杜淳 在角色中重生

即将迈入不惑之年，杜淳正逐渐感受到时间的力量，现在的他身上有一种时光酝酿的特别魅力，醇厚、质感。过去，他从未给自己定位，对于他来说好像什么都能演，谍战剧、古装剧、都市剧……但总觉得缺了点方向。现在他开始明确，要给自己一个定位和标签，他要让自己成为某一类型戏的第一人选。这个曾经透着一股正气的阳光型男，在这几年中不断沉淀，酝酿成一个韵味浓烈、更有血肉的自己。

「打开更多疆域，看到过去那个杜淳看不到的东西」

微卷的刘海不经意的落于额头两侧，锐利坚定的眼神，棱角分明的轮廓，漫不经心的蓄在唇边的胡茬，黝黑精健的身形。这是杜淳在去年热播网剧《无主之城》里的扮相，让人不禁暗暗惊叹他的变化。这种变化不止于形象上，而是在他的身上你能感受到一份深邃而沉着的力量感。

《无主之城》像一个绝境，剧里所有人被逼到一个无人之岛，城内危机四伏，物资匮乏，只有一个人能活着出去，阴谋、猜忌、背叛……各种复杂的人性在这座神秘的空城中惊心角力。但看似残酷的故事内核背后，是人性本来的善良与美好。男主角罗燃是一名退役警察，一心追查杀害自己妻子的凶手，在进入荒岛后因为后面生存环境的变化，使得骨子里的热血和曾经的警察精神又重新被唤醒。

这是他之前从未涉及过的悬疑类剧本，他也从未碰到过像罗燃这样的角色，杜淳被他所吸引。“他是一个糙汉警察，但是心里藏着很多事，一直在妻子意外去世的痛苦中活着，直到来到了无主之城。”饰演一个“脸上有疤，心里有伤”的硬汉角色并非易事。

在表演中，杜淳没有肆意宣泄这股狠劲而使角色停留在表面，相反，他选择将这股狠劲藏了起来，在他冷峻面容上闪着幽光的双眼便能明确察觉到这种控制，这使得这个角色有了层次。罗燃是孤独的，一个人承受亡妻之苦，一个人搜寻线索，在“无主之城”里，他被朋友背叛，受敌人发难，在寻找出城之路的途中似乎一切都在渐渐离自己而去，孤独的背负，更需要依靠细微的面部表情、眼神、动作去传递内心的活动。《无主之城》的编剧徐速在朋友圈说：“印象很深，有场独角戏，黄昏逆光，一个悲伤而执着的剪影坐在床前，手里摩挲着亡妻的项链，一句台词也没有，就是那样坐着，让人想起《情枭的黎明》。”

罗燃已经注入了杜淳的身体，入戏之后，大家很快发现了那一刻的杜淳和之前不太一样了。平日喜欢呼朋唤友吃吃喝喝的杜淳突然冷下来、关起来，收工后不再跟其他演员围着吃火锅了，剧组的奶茶也不喝了，候场时也不多言语了。拍摄现场，他总是一个人神游，和其他所有人的放松状态不在一个场域里。他逐渐把自己置身于罗燃这个角色之中，片场中不再有杜淳，只有“罗燃”本人在独立于“无主之城”里的众人。

为了更贴近角色，他更是节食健身减重16斤。新的形象和新角色的诠释像是在他的生活中重新照进了一束光，顺着那道光，他逐渐看到了更多，“很多原来不会考虑我的角色，现在慢慢都来了……现在我的样子和状态，或许可以打开更多疆域，看到过去那个杜淳看不到的东西。”《无主之城》对他而言，不只是题材的稀有让他心动，更像是一个必须要面对的考验，通过罗燃这个角色让他发现自己身上原来还有这一面。“完成自己演员生涯中又一次挑战，让我清晰感受到来自我内心的一种突破。”

「我花了几年时间把以前的杜淳打败了」

事实上这种突破并不是第一次，早前接下《幻乐之城》和《我就是演员》的邀约，他就准备好了从屏幕后面走到观众眼前。那是杜淳自2003年从北京电影学院毕业后第一次站上舞台，陌生的环境、有限的时间、拗口的台词、不容出差错的表演、强劲的对手及作为一个演龄已有十余年的专业演员要面对导师点评的勇气……这一切都加剧了他的紧张。

「千万别太把自己当回事」，这是他这些年得出的人生经验，“心态越好的人，走的会越长。反而目的性太强，想的就会多，心里压力就会很重，表演上就会有杂念。”剔除了杂念的杜淳在舞台上的表演锋芒四射。《军师联盟》中的曹丕，杜淳紧紧抓住了曹丕“先动杀心，引其入局，再起悲悯”的心理挣扎，把纠结的心情表现淋漓尽致。拍摄《艳红》时，饰演的金爷是一个跟他形象气质完全不贴合的角色。在历时20多个小时的连续拍摄中，杜淳跟着陈凯歌现学京片子和梨园掌柜的做派，准确拿捏人物的细微身形动作，说话语气，呈现了一个完全打破之前小生形象的“金爷”，实力证明了自己塑造各种不同人物的能力。

他并不介意踏入未知的领域，不偏执于各方的流言。节目播出后，那些或赞扬、或批评、或犀利、或温情的评价让他再一次重新审视了自己，也发现自己原来可以挑战更多。他曾自嘲，“前几年让自己过得太舒服了，好像很久没有这么较真过了。也正因为如此，杜淳版的金爷才着实给了观众一个惊喜。”

「用蜕变推动重生」，于他来说，这是一个不断打败曾经的自我，不断让新的自己破土而生的过程。他形容曾经的自己是「敌人」，不同的人生阶段想要进阶，途径之一便是打敗那个试图把你禁锢住的曾经的自己。他在微博上写道，「我花了几年时间把以前的杜淳打败了」。

轻描淡写的文字，像是看似平静湖面下的暗潮汹涌，当事人在其中的努力求生、挣扎沉浮唯自己最清楚。打败敌人，并不是靠一味的懵懂勇气，而是做好了当下的自己，当你发现这个自己试图靠着眼下所得停止继续成长，你要做的便是在时光里沉淀智慧，吸收养分，决然的让自己从停止的状态脱离出来。不断的割裂、重塑，把自己的人生雕刻成最初理想的模样。

就像他曾说的，“我期待能够承载和演绎更多突破性的角色，所以我来了，来告诉所有优秀的导演们，来告诉大家，现在的杜淳和从前区别有多大。为了角色，我改变了自己，我敢去拼，我就是演员，杜淳。”

「你有多大的自信，就会下多大的赌注」

过去的十几年，杜淳主演了三十多部影视剧。这些影像作品顺着绵延的时光长河，成为岸边一座座闪烁的小灯塔，照亮每一个不同的阶段，他顺着这浩瀚无垠的长河，脚下时而是风平浪静，时而巨浪翻滚，他自顾自前行，坚定且沉溺其中。在杜淳看来，每个时期有该展现的形象，一个时期接一个时期的戏。

出演的第一部剧便是聚集诸多老戏骨的《汉武大帝》，杜淳饰演的刘彻一出场便惊艳四座。流畅的演技和出色的扮相备受好评，诚恳的眼神加上阳光正气的外型，他顺理成章的在各类主旋律影视剧中担任男一号。《51号兵站》、《走西口》、《敌营十八年》.......在2010年前的杜淳，是英勇的“地下党专业户”，对于角色的选择大都是“又红又专”。

「不要去轻易颠覆角色形象」，对于杜淳来说，初期阶段，走得稳妥才不会迷失。“一个演员的戏路还没有完全定位时，过于轻易地尝试诸多形象上的跨越，会造成观众对你的混淆感，让你在戏路上的定位走入一个盲区。”亦如身边人口中的一般，他有着与年龄不符的沉稳，在没有十足把握颠覆自身形象时，他放弃了很多“反派”、“癫狂”的角色。

直到2011年新版《水浒传》翻拍，那一年，亦是杜淳的“而立之年”，他似乎做好了转型的准备。选角之时，制片方本是让他在林冲和武松之间挑选，看完剧本后，杜淳出乎意料的挑选了“反派”角色西门庆。原著里的西门庆是一个地痞、恶霸、官僚、淫棍、精明的商人，在他的世界里钱可以买通一切，与潘金莲的苟且，也不过是满足自己的欲望。一身正气的杜淳要演绎这样一个恶人，让人无法想象。但最后出来的效果让众人眼前一亮，他塑造了一个不同于以往的西门庆的经典形象。

杜淳版西门庆头戴红花，眉宇间帅气外露，英俊与风流并存，自身的特质和扮相给人一种更加鲜活的人物质感，在和潘金莲的一段纠葛里，他把细腻揉入了角色之中，在矜持中保持着张力，不仅把西门庆的官僚和地痞表现了出来，更是演绎出了一份原本西门庆所没有的痴情男的爱慕与留恋，温柔与幽默。

「给予了西门庆与其说是新的东西，不如说是这个人物本身客观存在的东西」，没有纯粹的恶人，这是他的理解，西门庆是一个被诸多演员前辈诠释过的经典角色，他没有想要去刻意突破，但凭着直觉本能让他觉得，每一个人物角色并不是书写或者剧本里单一设定的样子，演员通过自身的理解可以让角色更有具层次感，更有血有肉。

在都市情感剧中，褪去古装和长衫的杜淳更是没有了“正派”的压力。《北京青年》中整天空谈理想，眼高手低的何北，释放了他年少时“放荡不羁爱自由”的一面。凭借《北京青年》，杜淳拿到了飞天奖长篇电视剧一等奖。盛极一时，红色偶像、百变小生，都曾是附着于他身上的标签。出演的也多是俊朗小生、正面形象，或是在一些家长里短、小情小爱的情感剧里转圈，在这里面有一种安全舒适感，却也是人生设置的无形陷阱。

他清醒而迷茫着，一直地重复类似的角色耗尽了激情与热情，好似陷入迷宫，也成为了演艺生涯的“瓶颈”。那个时期的杜淳自觉越来越看不清自己了，要什么不要什么也越来越模糊，浮躁占据了全部。静，静不下来;待，待不住;闲，也闲不下来。生活是什么？他好像答不上来。

他是果决的，斩断过往，杜淳决定好好静下心来去积淀，充实自我，也重拾自我。如同一块干海绵般，回归到真正的生活中去打开自己的感官，努力感受这个鲜活的世界，而不只是埋头在剧组里连轴转。健身、旅游、阅读、思考、看电影、看话剧.....他把过去想做的事都做了个遍，想去的地方也都去了个遍，像个普通游客一样，做攻略压马路查景点找美食。

暂时逃离娱乐圈的浮躁喧哗，摘下艺人这个身份，穿梭在别人的故事里思考自己的人生。远不似之前那样的“喧嚣热闹”，从最初的纠结反复、迷失终于逐渐趋于平淡和安静，还原了生活最本真的样子。并且，在这个过程当中重新审视自己到底需要什么。

从头开始，彻底改变自己，这像是一场身心锤炼的旅程，前面的风景不可知，也许荒芜，也许丰盛，“这个东西跟‘赌博一样，你有多大的自信，就会下多大的赌注。去赌一下，万一这条路你就走通了呢？我觉得人生就像一场‘赌博，做任何一件事其实都是在赌，你不知道它到底是好还是坏，但是你必须得有这个勇气去迈出这一步，才有可能赢来一个崭新的春天。如果连这一步都不迈出去，那只有在原地踏步了。”他把自己推入到了另一个维度，由此收获了最本真的自我。当他再一次出现在大众面前时，所感受的形象蜕变，只是其中的一部分，拨开一层层表象，里面是一个有着成熟、独立思想的灵魂。

在当下更新换代极快的演艺圈，如何保证不被淘汰出局？杜淳有自己的答案，他希望自己能被观众彻底遗忘。“勇于突破，愿意沉淀，在观众渐渐地要把你忘了，结果突然出现一个全新的人，会给观众带来更丰富的形象，多维度的感知。”不停歇地进行着对自我和周遭的觉察，感受沉淀的力量。他清醒而自知，不盲目迎合，在合适的时候闭合起来，韬光养晦，以深厚去刻画另一个自我的模样。

這世界有太多答案，无法三言两语，也无需对他人娓娓道来，因为所有的答案都蕴藏在杜淳自己的路径之中。你抬头看到那个角色的光芒，你知道这也是杜淳的光芒。

他坦言，今后想尝试更多没演过的类型影片，挑战一些更多没演过的角色类型，特别是反派角色。时间赋予杜淳的不是独独某一种味道，但如果硬要说，只能说所有的味道最终都汇聚成一种吸引，吸引你去看他的眼睛，听他的故事。这十几年的演艺人生，经历的每一句台词，每一个转场，都是属于杜淳的修行。他的行走路径曲折，极致。不畏前路，心向远方。