赛博朋克文化在服装设计中的应用

陈俊潞

【摘 要】赛博朋克文化是这几年来电影、设计中常常见到的一种文化风格。本文分析了赛博朋克文化的起源与特点，以及对这类文化现象做出了解析，并研究其在服装设计中的设计表现以及具体应用。当下，越来越多的服装品牌在赛博朋克文化中提取灵感，将服装设计与高科技技术、新型面料相结合，并融入了复古元素，使整件服装看上去前卫又不浮夸，也让服装设计不再是单纯的穿着设计。

【关键词】赛博朋克;服装设计;美学;

中图分类号：TS941.11       文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）23-0152-04

现如今，随着科技的发展，人们已经不满足于普通的服装追求，而越来越注重服装的款式、色彩、元素、细节、搭配等等问题。多元文化的渗入，以及经济条件的改善，让人们开始重视精神领域的问题。赛博朋克是一种新颖的、透露着神秘感的新时代文化。在描绘赛博朋克的各种小说、电影里都充斥着科技与人类的冲突。赛博朋克文化中的视觉冲击和想象空间给予了人们许多服装设计上的灵感，除此之外，其中的一些“功能性”也可以运用到服装设计当中。文章立足于赛博朋克文化的起源与特点，结合现代服装设计案例，分析、总结赛博朋克文化在现代服装设计中的作用以及价值。

一、赛博朋克文化

（一）赛博朋克文化的起源

“赛博朋克”，也被称之为数字朋克或电脑朋克，最开始出现在科幻小说中，是科幻小说家布鲁斯·贝斯克的小说名。赛博的英文单词是CYBER，贝斯克在使用这个单词的时候，即给这个单词下了两个定义，第一个定义是“生物与机械的关系”，第二个定义就是“技术对社会的控制”。

而赛博朋克逐渐传播开是在二十世纪六七十年代，冷战和中东战争的爆发使得整个社会产生动乱，而随着工业的发展、科技水平的提高，人类似乎又对这个社会充满了希望。这种现实的困苦、灾难与对未来的期盼形成了一种矛盾，这个社会中绝望与希望并存着。

赛博朋克文化真正的起源是在二十世纪八十年代，当时兴起了科幻小说文学运动，赛博朋克文化成为了当时的主流文化。“高科技，低生活”就是这个文化的“口号”。这一类型的小说以社会矛盾、社会秩序受到影响的反乌托邦世界为背景，展现位高权重的人群、社会底层的人群与人工智能的矛盾，亦或者描述外太空的未知科技与人类。

（二）赛博朋克文化的特点

赛博朋克为何会变成主流文化？因为赛博朋克文化作品与反乌托邦作品既有联系又有区别，反乌托邦作品所透露的是人们活在看起来平和稳定美好的世界里，但却有着肮脏、黑暗的社会事实，而赛博朋克文化作品透露给人们的讯息则是在黑暗的世界里也会有希望和光明。

拒绝沉闷和拒绝“干净”是赛博朋克的一个特点。历史上一些小说家们对传统科幻小说所言的整洁、秩序的实验室与统一的服装产生疑问，要把原来一个完美的场景变成一个消极、黑暗的场景（这也是符合当时的社会环境对人们造成的影响的），但是在这些场景之中，却又透露着希望、积极的内在，由此催生了赛博朋克。所以，我们认为赛博朋克是一种表示残缺，但是又透露着美感的文化。

赛博朋克所描述的并不是完全的高科技世界，其中仍然会有老旧的事物存在。

二、赛博朋克文化的视觉美学特征分析

（一）赛博朋克文化的视觉美学特征分析

一般人认为，当信息技术、电脑进入了每个家庭乃至于普遍全球之后，再继續以之前的形式去写赛博朋克小说就显得有点“老土”了，于是，赛博朋克的漫画、电影热潮就来临了。

赛博朋克在电影中的“首秀”，非1982年上映的《银翼杀手》莫属了。其中呈现出来的画面，让人们不再停留于想象，而感受到了强烈的视觉效果，成功地诠释了赛博朋克。《黑客帝国》，被评价为“丰富的内涵与华丽的场景相结合”。《头号玩家》、《第五元素》、《爱，死亡和机器人》、《银翼杀手2049》以及由漫画改编为电影的《攻壳机动队》等电影，更是把赛博朋克推上了热潮，人们被其中强烈的视觉冲击力给吸引了。

1.场景

赛博朋克的电影有独特的美学格式：场景偏好于冷色调，鲜少有白天的场景，高楼大厦鳞次栉比，闪烁的霓虹灯、舞动的全息影像、高空的行驶工具成为了冰冷街景的点缀，除了这些看似热闹、繁华的场景之外，还有连绵的雨夜、残缺的大楼、脏乱复杂的地下室、阴暗的小巷、狭窄的楼间距等，不同场景形成了强烈对比。虽然电影中的主体基调没有发生改变，却依旧能感受到“外在”场景（表面上的世界）与“内在”场景（真实的世界）之间的矛盾性。赛博朋克所描述的世界并非如眼前一般先进，仍然有一些落后的、被破坏了的东西，比如老式电脑、故障电视机、disco球灯等我们认为比较古老的事物。这说明了赛博朋克的后现代风格并不是只有高科技、金属感、工业感，也有浓厚的复古感。

在色彩的运用上，赛博朋克的电影往往会使用一些饱和度较高的颜色或者亮度较高的颜色来进行点缀。即使这些色彩十分鲜艳，但是大基调是黑灰色，让电影始终保持着“黑暗美学”的风格，以此来呼应赛博朋克的反乌托邦的悲观主义色彩。

赛博朋克的设定场景中经常会出现许多东方元素，比如东方服饰、纹样、文字，甚至是日本艺伎形象，就连街景也可能有上个世纪的香港或者东京的感觉，不过融入了后现代高科技的画面，给人一种“又新又旧”的感觉，甚至有人把这个定义为“拼凑美学”。说到底，这都是现代多元文化的体现，是经济、科技发达以后，文化交融的结果。

导演维伦纽瓦认为《银翼杀手2049》是“美丽的哀伤”，这句话总结了赛博朋克的黑暗美学基调，这一基调不仅仅表现在电影呈现给观众的内容中，也表现在视觉呈现给观众的效果上。

2.人物

（1）人物形象

赛博朋克电影中，大量出现仿生人、半仿生人，而且还经常会出现“半人身、半机械”的“残缺人”，这体现了赛博朋克的世界里人类与机械密不可分的矛盾关系，也符合上述所说的“拼凑美学”。

（2）人物服装

在人物服装的设计上，大都喜爱纯色、素色，或者偏机能、军事风格的服装，这跟电影本身的故事有关。为了方便角色行动，这些服装基本都有几个特点——修身、机能、多功能，总的来说就是功能性服装。另外一种常见的服装就是素色的长款风衣外套或者大衣，简单、大气。

类似于场景设定，在人物服装的设计上，穿着带有东方元素的服装的人物也不少，如《银翼杀手2049》中大反派的穿着就是极具东方风味的，他长期穿着开襟道系服装。另外，赛博朋克电影中的科幻故事与太空站、实验室密不可分，不过在设计这类场景中的人物时，服装款式上会做出一些改变，常使用中国传统服饰的门襟设计。

机械、装甲的元素在赛博朋克的服装设计中也非常多见。赛博朋克领域中有一个专用词汇叫做“赛博格”，“赛博格”是英文Cyborg的音译，翻译过来为义体人类、生化电子人，是用机械替换人体的一部分，用机械连接大脑。除了义肢以外，影片也会用形似“机械人”的机甲服来表现“赛博格”，显得服装有“未来感”。

另外，在电影当中，为了凸显出服装的科技感，在面料的选用上会比较特殊，比如选用PVC材料或者其他的反光、发光材料。这种面料光滑、防水，并具有反光性，如同透明雨衣，老版《银翼杀手》中的女主角就穿过这种面料的服装。

赛博朋克风格与其他的风格最大的一个区别就是：赛博朋克风格是未来科技感与复古感相结合的产物，因此电影当中有不少复古造型。

（二）赛博朋克元素、特点的提取

1.从场景中提取

分析了赛博朋克文化的视觉美学特征之后，可以从场景美学中提取出赛博朋克的几个元素、特点：（1）高明度点缀色彩;（2）金属感、机械感;（3）破坏、残缺、分割元素;（4）扭曲、拉伸、故障的图形;（5）不对称元素;（6）东方文字元素;（7）复古元素;（8）科技未来感。

2.从人物造型中提取

赛博朋克人物造型中服装的几个元素、特点：（1）使用金属感面料、涂层面料;（2）素色;（3）有稍许机能风;（4）东亚元素;（5）机甲元素;（6）未来感;（7）复古元素;（8）局部机械化。

三、赛博朋克在现代服装设计中的应用

随着赛博朋克的风靡，越来越多的服装品牌也尝试在服装设计中融入赛博朋克元素。这种元素的融入不仅仅体现在服装本身的设计和造型的搭配上，还体现在秀场的整体设计与一些概念设计装置上。

（一）服装设计中的赛博朋克元素、特点与表现形式

1.金属感、机械感

各大品牌的赛博朋克风格服装，按色彩可以分为两种，第一种是极具未来感的素色服装，如图3-1，一般使用素色无纹理的面料;第二种则是在服装中运用一些涂层、珠光等带有反光作用的面料，这种面料会使服装具有“金属”质感或者说是“机械”质感，模特的动态也会让服装的颜色有不同的变化，呈现炫彩的效果，如图3-2。这两种风格的色彩让人联想到干净的太空空间站与从事高科技行业的工作人员，符合上文提取出的“机械感”、“金属感”特点。

图3-3模特头上戴的是金属渐变棒球帽，从材质上改变了人们对棒球帽固有的设计思维，金属的材质体现了金属、机械感，并且为观众呈现了未来感。

2.机甲元素

从结构细节上来说，机甲元素是设计师常用的元素之一。如图3-4、图3-5，将机甲的设计运用在其中，与电影《攻壳机动队》中主人公的服装有异曲同工之妙。而图3-5中机甲胸衣的搭配，使得整体服装松弛有度，十分有层次感。

3.复古元素

赛博朋克的另外一大特点就是复古元素的运用，将其融入到科技感之中。在一部分服装当中，复古元素体现在图案上。如图3-6，设计师运用了波点图案，波点元素是永恒的经典，永不过时，又透露着一些法式复古风情;图3-7的条纹图案，呈现在具有科技感的反光珠片面料上。在复古元素的使用方面，设计师不会将其运用到整套服装中，而是通过搭配或者拼接使两种不同材质、不同感觉的面料相互碰撞，使这种拼接美学呈现出震撼的视觉效果。

而图3-8则是在版型上体现复古，垫肩收腰小西装，以及模特的整体造型，会让人联想到上世纪八九十年代的disco造型。

4.东亚元素

赛博朋克离不开亚洲文化，迪奥19年早秋的男士系列服装将这一特点体现得淋漓尽致。从秀场的布置到服装的设计，甚至到大秀的邀请函，都有日本传统“樱花”元素的融入，如图3-9的樱花包和樱花衬衫。

从款式上来看，图3-10的马褂形式的上衣，图3-11的门襟設计，图3-12的腰封设计，图3-13的渐变染色卫衣裙以及内嵌百褶裙，还有图3-14的斗笠设计，这些都是从亚洲服装中提取的元素，营造了东方复古风情。

5.机能元素

传统款式与前沿科技感巧妙结合，使得服装与赛博朋克完美地融合在了一起。比如，图3-15模特手中拿的“枪式马鞍包”，还有图3-16模特身上穿戴的“军事风技能背带”，而这些设计也改变了以往的固有思维，采用了渐变皮革面料。图3-17的机能马甲虽没有在面料上进行创新，但是与造型怪异的方块增高鞋搭配在一起，整体感觉较为前卫。

（二）场景中赛博朋克的表现形式

场景布置是营造整体造型的重要前提。图3-18明显地运用了赛博朋克的美学风格，两旁昏暗的街道、潮湿的地面、悬挂的广告牌……整个场景从装置到色彩都与赛博朋克电影的视觉效果相仿;在灯光的颜色上，运用了紫色、红色、蓝色等高明度点缀色;秀场的走道上方高挂着写着中文“复制人”的灯笼，运用了东方文字元素，呼应了主题与整体造型。

图3-19的秀场布置上，明亮的彩色射灯为全场营造了气氛。空山基专门打造的巨型女机器人像极具动态感，矗立于中央，以一种超现实的未来主义形式展现了人体美和赛博朋克美学，充满科幻色彩。

不仅仅是秀场，图3-20的lookbook场景布置从整体风格来看，运用了“霓虹色彩”，呈现出由荧光紫到荧光绿变化或者说是有渐变色彩效果的背景。在布置上，背景十分简单，仅仅是用了一辆破旧但形状超前的汽车当装饰。另外还有一些场景用了块状灯光作为背景（图3-21），为整体的造型增添了一份神秘感。

四、总结

赛博朋克是科技发展的同时，人类添加以想象而出现的文化，当这种文化能够得到人们的认可与追捧的时候，就会渗入到人类社会生活的每一个角落。科技发展、社会矛盾是不可否认的事实，赛博朋克除了给予人们美学视觉以外，还阐述了人们对未来的恐惧与期许——即使世界是黑暗的，但还是有美好的事物。另外，赛博朋克所描绘的高科技世界也为人们在服装设计与科技的结合上扩大了想象空间，使服装设计充满了更多可能性。科技快速发展的同时，也会将更多的“功能性”带入到服装设计当中。

参考文献：

[1]黄莹.美国电影<银翼杀手2049>的哲学命题和美学体验[J].名作欣赏，2018，（33）：139-140+161.

[2]程婉秋.浅谈三维动画中的赛博朋克风格[J].新闻研究导刊，2019，（10）：111.

[3]游宇熙.从赛博朋克看后现代主义美学中的文化融合[J].大众文艺，2017，（15）：282.

[4]周全，周小儒.论基于赛博朋克精神内核下的视觉艺术表现[J].大众文艺，2018：130.

[5]金璐.赛博朋克在平面设计中的美学表现[J].戏剧之家，2019，（27）：102.

[6]王文娟.浅谈赛博朋克风格在服装中的特点及表现[D].中国传媒大学，2017.