陈铁军
在动画制作的过程中,动画场景设计需要和角色造型设计有机结合起来,为角色提供一个合适的表演舞台,这要求设计工作者必须将场景和角色两方面进行综合考虑,遵循统一创作的思路。将这种思路引入到室内设计领域,将客户代入为动画角色,以室内空间为依托建构场景,这是现代室内设计的一个全新视角,可以使室内设计的客户定位更加准确,空间功能更加完善。
在动画制作中,动画场景设计指的是除角色造型设计之外的所有事物的造型设计。动画公司对动画场景设计的简单称谓为“绘景”,即绘制背景,但实际上其涵盖的范围比这要大许多。若是对这一概念进行深层解析,“场”与“景”分别属于时间和空间概念,从这两种意义上来讲,单纯的背景绘制并不能将动画场景设计的内涵完全表达出来。对于动画这个大系统而言,角色、场景分属于小系统,但彼此之间却存在紧密的关联,空间背景的设计必须要以角色活动和剧情展开为前提,也就是说,场景设计必须符合角色所处的情境,为角色活动提供空间。
动画场景设计所建构的是动画的空间环境,因此动画创作者必须具备空间意识。动画场景有两项基本属性,也可以称作维度,即平面中的长和宽。设计师需要基于空间和构建方法,对声、光等元素进行调配,如此才能构建出开放完整的动画场景空间。基于不同的属性和特征,可以将动画场景分为三类,分别是现实和想象、实体和虚拟、内部和外部。
现实空间是指我们生活中真实存在的空间,想象空间则是指幻想或假想出的现实中不存在的空间;实体空间是指界面限定非常明确的空间,如地面、墙面等。虚拟空间则是包括被实体界面限定但不明确和被非实体形态限定的空间;内部空间即建筑物的内部空间,外部空间即建筑外景,比较常见的自然景观都属于外部空间。
基于不同的标准,可以将动画场景的风格进行不同分类。以当前动画制作来看,比较常见的分类有以下几种:
其一,根据剧本题材进行分类,可以分为现实生活场景、特定时代场景、科幻场景、魔幻场景等几类。
其二,根据主题表现进行分类,可以分为自然景观场景、社会场景、想象空间场景等。
其三,根据绘画风格进行分类,可以分为纪实风格场景、装饰风格场景、水墨风格场景,计算机3D 风格场景等。水墨风格场景即以中国传统国画的水墨写意来绘制空间场景,极具中国风韵。
其四,根据场地风格进行分类,包括北美风格场景,日韩风格场景、欧洲风格场景、中国传统风格场景。
室内设计和动画场景设计都属于复杂性极强的综合性工作,在设计中需要综合考虑多方面的内容,二者之间虽然存在一定的相似性和联系,但本质并不同。首先,前者是指建筑内部的规划,后者则是对动画场景部分的细化设计,从这一点上看,二者都属于整体工程的一部分。其次,室内设计处理的人和空间环境的关系,基于人的需求应用技术手段创造宜居环境。动画场景设计则是为动画角色创作活动空间,从这一点上看,室内设计中的人和动画场景设计中的角色具有相同的属性。优秀的室内设计可以对人起到良好的引导和规范作用,促进其生活质量的提高。
室内设计是建筑设计的衍生领域,是对建筑内部空间形态的再创造以及室内功能的完善。建筑在使用的过程中,其功能是多元化的,它需要适应人们的生活。这与场景设计相似,设计是需要基于剧本要求对特定空间进行内容创造。动画场景设计不仅需要考虑背景事物,还需要满足镜头、角度多方位切换的要求。动画场景设计之于动画制作就相当于室内设计之于建筑建造。
为了更加直观明确地将动画场景设计在室内设计中的应用展现出来,本文选择餐饮空间为例,假定其面向的客户群为日本动画大师宫崎骏的影迷,在此基础上探讨如何进行餐饮空间的设计。
在进行餐饮空间设计时,要做的第一项工作就是对目标客户角色进行分析,据此确定餐饮空间的定位。餐厅作为经营场所,主要为消费者提供餐饮服务,因此其室内设计必须满足人的需求。基于动画场景设计理论,在对客户进行角色分析是,需要对客户群体进行调查和归类,在此基础上将其作为空间场景中的某个角色进行综合分析。具体内容包括以下三项:
其一,消费档次定位。根据调查显示,宫崎骏影迷的年龄段分布较为广泛,主体由两部分构成,分别是学生群体以及跟随宫崎骏动画成长的80、90 后。其中学生群体的消费能力相对偏低,80 后和90 后具有不同层次的消费能力。综合来看,餐厅的消费档次定位不宜过高。基于动画场景设计,餐厅要营造的是具有一定参观性的空间环境,因此最好定位为中档餐厅。
其二,餐饮类型定位。一般来讲,宫崎骏的影迷都或多或少的存在一定的“日本情节”,因此在餐品设计上应加入日本料理,除此之外,还应考虑到中国人的饮食特点,加入一些具有特色的创意私房菜,打造能够被广大消费者接受的综合菜单。
其三,设计风格定位。考虑到餐厅的受众为宫崎骏的影迷,因此可以选择其知名动画中的场景作为引导。以《千与千寻》为例,宫崎骏在这部动画的场景中巧妙融入了传统日式、中式以及欧式古典等多种元素,形成了一种独具韵味的混搭风格。据此,餐厅设计师可以引用这种风格,将动画场景迁移到餐厅中。
首先,将动画情节和餐厅室内空间序列进行依次对应。这样的好处是消费者会随着空间的深入慢慢融入场景情节中。具体可以分为四步,分别是前奏、序曲、高潮和尾声。前奏多为餐厅接待大厅埋下的伏笔,作用是激发消费者的好奇心;序曲多设置于走廊以及一些小的功能空间,将故事情节发展渗透其中;高潮多设置于餐厅的中岛阵列、酒吧舞台等多功能的空间区域,以优秀的设计激起消费者心中澎湃的情感;尾声的设置需要设计师根据情节自我把握和考量,根据实际情况选定。
其次,对情节要素进行提取的要点。想要完成上述前奏、序曲、高潮、尾声的布置,设计人员必须要学会从动画场景中提取关键性的情节元素。一方面,设计师需要对动画表达的故事具备深入全面的了解,从中提取出可以打动消费者的要素。以《千与千寻》这部动画为例,其中最令人神往的情节就是形态各异的神明所共同构成的汤屋场景,设计师需要对各路神明的形象以及汤屋内部场景进行提取。另一方面,则要对故事情节所营造的感觉进行提取,它是由各类场景的变换以及故事情节的起伏发展共同建构的,如主角初次来到汤屋时面对未知景象表现出的恐惧和不安、休息区室外氛围的神秘安静、大厅装饰的豪华浓艳都可以提取并应用于餐厅设计中。
基于上文内容,本次餐厅室内设计决定基于宫崎骏的动画作品《千与千寻》进行空间环境的建构,为消费者打造一个如同置身于动画电影中一般的餐饮空间。按照餐厅的室内空间功能划分和设计需求将动画内的重要场景“汤屋”融入其中,为人们提供一个安静、神秘的用餐氛围。
餐厅共分为两层,一层包括厨房和公共用餐区域,二层为不同类型的包厢。在一层中,设置有等候厅、卡座区、吧台、前厅、卫生间等功能区域。厨房则包括主厨区、清洁间、消毒间、加工间、甜点间等。二层的功能区域包括休息厅、前厅、清洁间、各种型号的包厢。一二层之间设置有多个客梯和货梯。
在空间设计中,一层和二层根据动画中汤屋的特点分别采用不同的设计风格,其中一层采用中、日混搭的风格,呈现的是汤屋大厅澡堂的场景。二层则采用古典欧式风格,呈现的是汤婆婆办公区域的场景。在具体设计中,设计师根据餐厅的实际情况对汤屋的场景进行了适当的变动,从而获得更好的场景视觉效果。除此之外,在餐饮方面采用中餐和日料想结合的模式,为中国宫崎骏影迷提供他们所喜欢的日本餐饮以及日式用餐环境。
综上所述,动画场景设计和室内设计存在许多共通之处,都是基于特定空间的再创造,将二者进行融合可以极大的丰富室内设计的风格和内涵,为消费者打造一个美轮美奂的“二次元”世界,为其带来更加美好的用餐体验,提高餐饮服务水平。