Fusion音乐的电贝司演奏特点

邵菁

江苏省演艺集团有限公司歌剧舞剧院

在贝司发展的早期，只是依靠简单的方法来获得声音的变化。即便开始出现这种低音后，也并不令人感觉好听和兴奋。在1940年，许多吉他手不得不改变弹奏方法去弥补低音节奏。后来，随着流行舞曲的出现，乐队的规模被迫缩小，而当时作为伴奏的电贝司变得毫无用处。随着表演风格的多样化，现在电贝司已不再是乐队的配饰，其地位也越来越重要。为了满足音乐家们的需求，电贝司发展迅速。五弦和六弦电贝斯的发明，合成音色的使用以及拾音器在琴桥末端的放置是乐器制造改进的最好的例子。

一、电贝司的生产时期

电贝司的生产可以追溯到低音提琴时期。它的最基本功能是充当乐队的声音支柱，为音乐提供最低频率的节奏变化，从而使音乐更丰满，更有节奏感。随着不断的发展进步，使用过程中不断地改进和增强创新。在基本演奏体系下，贝司逐渐完善和丰富了其自身的演奏特性，并演奏出有助于整体音乐的有变化的声音形式。在现代音乐风格的多元化环境中，贝司的演奏技巧也推动着音乐风格的不断变化。在现代音乐中，电贝司的特性非常重要。它可以保持音乐的节奏，与乐队的节奏协作，增强节奏感，并确定整体的音乐的风格；以其节奏特性更好地结合旋律部分和节奏部分；通过乐队的演奏能力，突出音乐风格，丰富音乐性并增加音乐整体的吸引力。

二、Fusion音乐的电贝司作用

为了充分发挥电贝司的独特作用，贝斯演奏者必须专注于基本技能的训练以及不同表演场景中基本技能的使用。与其他乐器相比，电贝司的产生时间更短，有必要对复杂的表演技能进行分类，将其归纳为复杂的表演基础知识，对其进行单独的培训并将其结合起来。尤其是在不同的表演场景中，具有不同的表演理念和关注重点，在音乐中正确合理地运用技巧，并保持“音乐呈现技巧”的原则，从而使技巧的使用可以真正为整体音乐增添吸引力。

三、Fusion音乐的电贝司伴奏

贝司看起来就像电吉他，但只有四根弦。电吉他的最后四根弦减少了一个八度。它是一种电子声音设备，可以调节以改变音量。中低频厚重些，响亮，高频更亮。电贝司不仅用作整体低音伴奏，而且还经常演奏具有令人难忘的音色和旋律，优美的音色和柔和的旋律被人们更为喜爱。

电贝司作为乐队的低音声部，通常使用分解和弦伴奏，在乐曲的整体编排中，电贝司常常演奏出段落过渡旋律，能大大丰富乐队的音色。一二弦音色比较亮，音头好，在普通的弹奏时，中高把位音色更常用在Solo和Fill的地方。三弦的音色稍微普通一些，但它还是最常用的一根弦，通常做根音伴奏，包括击打弦的技巧。四弦的音色通常粗重不够洪亮，高把位难听，除非必要时的独奏否则一般不会用到。普通弹奏和击弦做伴奏时可以到A，甚至到B。五弦电贝斯演奏到D音时会有很好的效果，C#有时也可以弹。C、B就不太常用了，因为音域太低，音高已经很模糊，五弦的高把位也是不常用的。还有比较少见到六弦电贝斯，是在一弦上方增加了一个高音C弦，常用于独奏。

四、Fusion音乐的电贝司应用

随着低音在人们中越来越流行，越来越多的人喜欢在吉他独奏之前和之后添加低音独奏，以使情感过渡变得更加完美，并直接用低音独奏代替或领导吉他。整首歌曲对低音的使用更加多样化和熟练。为了充分利用电贝司的独特作用，我们应该更加注意基本技能的练习以及在各种演奏场景中基本技能的应用。由于电贝司的产生时间比其他乐器短，因此有必要在演奏整体音乐的基本功能的同时，通过使用各种技术来增强音乐风格并突出音乐的特性。这就要求表演者对复杂的表演技巧进行分类，将复杂的表演还原为基础知识，进行练习并分别进行组合。适当合理地对音乐使用技巧，尤其是在不同的演奏场景，具有不同的演奏理念和不同的关注点的情况下，使演出更具观赏性。就表演者而言，我们在演奏时应该更充满信心。

五、结语

作为合格的表演者，一定程度上的音乐和乐器的理论支持是必不可少的，因此在学习演奏方式和演奏风格时，我们需要为理论知识如何应用，并将其付诸实践奠定坚实的基础。最后，我们需要找到自己的风格，找到适合自己的风格应该具备的技能，并在纯粹的模仿的情况下创建自己的风格和音乐表演形式！