试论如何借助舞蹈技巧提升舞蹈作品的艺术效果

2020-07-23 16:35斯琴其木格
商情 2020年31期

斯琴其木格

【摘要】如何提升舞蹈作品的表现力是舞蹈表演要考虑的重点内容。而舞蹈技巧是保证舞蹈作品艺术感染力的关键。舞蹈表演者具备了一定的舞蹈技巧,可以提升舞蹈作品的艺术效果,可以体现出舞蹈作品的内涵。因此有必要结合舞蹈作品本身的特点分析研究舞蹈技巧的应用,以充分展示舞蹈作品的效果。

【关键词】舞蹈作品  舞蹈技巧  表演方法

一、舞蹈技巧的价值

(1)有利于增强作品的感染力中心。舞蹈作品的创作包含了创作者的思想感情,如何在表演中体现出作品的内涵是表演者需要考虑的重点问题。舞蹈本身是一种艺术形式,如何提升舞蹈作品的艺术效果也是作品成功与否的关键。舞蹈技巧的应用有利于提升舞蹈作品的表现效果,增强艺术作品的感染力。在舞蹈作品的表演中,如果表演者不注重舞蹈技巧的应用,不注重融入舞蹈本身,舞蹈表演的感染力会显得不足,艺术感染力会受到影响。

(2)塑造舞蹈人物形象。舞蹈作品在展示中,需要表演人物的内在感情。因此舞蹈作品与舞蹈技巧的融入,可以在作品中更好地展示出人物的形象。在舞蹈的发展和演变中,形成了多种风格,不同风格的舞蹈作品体现出不同的艺术效果,需要采用独特的方式加以体现人物形象。而舞蹈作品在展示人物形象时需要借助特定的肢体动作来体现,这些肢体上的舞蹈技巧可以传递出作品内在的情感。因此舞蹈作品为了有效塑造人物形象,需要注重分析舞蹈技巧的应用方式,结合人物特点灵活应用各类舞蹈技巧,借助舞蹈技巧提升舞蹈人物的表现力。

二、舞蹈技巧应用要解决的问题

(1)表演者的舞蹈技巧。在舞蹈表演中,表演的效果与表演者舞蹈技巧的应用有关,表演者不仅要掌握舞蹈基本功,还要结合舞蹈本身灵活应用各类舞蹈技巧。舞蹈表演者掌握的表演技巧水平越高,舞蹈作品的表现效果也就好。但是在舞蹈作品的表演中,部分表演者对于舞蹈技巧的应用存在一定的差距,主要是由于表演者本身掌握的舞蹈技巧不全面,因此表演能力受到影响。此外,由于艺术修养的制约,在表演中难以将舞蹈技巧与舞蹈本身很好的融合,所以作品的表演力不足。因此为了保证作品的表演力,表演者要注重舞蹈技巧的应用,注重加强技巧与作品本身的融合,以提升作品的艺术效果。

(2)舞蹈技巧的应用方式。在舞蹈表演中,舞蹈表演的效果不仅需要舞蹈技巧,还要实现情感的表现,还要保证音乐与灯光的配合。因此舞蹈技巧的应用要注重与这些因素的有效融合。部分舞蹈表演者员对于舞蹈技巧的应用没有考虑到相关因素,对于其他因素缺少关注。这样会导致对于作品本身的把握难以保证效果。在舞蹈技术的应用中存在偏差,虽然舞蹈表演者掌握了舞蹈技巧,但是舞蹈作品的效果不好,舞蹈者要全面把握舞蹈作品,注意相关因素的协调。

三、舞蹈技巧的应用方式

(1)强化表演者的技巧训练。在舞蹈表演中,要保证舞蹈作品的艺术效果,不仅要保证创作题材的选择,舞蹈动作的设计,还需要表演者有着高超的舞蹈表演力。舞蹈表演者的素质不仅要将舞蹈作品本身的内涵借助舞蹈动作艺术化地展示出来,还要感染力,这些都需要表演者注重把握舞台表演效果,而表演者的技巧训练是基础。如果在日常缺少针对性的训练,舞蹈作品的艺术效果就会受到影响。因此舞蹈者要有扎实的舞蹈基本功,要体现出具有特色的舞蹈风格,将舞蹈作品的内涵准确地传达出来,体现出作品具有的情感,发挥舞蹈技巧的作用。

(2)注重对作品内容的把握。舞蹈作品的内容反映出了特定的主题,在舞蹈表演中,如果要将作品的主题发挥出来,就要借助舞蹈技巧把握作品的内容。舞蹈表演者要反复揣摩作品,深入理解作者的创作意图,分析作品中相关人物的特点,将人物形象的情感表现出来。舞蹈表演者要结合舞蹈作品,在表演中借助合適的动作将舞蹈技巧加以体现,实现烘托表演气氛、充分表达作品感情的综合作用。舞蹈作品的艺术性可以借助流畅协调的动作表现出来,可以带给观众更好的艺术享受。

(3)舞台表演技巧的应用。舞蹈技巧的应用是借助表演来实现的,因此表演者要注重舞台技巧的应用。在表演时可以从容地将作品的内涵加以体现。舞蹈表演者為了保证舞蹈技巧的应用,要注重提升个人的表演技巧,消除舞蹈表演中易发生的紧张、怯场以及动作失误现象的发生,实现舞蹈技巧的有效应用。舞蹈表演者要注重舞台经验的积累,提升舞蹈表演的实践能力。在表演中注重个人的心态,将舞蹈技巧灵活地应用于舞蹈表演中。

(4)利用训练提升思维的“立体性”。笔者认为,除了要利用舞蹈技巧训练试下舞蹈思维灵动性的提升之外,还要对思维的“立体性”进行提升。具体来说,就是要让舞者能够对舞台以及作品的结构进行全面的掌控。对于舞台调度的总体感实现来说,其需要内在的统一协调,同时,作品内涵的层次感体现、肢体变换的美感体现、结构发展的逻辑性体现等也同样要求着着这种统一协调。此时,要求着舞者在实际的舞台表演中具有缜密性的思维。因此,在利用舞蹈训练进行舞蹈思维的挖掘中,要重点对思维的“立体性”进行体现。

(5)舞蹈训练与舞蹈思维挖掘同时展开。结合上文的分析能够了解到,舞蹈思维开发的渐进性特点决定了舞蹈思维的挖掘需要大量的舞蹈训练。因此,在挖掘舞蹈思维的过程中,舞蹈训练不可或缺。相比于其他的艺术形式来说,舞蹈具有较高的技巧性,包含着的内容也相对较多。在实际的技巧训练中,教师要选择针对性更强的动作完成肢体训练,实现对学生潜力的深度挖掘。同时,对于舞者来说,完美的舞蹈展现不仅需要优美、熟练的技巧,还需要大脑思维的协调,完成对不同动作表现与力道的控制。所以,在实际的训练中,动作训练必须要结合思維挖掘同时进行。

总之,舞蹈本身是一种艺术形式,而艺术的感染力需要借助特定的方式加以体现。为了提升舞蹈作品的艺术效果,要分析作品本身包含的舞蹈技巧,实现作品本身与艺术技巧的融合,全面展示舞蹈的内涵。对于舞蹈表演来说,一方面要深刻理解舞蹈作品,另一方面要注重提升个人的基础功,以保证舞蹈技巧的应用效果,实现舞蹈技巧与作品创作的共同作用,以保证舞台效果。

参考文献:

[1]肖党.浅谈舞蹈作品中舞蹈技巧的恰当运用——以《秋海棠》舞蹈作品为例[J].中华少年,2015,(24):210.

[2]张文婷.舞蹈表演中的技巧初探[J].大众文艺,2015,(03):180.

[3]贾芳.“技术技巧”在舞蹈作品中的合理运用[J].大舞台,2014,(10):191-192.