金缮修复中的漆艺应用策略研究

■ 叶剑虹

(华侨大学美术学院，福建 泉州 360021)

生漆作为保护层、颜料、黏合等方面使用，最早的萌芽可以追溯到河姆渡文化时期，经过近千年的不断探索，并随着近现代技术的发展及漆艺之法在各领域的广泛应用，发展至今已有深厚的历史沉淀。随着经济、网络、教育与科技的深度发展，后现代漆艺技术逐渐朝多元化、科技化方向发展。因此，重新探讨漆艺之法中将生漆当成黏合物来运用体现在金缮中的应用策略，对于焕发这一古老艺术技艺的新生具有重要的现实意义。

一、漆艺之法的内涵

古代文献典籍对“漆”多有记述，漆艺远在春秋时期就是中国传统工艺的典型代表，由此所产生的漆器也对中国传统文化、艺术形式产生了重要影响，直至当代仍是生活中不可缺少的器物。《史记·货殖列传》[1]中就有“鱼盐漆丝”的记载，其中“漆”是指油漆，用漆树汁制成的涂料；宋·司马光《训俭示康》[2]著有“器用瓷漆”，直接将漆与瓷并列于器，地位与瓷并举，可见一斑。由上述释义可知，漆的内涵界定十分丰富，经过笔者对以上含义的归纳言之：首先，漆是漆树自然分泌出来的一种汁液，由于远古时期工艺欠发达，当时的人们充分运用了漆树汁液所具有的防水、耐高温、防虫蚁且风干之后坚固的特点，并将漆当成颜料绘制精美的朱色图案用于实用器皿的装饰等方面。其次，随着后现代工艺的逐步发展，工艺领域对漆的需求越来越广泛，漆艺技术逐渐成熟，自然漆与加工漆进一步融合，漆艺应用领域逐渐扩大，因此对漆艺内涵的界定也越来越丰富。第三，因生漆本身是液体需要胎骨作为载体，而胎骨载体的用材又具有多样性，自然导致漆艺技术的含义界定具有多样化的特点。

本文所提出的漆艺之法是指一门综合性的艺术，是指将生漆作为主要媒材通过多种工艺进行加工创造，将生漆可塑型、黏合等特点运用于艺术品创作的形式，即漆艺之法。同时包容了瓦灰、鹿角霜、竹木、金银箔等众多媒材，在形态上又包括立体和平面，功能上包括漆器、漆画、漆雕等多种表现形式。

二、漆艺技术在金缮修复中的运用形式

日语所谓的Kintsukuroi（きんつくろい），其实质是指金缮，金缮是运用纯天然材质修补残缺器物的工艺名称，是要求工匠具有相当审美水准的一门技艺。金缮源于中国，本质上是修复的范畴。金缮修复的目的是使残缺的物品经过生漆黏合加固、对表面进行修缮之后，能够将破损的器物复原完整，并运用装饰艺术的形式和手法，创新修复品，使得残缺的物品在还原原貌的同时，还能借助修复使得有损坏的艺术品趋向完美，这是漆艺技术运用在金缮修复中的终极目标。金缮修复适用的范围宽广，主要用于瓷器和紫砂器，也可以用作于料器、木器、玉器等，体现在各艺术品和家居用品上，其运用的形式主要包括以下几种：

1.描绘之法

描绘创作也叫描画。利用天然大漆修补建盏，描绘好装饰图案最后在表面粘贴以金箔、银箔加以修饰。金缮修复的描绘在于依据艺术物品的艺术价值，理解艺术物品的深刻内涵，再通过描绘创作恢复残缺。也可不再罩漆研磨，而是在原来的物品上经过漆艺师的漆艺工艺直接描绘，融入艺术师的描绘创作[3]，在原品的基础上创造出经典的绝世艺术品，这是漆艺之法充分运用到金缮修复中的绝笔。

2.镶嵌修复

通过充分运用金属镶嵌、螺钿镶嵌和蛋壳镶嵌的方式，对残缺艺术品进行修复与艺术创作，在修复和创作的过程中通过查究艺术品的结构、图案和漆的质感，结合金缮的工艺水平进行金缮修复。

3.精修刻画

观察修复品的外形、结构、材质特点之后，充分运用现代艺术形式和漆艺技法，对需金缮修复的艺术品进行刻画打磨，经过图案的描绘、图案的刻画，再到填漆做漆和嵌入漆等一系列工艺。

图1 修复完成的金缮作品

4.研磨泼洒之法

为了使修复品在色泽、线条和光泽方面成为统一的整体，需要对整个艺术品进行精细的打磨，具体的打磨工艺需要根据所修复艺术品的不同特点来决定，同时根据需要将生漆稀释后的单种或者多种颜色根据创作的需要泼洒在物品上，使得不同色彩的漆能够渗化流动，而形成非常精美的意外之美。

5.堆塑之法

根据物品修复的需要来决定，是否需要对修复品进行堆塑，堆塑的目的在于通过线或者面进行调整加工处理，适当增加漆面或者纹路起到装饰意境（见图1）。

三、漆艺之法在金缮修复应用中存在的问题及原因

1.注重漆艺技术的效果，轻视漆的结构作用

漆艺源于中国，并且在经过现代工艺技术革新后呈现出蓬勃发展的趋势，正如邓彬[4]所说的金缮的本意在于面对不完美的事物，用一种近乎完美的手段来对待。金缮代表一种姿态，一种态度，精心修缮，面对缺陷不去试图掩盖，欲盖弥彰，而是坦然地接受生命中的这份不完美，在无常的世界中恪守心中那份对美的向往。然而在实际的生活中，人们为了追求利益的最大化，往往会将漆艺之法运用在金缮修复中，以获得更大利益，节省更多时间与成本，片面重视修饰的效果，造成对漆的结构保障的忽略。

2.注重利用漆艺修复原貌，金缮修复的艺术创造欠缺

传统艺术是我们祖先通过各种各样的经验，经过长年累月，积累起来的文化命脉。因此，传统的艺术品富有生命意义，也承载着时代的价值。正如修复专业人士在面对一些文物如大碗、香炉、建盏等的修复时，形成了一个共同的特点——精巧的身躯上攀着细致的金线，对其的修补实质上是一场对传统经典文化的救护。经过修复的金缮作品，“碎”而复生。因此，因年代久远或者其他因素致损的器物，虽因损坏而可惜，但通过漆艺之法修复，在实物已经不完美的缺陷下，为器物重新找回或为艺术、或为实用的二次生命与尊严。然而在众多运用漆艺的金缮修复中，注重对器物的原貌修复，而欠缺对其修复的创造性与完美性。

3.传统漆艺工艺的淘汰，现代化漆艺工艺的繁荣

随着工业技术的发展，工业文明对传统工艺形成剧烈冲击，但也使得加工手段和技术成熟，新的艺术产品层出不穷，替代传统漆艺工艺的趋势日益明显。各种新的艺术形式逐渐替代金缮修复中的传统漆艺，传统漆艺技术与现代工艺渐行渐远，直至被边缘化并挤出现代人们的日常生活。因此，这需要引起我们的警惕。面对具有历史价值和文化价值的器皿，在吸收新时代工艺的道路上，我们需要慎重思考和保护传统器皿的金缮修复工艺，需要对残缺的器皿予以尊重和保护，学会吸纳扬弃和传承创新。现代工艺技术当然能够满足社会大众的物质需求，然而传统漆艺的魂与根则是精神文化的化身，我们应给予尊重，继承发扬新时代的漆艺技术，将传统工艺与文化价值再次呈现到日常生活当中。

四、漆艺之法在金缮修复中的应用策略

1.加强传统漆艺与现代工艺的融合

漆艺文化源远流长，拥有灿烂与辉煌的历史，但是随着经济、文化、教育、科技等诸多领域的变革，生活方式和审美偏好发生了深刻变化，传统漆艺沿用至今已经无法满足现代器皿或家具中对现代化工艺的需求。漆艺之法所处的语境不同以往，但其惜物思想和东方残缺之审美理念，仍具有不可替代性，例如建筑、家具、器皿和文案样式的物品，需要将漆艺技术嵌入现代设计中[5]。一方面，通过将传统漆艺和现代工艺漆艺技法有机融合，在需要修饰和金缮修复的器皿上采用刻、嵌、雕、堆等手法，使得需要金缮的物件重新恢复使用机能，并且在修复和恢复过程中，创造更加具有艺术价值的物品；另一方面，随着时代变迁，人们对艺术品的审美也悄然发生着变化，对于漆艺之法在金缮修复中的推敲应用也发生了质的变化。市场环境中，现代漆艺成为过于抽象而脱离现实的艺术品，其价格不菲，不再具有传统漆艺和金缮修复的审美情趣和使用价值。同时，虽然金缮修复的器皿蕴含浓厚的时代价值与历史文化，但其工艺繁复、成本昂贵、加工时间漫长，所以仍需思考结合现代工艺的漆艺之法。再加上部分器皿材质被市场上的纺织品以及合成漆冒充的恶劣影响，导致人们认为漆艺不再具有高艺术价值，造成对残缺的重要器皿缺乏热度。在此社会风气下，需要加强传统漆艺精雕细琢的品质，重新赢得市场信任，再和现代工艺融合，推陈出新才能更好发挥漆艺之法在金缮修复中的应用，才能适应现代化工艺设计的发展趋势[6]。

2.提高漆艺技法，加强对金缮修复的重视

东方的审美观念独树一帜，不同于西方长期的写实具象，更注重精神内涵的传达，残缺之美就是典型代表理念之一，器皿的残缺之美正是金缮人孜孜追求的永恒主题。漆艺修复过程中，匠人有时会将破损坦然视之，或故意放大裂纹，达到饱含禅意的意象，反而成就了器皿的绝世之美，受到众多具有残缺审美理念人士的喜爱，这就是金缮的以金修缮。金缮修复盛行于日本的传统工艺，目前国内有关这项技艺的资料少之又少，懂金缮修复的匠人也是凤毛麟角。加之金缮修复的过程中会不可避免使用到漆，“漆咬”会使身体奇痒无比，造成学习过程产生抵触，导致在国内金缮技术人才缺乏，精通漆艺技术的人比较少。据其原因，除金缮修复过程繁琐以及耗时长之外，金缮修复不仅需要精湛的漆艺技术，还需要高水准的金缮修复职业道德和对艺术创作的献身精神，运用漆艺对器皿反复修复以达天人物合一境界，才能创造出令人惊叹的艺术作品。因此，只有提高漆艺师技术水准，加强对金缮修复人才的培养，才能提高金缮修复中的漆艺之法，传达东方固有的残缺美理念。

3.注重对金缮修复文化的宣传与保护

自然漆在物理性质上具有耐酸碱、耐腐蚀的特性。相对塑料、玻璃、钢铁等现代材料，是更加绿色的纯天然材料，且无毒无味，基本对环境和人体无害。漆作为一种古老的材料，应用到生活中的各种器具之中，早已被人们广泛接受，心理上具有亲和性。随着人们对生活品质的要求逐步提高，以及安全环保意识的不断增强，生漆将再次成为不可或缺的重要材料。再加上漆色调层次丰富、优雅含蓄，适合艺术表达，在绘画、新媒介艺术、家具设计等领域中运用较多，日益受到人们的青睐。

四、结语

我国有着丰富的天然漆资源，历史底蕴深厚的漆艺文化，漆艺仍需传承与发展，一方面提高和展现漆艺的多元化艺术表达形式，提高现代化漆艺技法在传统金缮修复中的创新应用，更替传统漆艺技术中费时繁琐的一些可替代工艺；另一方面，金缮修复在日本的发展过程中，受日本茶道文化的影响较多，再流传到中国后，一些原本存在于中国的金缮修复技法已消失，这需注重对我国古代金缮修复文化的复原与保护，将漆文化重新融入到中国的文化语境和生活方式之中。