古典舞的审美特性。中国古典舞的舞姿技巧和造型都有着及其独特的魅力，相比一般舞蹈而言，中国古典舞中俯、仰、圆、拧、倾等等技巧都需要舞者拥有更高的强度进行诠释。身韵中的元素主要包括身法神韵、技法、呼吸、形、线、态点等，在古典舞基训中，要坚持从韵律入手进行教学，身韵主要以腰部的律动为基础来表现古典舞蹈的美感，在“云肩转腰”中，元素和韵律相互融合，舞者主要以“三圆“路线为轨迹、围绕“点上划圆”的韵律进行展开，“风火轮”主要抓腰部的基本训练，舞者的腰部要成三百六十度大环动，舞蹈基础中的拧、佩、圆三元运动规律都包含其中，这些神韵元素能够表现出强大的生命力，只有让舞者在训练过程中不断的发现元素、提炼元素和运用元素，才能真正做好身韵元素的把握。

（二）结合身韵练习加强古典舞的内外统一

中国古典舞训练教学汇总，身韵与基本功互相联系，身韵的存在就是为了让舞蹈的技巧具有自己独特的风格，特别是中国古典舞更是需要身韵来引导舞姿和技巧的风格，增加舞蹈的韵律。身韵训练的目的是为了将身韵融合在古典舞的舞姿与技巧当中，将舞蹈动作与音乐节奏完美结合。因此，要想做好古典舞的训练，首先就要掌握舞蹈基本功，注重古典舞的实用性与身韵训练的必要性，身韵是古典舞中不可或缺的重要部分，要学会将身韵贯穿至古典舞基训课的每一道技巧的练习当中，如舞蹈节奏的处理、运势的渲染、点线的处理以及舞蹈内在的修养等等。

（三）以身韵体现古典舞的现代美

古典舞丰富了舞蹈的语言，其将身法和韵律有机的结合在一起，形成了自己独特的身韵舞蹈艺术。“身韵”在古典舞基训中的最终目的是为了让舞者能够将神韵融合进古典舞的舞姿和技巧当中。因此，在古典舞基训中，要格外注重动作的感染力，音乐和舞蹈的组合要具有灵活性。从舞者的形体到技术再到艺术表现力的训练层层递进，锻炼舞者韧带柔韧性、运动幅度以及中心的把握，让舞者学会运用跳、转等技巧来增强古典舞的表现力。

结语

身韵的出现，促使了中国古典舞这个舞种独立出来并逐步走向成熟，同时其更是中国古典舞的价值精髓。通过发挥身韵在古典舞基训中的作用，能够有效的将身韵中所蕴含的意识、表现力与基训的最终目标有机的结合起来，最终使得古典舞得到实质性的发展。

参考文献：

[1].孙延泽：中国古典舞身韵教学功能与价值探析》，《戏剧之家》，2015年第7期。

[2].郑玮：试论中国古典舞身韵课在舞蹈教学中的重要性》，《成功教育》，2013年第5期。