摘要:综艺节目是电视节目中的主要类型之一,近年来,文化类电视综艺节目数量迅速增长,节目制作更加精良。2019年11月8日, 由故宫和北京电视台联合推出的《上新了·故宫第二季》在北京卫视和爱奇艺热播。该节目以讲述故宫历史故事为主线, 辅以打造承载故宫故事的文创产品为亮点, 糅合出一档高品质的文化类口碑节目。文章以《上新了·故宫》为例,从传播主体、传播内容、传播渠道以及传播受众几个方面分析文化类电视综艺节目的传播学特征,并提出一定的传播策略,从而为文化类电视综艺节目在未来的传播实践中持续创新提供借鉴。
关键词:文化类电视综艺节目;《上新了·故宫》;传播学特征;传播策略
随着社会和网络的进步,受众思想的转变与细分,我国综艺节目发展迅速,娱乐、旅游、相亲、亲子、美食、真人秀等节目层出不穷。虽然我国综艺节目种类繁多,收视率也较高,但是抄袭、娱乐过度、并无创新性等现象一直是综艺节目被声讨的原因。不过,自2016年《中国诗词大会》热播后,《朗读者》《国家宝藏》《经典咏流传》等一大批文化类综艺节目如雨后春笋般出现,改变了大眾对于综艺节目的认知。“文化类综艺节目基于我国传统文化,兼具文化传承与综艺娱乐意义,不仅普及了传统文化知识,更获得了极高的社会评价,可谓口碑与收视双丰收。”[1]110
目前,文化类综艺节目在题材选择上涉及多个方面:如诗词类的有《中国诗词大会》《中国好诗词》,文博探索类的有《国家宝藏》,书信类的有《见字如面》《信中国》,文化创新类的有《经典咏流传》《上新了·故宫》等等。“而《上新了·故宫》凭借其创新的手法与内容,将故宫、文创、营销进行了大胆结合的尝试,对文化的传承和文化类综艺节目的创新融合,具有极大的引领和启示作用。”[2]
在故宫实地拍摄的《上新了·故宫》是首档聚焦故宫博物院的文化创新类真人秀节目,它是由故宫博物院和北京电视台出品、华传文化联合出品、春田影视制作的大型文化季播节目。每期节目中,嘉宾作为新品开发官跟随故宫专家进宫识宝,探寻故宫历史文化,并与顶尖跨界设计师联手高校设计专业的学生,每期诞生一个引领热潮的文化创意衍生品,打造“创新”与“故宫”相结合的制作模式。《上新了·故宫》包括《上新了·故宫第一季》和《上新了·故宫第二季》。《上新了·故宫第一季》播出第一期就好评如潮,而且取得了“电视、网络上平台双第一,电视收视率全国第一,网络上播放量全网第一”的好成绩,在以后几期中收视率更是持续第一,豆瓣评分也是高达8.4分。
一、从《上新了·故宫》看文化类电视综艺节目的传播学特征
通过比较分析近几年几大比较火热的文化类电视综艺节目,像《中国诗词大会》、《国家宝藏》、《信中国》以及《上新了·故宫》等,可以发现文化类综艺节目的传播特点主要体现在传播主体、传播内容、传播渠道以及传播受众几个方面。文章主要以《上新了·故宫》为例进行分析。
(一)传播主体:故宫专家+明星+萌宠的创新组合
传播主体是传播活动的发起者,是一个活动实现成功传播的第一步,传播主体首要应该具有能够吸引观众的兴趣,富有创新性的特征。《上新了·故宫》作为文化类综艺节目,在传播主体上也进行了大胆的创新,呈现出独特的传播特征。《上新了·故宫第一季》由偶像明星邓伦和实力派演员周一围共同担任故宫文创发起人,加之飞行嘉宾,在故宫专家带领下,探秘故宫。“邓伦带领观众探秘故宫的角角落落,‘游’故宫的同时了解故宫;周一围则情景演绎故宫故事,‘演’故宫的同时深入故宫人的内心深处。节目每期邀请的飞行嘉宾都与其主题相契合,例如,‘传奇母亲孝庄’这一期节目中,节目组就邀请了孝庄皇太后角色的扮演者演员宁静作为嘉宾,更具有信服力。《上新了·故宫》不追求流量小生,哗众取宠也不适合节目定位,实力派才是节目的取胜之道。”[1]110
《上新了·故宫》除了邀请嘉宾进行故宫文化传播之外,其创新点还在于故宫里的呆萌御猫也是故宫文化的传播者。故宫里有将近200只御猫,它们和故宫工作人员一起工作,被故宫工作人员当作“同事”。作为特殊的嘉宾,节目中特意加入了御猫“鲁班”的视角,借“鲁班”的足迹串联各环节,它不时出镜,萌态十足,还适时承担讲解员的作用,科普故宫历史文化小知识。“鲁班”的加盟戳中了当下流行的“撸猫热”,吸引了不少的年轻观众群体。
《上新了·故宫》将御猫、故宫专家们与故宫合为一体,他们和文创发起人一起揭秘故宫,以娱乐与专业化的双重模式展现最真实的故宫,为节目创造出新的火花,吸引了一大批年轻观众的注意力,获得了较高的节目收视率。同时,节目将明星、萌宠、故宫专家等传播者有效地组合起来,最大限度地发挥各自优势对节目进行传播。
(二)传播内容:“文化探索”+“文化运营”的创新设计,未知神秘区域的开放
1.“文化探索”+“文化运营”的内容结构设计
“从节目的内容结构来说,《上新了·故宫》采用了全新的模式——‘文化探秘’+‘文化运营’。”[3]每一期节目主要有由两部分组成,一部分是邓伦、周一围等常驻嘉宾以及神秘嘉宾跟随故宫专家进宫识宝,探寻故宫傲世的珍贵宝藏和深厚的历史文化,引领观众在不同的历史时空中自在穿梭;另一部分是他们联手知名设计师和高校设计专业学生大开脑洞,设计诞生出一个引领热潮的文化创意衍生品,并且与淘宝合作,专门开设了“上新了·故宫”淘宝店铺,观众可以从淘宝上购买自己喜欢的文创产品。
这样的内容结构设计让观众不仅能通过节目了解到不一样的历史故事,还能在节目之外购买到全新的故宫文创新品。既有内容,又有产品,这也让《上新了·故宫》从一开始就有了不一样的气质,自然而然吸引观众观看。
2.探索故宫未知神秘区域的全新内容设计
从节目的播出内容来说,《上新了·故宫》并不是“炒冷饭”,将之前人们熟悉的故宫换一种方式呈献给观众,而是每一期节目故宫博物院院长单霁翔都会给嘉宾推荐一个全新的主题,嘉宾会带着这个主题引领着观众一起去探寻故宫35%未对外公开的神秘区域,并且通过这些文物来解锁尘封的历史谜团。例如,第一期节目的主题是乾隆的秘密花园,邓伦、周一围和蔡少芬带领着观众一起探索了未向世人开放的乾隆花园中的倦勤斋和符望阁,深入剖析了乾隆内心的真实世界。
《上新了·故宫》作为一档传承故宫传统文化的综艺节目,富有新意,形式灵活,它不断创意创新,把故宫优秀传统文化的内在价值、深厚底蕴转化为观众持久的精神愉悦、文化自信。
(三)传播渠道:多渠道传播平台发酵,线上线下双层联动
《上新了·故宫》作为一档电视综艺节目,采用了传统媒体和新媒体共同播出的方式,其在北京卫视与爱奇艺联合播出,同时利用微博、微信公众号、淘宝、抖音等网络平台,注重线上、线下互动,让节目的宣传效果最大化。
“爱奇艺本身‘粉丝’基数大,在保证基础观看量的同时,爱奇艺亲设‘解锁故宫’‘VR(虚拟现实)故宫’等十大专栏吸引‘粉丝’观看。同时,今日头条作为节目合作方,为节目的文创产品征集提供了平台。目前,《上新了·故宫》节目官方微博‘粉丝’已有46万,微信公众号推文紧贴节目编排,抖音官方账号及时发布台前幕后节目花絮,加强了‘粉丝’与节目的互动,热度居高不减。淘宝故宫博物院文创旗舰店‘粉丝’数高达340万,文创产品出破1万种,产品设计精美,件件都吸引人的注意。线上线下同时发力,众筹合作建立完备产业链,将节绩效延长,获得更高的收视率与收益。”[1]110[4]
新媒体时代,《上新了·故宫》充分利用电视台本身流量和引流作用的同时,整合社交互动平台资源,实现多媒体平台融合传播,线上线下双层联动,极大地拓展了节目的传播广度和深度,获得了较好的传播效果。
(四)传播受众:年轻化群体的受众定位,“零距离”走进公众视野
受众是传播内容的接受者,受众的反响直接决定了节目的传播效果。当下,90后、00后群体已经成为电视综艺节目的主力军,文化类综艺节目要想获得较高的收视率,得到大众的认可,就必须注重年轻人这一受众群体,制作出满足年轻人需求的充满活力的节目。
《上新了·故宫》主要定位于年轻人,整个节目充满着活力,这也是这档节目富有新意的地方。《上新了·故宫》节目策划与制作的愿景是“把故宫带回家”、“让文物活起来”,因此,它是一档慢综艺,而不是纪录片,它的形式十分灵活,并不古板说教。它在制作时趋向于年轻化,致力于让更多的年轻人爱上故宫,从而让故宮年轻起来,让传统文化能够传承下去。
“《上新了·故宫》确实让传统‘活’了起来,它用年轻一代的视角来触摸故宫心跳,展现故宫包含厚重文化历史底蕴的同时,不断蓬勃生长的时代力量。”[5]“它打破了大家对故宫的刻板印象,‘零距离’走进公众视野,并打造承载故宫故事的文创产品,创新传承故宫文化。”[6]
节目中融入了许多年轻化的元素,比如节目让萌萌的御猫“鲁班”成为横穿节目的“引导者”,撩起了年轻人关注的萌宠文化。还有节目运用时下流行的人工智能技术创造了人工智能机器人——研究所的萌物“阿尔法蛋”,它可以与嘉宾直接交流,解答嘉宾的疑惑,是嘉宾探索故宫奥秘的得力助手。
二、文化类电视综艺节目的传播策略
通过分析文化类综艺节目《上新了·故宫》的传播学特征,可以看出我国文化类电视综艺节目要想能够吸引更多的受众,获得更好的传播效果,必须要运用合适的传播策略。
(一)文化类电视综艺节目应有自己的特色,不断进行内容创新
“随着文化类综艺节目的走红,现今电视、网络平台上推出了越来越多的文化类综艺节目。然而,文化类综艺节目的同质化问题愈演愈烈。有些文化类综艺节目仍停留在已有的竞技、真人秀模式,有些文化类综艺节目的流程、内容设置和某些高收视率的节目极其相似。”[7]
《上新了·故宫》之所以能够在众多文化类综艺节目中脱颖而出,成为又一个爆款综艺节目,主要就是因为节目的创新性,从节目的传播主体到节目的传播内容再到节目的传播渠道,都进行了一定程度的创新,突出了自己的节目特色。如今,不同类型的综艺节目层出不穷,文化类综艺节目要想吸引受众的注意力,获得较高的收视率,就必须坚持内容为王,注重节目的原创性,在策划和制作文化类综艺节目的过程中,需避开模仿、“克隆”等捷径,强调推陈出新。
(二)文化类电视综艺节目应整合媒介渠道,引导文化消费
“以互联网为技术的新媒体时代的到来,使传统媒体面临着一定的挑战。”[8]文化类电视综艺节目不能只依靠电视这一个传播渠道,应借助互联网开放、互通的平台,尽可能多地为受众提供内容,扩大自身影响力,比如综艺节目可以联合爱奇艺、优酷、腾讯等更多的视频播放平台,运营活跃度髙的新媒体官方号,通过互联网开展一些观众互动活动,与其他节目、组织、个人进行合作交流等。电视节目应逐渐向全媒体产品转变,增加与各大视频播放平台以及微博、微信等社交媒体的联动,利用不同媒体的传播优势,为受众搭建一个立体、环绕的传播氛围。
“此外,文化类综艺节目应注重相关产业链的完善,可以借鉴其他文化组织的发展经验,自主研发符合节目风格、方便人们生活、质量上乘、富有创意和特色的文化产品和服务。”[9]67《上新了·故宫》每一期都会设计出一个与本期节目主题相符的文创产品,这些文创产品都是由知名设计师与高校设计专业学生联合设计,并征求了观众的意见,获得了观众的喜爱和追捧。文化类综艺节目能够激活受众对民族文化的兴趣与热情,因此节目应该通过相关产业链的开发来创造新消费,通过文创产品、文化活动等将传统文化的魅力持续散发至受众的生活中。
(三)文化类电视综艺节目应基于受众分析,满足受众的需求
电视节目是做给观众看的,“根据《中国电视观众现状报告》中的抽样调查,观众的收视行为由多种因素构成,观众并不认可商业炒作过度、文化内涵缺失的电视节目。”[9]66随着社会文化建设的完善,大众的审美水平越来越强,过度娱乐化的综艺节目已经不再适应受众的需求。
“文化综艺将节目的宣传重点放在评委犀利点评、明星个人话题、选手生活奇闻上,并在节目内容剪辑与编排上运用较大篇幅来展开选手的个人生活或明星嘉宾的夸张表现的做法,已经受到越来越多的人的诟病。”[9]66相比于这些哗众取宠的噱头,观众更愿意看到的是富有创意的、具有文化内涵的、真正能够传播传统文化的综艺节目。因此,文化类综艺要在娱乐化和传播文化之间做好平衡,创建以受众行为与反馈为依据的传播方式,以受众为基础,满足受众的需求,同时坚持节目主体内容从传统文化本身出发,注重节目的创新性,打造富有创意的、激发观众兴趣的原创文化综艺节目。
结语
“文化类电视综艺节目为中国电视节目、综艺节目打开了一扇窗,跳出了只有购买海外版权的电视节目才有收视和社会关注的现象。”[9]69近几年越来越多优质的文化类综艺节目出现在电视荧幕上,受到了观众的欢迎和追捧,也再一次掀起了传统文化的热潮,增加的观众的文化自信。
文化类综艺节目在传播过程中体现出以下特点:其一,节目积极融入互联网时代的大环境中,突破电视传播的“时间性”,活跃于各大社交媒体平台,实现多渠道融合传播;其二,节目的传播内容注重创新性,在娱乐化的同时更注重节目的文化内涵,传播优秀的传统文化;其三,节目重视传播的受众,满足观众的个性化需求,制作观众真正感兴趣的内容,尤其重视与年轻一代观众的互动。
文化类电视综艺节目正在中国加速发展,电视媒体与节目創作团队应积极探索适合该类节目的传播策略,打造出既具有影响力又具有中国风格、中国气质、中国内涵的原创电视综艺节目。
参考文献:
[1]周杰.基于5W模式的《上新了·故宫》节目传播策略分析[J].新闻研究导刊,2019,10(12):110-111.
[2]张欢.文化类综艺节目的创新研究——以《上新了·故宫》为例[J].艺术评鉴,2019,15:165-166.
[3]龚卫锋.文化综艺又有新玩法,“国潮”节目带你买买买[N].羊城日报.2019-10-08.
[4]杨静坤.传播学视角下《国家宝藏》的创新探析[J].文物鉴定与鉴赏,2018(23):86-88.
[5]泓闻.《上新了·故宫》:上新了,上心了[N].光明日报.2018-11-24.
[6]李晓芳.《上新了·故宫》:让文创产品释放新活力[N].山西日报.2018-12-07.
[7]吴怡醇.传播学视阈下央视文化类综艺节目的成功之道[J].新闻研究导刊,2018,9(5):25-26.
[8]殷晓阳.从媒介经营与管理的实践角度看媒介融合新趋势——以澎湃新闻为例[J].新闻研究导刊,2017,8(9):67-68.
[9]戴冰.传统文化类综艺节目的电视传播[D].山东:山东大学,2018:66-69.
作者简介:
魏杰(1998.9-)女 山东省临沂市 大学本科 汉族 研究方向:新闻学。