白羽平风景油画艺术特性分析

马建丽

山西广播电视大学人文与经济学院，山西太原，030027

白羽平在当代画坛是一位艺术特色鲜明的晋北画家，他的绘画作品在突出油画艺术厚重的人文气息和精神追求的同时，大胆借鉴中国传统绘画的用笔以及气韵，凸显出大胆创新的艺术特色。

白羽平通过油画创作展现出黄土高原人民坚韧的品格、积极乐观的生活态度，通过描绘北方苍凉雄壮的洪荒旷陌，带领观众走进广阔的天地，体会那片土地的厚重韵味和高原人民对于艺术的追求。经过多年积淀、反复创作，白羽平的油画作品形成特有的绘画语言，具有较高的识别度以及影响力。他的油画艺术魅力主要表现在其作品呈现出的人文主义内涵以及对画面高度概况的统一处理，使作品具有一种难以言说的空灵之感，引起观者对宇宙、自然和人生的冷静思考。艺术源于生活，又高于生活，他的作品既写生，亦写声，“生”是祖国大好河山的生动秀丽，“声”是创作者的心声。

1 中西合璧的油画语言表达

白羽平是一个土生土长的晋北画家，他对于家乡广袤土地的热爱几乎达到了痴迷的程度，其作品体现出了对传统文化的热爱，并在学习前辈赵无极和吴冠中的东方式表现手法中找到了适合自己的绘画语言——“意象油画”。他的创作风格既不是完全的写实，也不是彻底的抽象，而是介于两者之间。正如刘建平所言，“他喜欢中国，他对中国传统的形式理解和对中国传统的语言领悟，使他的形式和表面显示出精神的品质和逐步深化的境界”[1]。从中国油画的发展角度来看，本土化情结即采用油画这种西方“舶来品”和自己本土特色相互融合，变成属于本民族特有的艺术特征。毋庸置疑，白羽平先生的风景油画作品无一不是他对油画民族化创作形式的思考，他把本土化的绘画语言和西方油画的技法两种艺术形式有效融合，形成了自己特有的艺术风格。

1.1 色彩关系和谐

白羽平的风景油画最大的特点就是画作整体色彩关系非常和谐。他喜欢使用大面积的同类颜色描绘事物、风景的大致格局，同时不乏细节性微妙的色彩运用，静穆的底色营造天地之美，不讲求高度写实却能带人身临其境，欣赏他的作品有种被天地怀抱的感受。

在白羽平的风景油画中，色彩与形体协调得恰到好处，运用大片的同类颜色，巧妙衔接景物的轮廓。白羽平有着异于同辈的沉静、质朴的气质，他的风景作品着重于运用灰色、褐色的色彩色调来达到画面的和谐统一，其作品可将观众带入人与自然的思考中去。

1.2 笔触肌理独特

笔触是艺术家的绘画语言，是塑造艺术形象最重要的手段，是传达内心情感与审美思想的媒介[2]。从物理形态角度，笔触通过外在表达方式显现出组织画面结构以及色彩关系，笔触是艺术家描绘的画面节奏、肌理、动感等外在形式的手段。

相较于人物油画，风景油画更强调笔触肌理变化，来表现和概括不同物质的质感。白羽平在这方面处理得十分到位，他选择控制色彩的丰富度、降低色彩饱和度，使得整体画面更具观赏性与解读性。白羽平绘画创作时善于应用宽度不等、大小不同的画刀、画笔、海绵等绘画工具来体现笔触肌理变化，使得视触觉语言多样化。例如《晨光》通过刮和擦的手法，用以表现出近景中土层外暴露的陡峭岩石，达到气势逼人的画面效果。

白羽平的创作母体是黄土高原，刮刀的灵活应用恰到好处地呈现出了其特有的质感和厚重饱满的特征，使得作品极具视觉冲击力。他对笔触的应用也进行了思考和研究，如利用厚涂法凸显亮部，暗部则笔触轻擦而过，明暗对比，形成鲜明的视觉反差。以《富家沟》《雪》等作品为例，不难发现各种笔触遍及画布，以及大面积使用刮刀，使作品呈现出厚重的颜料效果，体现出鲜明的油画质感。

1.3 构图关系巧妙

风景油画创作前期都应仔细推敲作品的构图，构图直接影响画面的代入感。白羽平笔下的天地、高原、湖泊等构图关系都十分巧妙，展现出色块之间的颜色、虚实、干湿、点线的完美衔接[3]，独具创作风格。白羽平的创作都很中国式，这也是沿袭几代油画家对油画本土化改革创新，不断寻求新发展的继承和发扬。他巧妙运用中国画的留白，张弛有度，大小色块穿插错落，笔触平涂厚堆。他非常善于运用线条之美，其作品中的线条硬朗有余而不僵硬，清晰地展现面与面之间的关系，画面节奏、穿插、转折均微妙不死板，即使绘制大的色块也不忘点缀小的点线面，达到掩映的效果，很好地起到破立的作用[4]。

白羽平的风景油画作品氛围营造得十分细致到位。他绘制骄阳似火的景象，让人立刻感受到阳光的温度，同时又能巧妙处理景物中背阴处的冷暖细节，使人同样有错落有序的温度差体验。白羽平创作方法主要是外出写生，遇到疾风骤雨、乌云密布的景象，他同样可以妥善处理，着重描绘漫射光线中的平面构成，意味深长[5]。总之，无论是银装素裹的北国雪景，抑或是七月流火的山野麦田，他都可以合理组织画面的构图关系。白羽平早期的油画作品多为自然风光主题，体现出画家淡泊名利、留恋自然的心境，这也证明他的人生经历是其绘画创作的基本元素。

例如，图1是白羽平著名的油画作品《冰雪消融》，体现了他独特的绘画构图风格。在这幅油画作品中，艺术家巧妙应用平行线组合，以一条水平线挑起整幅作品的框架，贯穿画面，营造舒展的形态；线条与块面交织，广袤的雪原，一马平川，无限延伸；纵向蜿蜒的溪流起到平衡画面的作用，使得整幅作品造型庄重浑厚，画面壮观豪迈，凝视这幅《冰雪消融》仿佛置身北方雪原，体会着大山的深沉。画家的运笔彰显出其酣畅淋漓的创作过程，展现出他对高原的深厚情感，同时能够诱发观众的理性思考与情感起伏，从画家的创作虔诚中我们能够感受到一种精神感召力。

图1 白羽平油画作品《冰雪消融》

1.4 人文内涵深厚

艺术作品不仅靠技法，更是源于作品背后艺术家自己对世界的理解和认识。技法只是辅助工具，白羽平的绘画技法无疑是收放自如的，他之所以是成功的，主要是其作品蕴含深厚的文化内涵，足以让观众沉浸在其作品所营造的精神氛围之中。他的作品风格不能因再现部分的具象而被简单定义为写实主义，他的作品里还吸收了传统文化的意蕴、写意，而且写意更占主导地位。

白羽平的风景油画所描绘的漫卷飞烟、无垠天地景象，给人以空旷寂寥之感，能传达出画家对自然、对大好河山内敛、沉静、真实而深沉的热爱。白羽平的作品不同于印象派、欧洲古典派，他用西方油画工具形象表达出中国绘画的精髓——天人合一、崇尚自然的精神世界。他的作品兼具写实与写意，一方面借鉴中国山水画的造型观，追求潇洒草草的写意性，整个创作过程更偏向于传达自然精神，富有东方意蕴；另一方面他的作品表达出其对新时代的热爱与关注，对人与自然关系的思考[6]，体现其内在精神情怀，同时给予观众极大的心灵认同感。

2 情景交融、主客观统一的艺术境界

白羽平创作的最大特点就是坚持自我，他对贫瘠却广袤无垠的黄土高原有着无比的深情厚爱，这份爱也淋漓尽致地展现在他的画作中，通过写生创作将本土化情节全部融入作品创作中，展现了不忘初心的艺术魅力。

2.1 主客观统一的艺术表达

白羽平运用油画语言营造出古典艺术的意境，在他的作品中常会有言外之意和镜花水月般说不尽的韵味。他善于用油画语言再现一个具有中国传统绘画特色的风土人情，弘扬民族美学价值。画家的审美意识和人文修养决定其绘画语言的再现，白羽平利用油画语言构建并完善自我精神世界，作品中无不流露着传统文化对他的影响。绘画语言有其奇妙之处，其形式变化微妙，在实物之外构造出带有人性特色的另一物体。白羽平通过油画表达情感，他认为绘画不是单纯的再现实物，最重要的是与内心的自己进行交流[7]，只有这样才能体会到绘画的意义，才能树立自己独特的绘画风格，创造出较高的审美价值以及艺术价值。

写实派油画的优势在于细致刻画，抽象派油画的魅力在于深刻的思想情绪传达。白羽平的油画着眼于写意派油画的打造，在主观与客观、自我与世界之间实现一种平衡。绘画作品中最直观的展现是画面形式感，绘画语言又是这种形式感主要的组成元素，包括构图造型、笔触、色彩以及肌理运用。绘画语言是画家表达创作意图的体现，是观众感悟作品情感的途径。绘画语言的表达方式与创作者所处的环境存在密切的联系。绘画意境与蕴含的精神是创作的灵魂，作品形式则是创作的生命。创作主体只有亲身体验情境，真实饱满地感受自然景象，艺术家才能将客观事物转化成主观的表达。

白羽平创作的风景画具有一大特色，即画面的书写性，将中国传统艺术作品中的水墨意蕴融入到油画语言的独特表达中。他利用油画刀成功表达出传统书法中的书写性，有效地融合了中西艺术的技法。如《晋北杀虎口》(图2)，作品画面饱满，色彩浓郁，刀笔融合，笔法张弛有度。他笔下的黄土高原，沟壑纵横，线条交错着块面，或圆或方，鲜明集中。画家巧妙运用黄色与白色，客观表达景物的颜色，主观表达景物的纯洁美感，大片使用不同类型的黄色，就像印象派梵高的向日葵一样在深沟浅壑中，形成有韵律的色彩节奏和对生活的激情。

图2 白羽平油画作品《晋北杀虎口》

2.2 情景交融的艺术探索

白羽平的风景油画坚持本土化特点，有着深厚的文化内涵和地域特点。他画过许多独具诗意、壮观绮丽的祖国大好河山，但是他最钟情的还是家乡风光。在其风景油画创作中，他选择始终注视这片土地，俯视它，凝视它，从各种角度挖掘它不平凡的美。历史的厚重、地域的广阔和人民的质朴，奠定了白羽平的风景画气势恢宏、庄静肃穆的情感基调。他描绘月色中的高原，临摹秋风中的山脉，凝视冬日里的雪野，风雨沧桑的塞北高原在白羽平眼中四季迷人。

白羽平的风景油画注重意境的营造，他的油画有效借鉴了中国传统意境理论的“以有限带无限”，将无限之宇宙感受寓于有限的画面之中。他的油画在创作思路上大胆运用传统写意绘画的“留白”和“屋漏痕”手法，将古典绘画笔墨的浓淡干湿以及各种皴法加以大胆的变形夸张，形成既有西方油画语言的独特魅力，又带有中国古典绘画意境的独特艺术风格。

3 结 语

绘画只是一种艺术表现手段，如何使作品富有生命力，能体现出中国时代精神和社会风貌是艺术家的担当和使命。在这个新时期，艺术多元化和多样化并存，也引发了中国油画界“意象油画”的热潮，白羽平无疑是当代“意象油画”的引领者。他的风景油画作品，体现出继承和发扬我国优秀传统文化，彰显民族自信方面的艺术价值，做到了中西绘画的融通，他将本土文化融入到油画艺术创作中，体现出黄土高原独具特色的精神气质。艺术创作中的坚持自我，遵从内心的表达，即“心之所向，明心见性”更加难能可贵，对当代美术的发展也起到了积极的推动作用，也为后辈油画艺术爱好者指明了方向。