“国潮”视域下传统纹样在饰品包装设计中的应用

宋词 吕勇 吴俊 王光寅

摘 要：分析了“国潮”风格视域下的饰品包装设计现状，研究了传统纹样元素的文化特征及演变规律，结合自身的设计案例探讨了传统纹样在饰品包装设计中的应用。

关键词：国潮;传统纹样;饰品包装;设计

“国潮”从2017年的概念初立，到如今琳琅满目、层出不穷的“破壁”创意，这一浪潮已涌上了“消费升级”和中国时尚产业转型升级的关口。[1]仙鹤、朱雀、祥云、博物馆、古典园林等国潮元素越来越火，这些元素正逐渐出现在各类消费品中。[2-3]在国家政策大力支持下，“国潮”的设计开发已成为设计界的热门话题，成为我国文化自信战略的重要组成部分。此外，“国潮”设计也反哺文化创新，为优秀的中国传统文化注入了新的活力。[4]在“国潮”风格视域中，包装设计如何体现中国传统文化，提升文化内涵和文创附加值，是设计师们需要考虑的一个重要问题。[5-6]本研究分析了“国潮”视域下饰品包装设计的现状，结合自身的设计案例研究了饰品包装中融合传统纹样的再创设计。

1    饰品包装中“国潮”风格的应用现状

我国珠宝饰品行业日臻成熟，涌现出了大批诸如“周大福”“ 老凤祥”“ 明牌”等融入中国传统文化特色的国内领军品牌。在饰品包装设计中以“国潮”为主题的文创设计风格也成为这些品牌的“制胜法宝”。如图1、图2，分别是“周大福”“周生生”两大品牌的首饰包装盒中的“国潮”风格设计。饰品包装盒作为品牌“脸面”的衍生品，演变至今已经发展成为能够提升饰品附加值的重要对象，因而越来越受到品牌商的重视。但是纵观如今的饰品包装市场，发展仍然滞后。主要表现为品种单一、设计落后，单纯以典雅大方“视觉美”的通用设计方案，已不能完全满足大家的审美需求。随着“国潮”文创饰品产品的走红，设计与之匹配的“国潮”文创的饰品包装盒，使其作为中国传统文化载体之一，以全新的姿态面对消费者，这是向包装设计师提出的新的挑战。

2    饰品包装设计需求分析

近年来，我国文创产业呈高速发展态势，作为第三产业中的支柱性产业，文化产业产值占国内生产总值的比重不断提高，传统文化则是文创产业的重要素材和重点开发领域。对钟情于“国潮”文创类饰品的消费者而言，将悠久的中国传统文化融入到饰品包装设计，这无疑是提升了饰品盒的商业价值。要将传统文化元素恰如其分地运用于饰品的包装文创设计中，使饰品更显精致与高贵，更具“国潮”文化内涵，作为设计师就要深入了解传统文化，将传统文化的精华进行归类和分析。只有这样，设计师才能在饰品包装文创设计中做到游刃有余。

3    中国传统图案元素与饰品包装的融合设计

3.1    吉祥纹样与饰品包装的文创融合设计

吉祥纹样经常被用作节日的特殊符号，来体现人们对美好生活的憧憬和祝愿。[7-8]提取传统吉祥纹样元素，运用到福寿婚庆类饰品包装设计中，是非常恰当的。

传统的吉祥纹样一般蕴含富、貴、寿、喜等含义，富为财富，也有五谷丰登之意，贵则是功名权利，寿为延年之意，而喜的含义多为人生之乐事，如婚姻、友情和多子多孙之喜。[9]常见的传统纹样有云纹、八宝纹、双喜纹、松鹤纹、龟背纹等。图3是提取传统吉祥纹样祥云，并将其运用到饰品包装盒设计之中，使传统纹样与饰品包装设计做到了巧妙的融合。

3.2    汉字纹样与饰品包装的文创融合设计

很多汉字是由象形文字演变而来。祖先将看到的事物以符号的形式记录下来，而后逐渐演变为极具特色的方块字。汉字大多追求形式美，很多汉字本身就是一个个极妙的方形纹样，这就给以方体结构为主的包装饰品盒以更多的设计思路。同时，汉字本身含义众多，运用汉字纹样作为文创元素对饰品包装盒进行设计，亦可从文字含义着手，如：运用姓氏汉字元素进行饰品盒的个性DIY;将设计重点集中在品牌的中文logo，营造时尚简约的“国潮”文创方式。

3.3    人物纹样与饰品包装的文创融合设计

中国古代的人物画作不甚枚举。如敦煌石窟的“飞天”等一系列神话人物画作;唐、宋、元、明、清时代或工笔或写意的各种人物名作，如“韩熙载夜宴图”等，画中人物生动唯美，是流传世代的精品，将这些运用于包装饰品盒的文创设计之中，或者将这些人物形象通过幽默风趣的手法使之与现代人的生活相结合，让传统文化注入更多“青春的面孔”。

3.4    植物纹样与饰品包装的文创融合设计

植物纹样是中国传统纹样中可圈可点的精华，在中国传统刺绣纹样之中，随处可见牡丹、芙蓉、及梅兰竹菊等等的国韵风姿，它们或一支独秀，或并蒂成双，或群芳争艳，其变化多端、姿态唯美的特点也是中国工艺美术常见的装饰素材，这些皆可作为包装饰品盒“国风”文创的花纹元素。图4是将植物纹样进行提取，然后与饰品包装进行融合的设计。

3.5    动物纹样与饰品包装的文创融合设计

中国古代动物纹样以十二生肖为最，除十二生肖之外还有许多瑞兽纹样，如龙、凤、虎、麒麟等纹样等等。用十二生肖或瑞兽纹样设计用于作为生日及婚庆等馈赠亲友的包装饰品盒而言再理想不过了。图5是对传统的动物纹样进行提取、归纳，将传统虎纹样图案在饰品包装中进行融合设计。

4    “国潮”中图案元素再创

文创产业作为新兴产业，将传统文化通过整体或部分创新的思路进行传播推广。包装设计师应思考如何将传统纹样进行合理再创，将其精髓形神兼备地运用到饰品包装设计中。

4.1    传统艺术手法再创

以书法、剪纸、绘画、刺绣等为代表的中国传统艺术手法形式丰富、源远流长。[10]从先秦时期的各种器皿纹样，到魏晋南北朝时期以敦煌莫高窟为代表的壁画艺术;从五代时期的宫廷绘画，到明清时期的文人写意;以及不同地域的各种民间艺术，所显现的深厚文化内涵与智慧，都无不反映出古老深厚的中华文明。因此将传统纹样结合传统艺术手法进行呈现，能够更为深入的体现“国潮”的魅力，增加文化的认同感。

4.2    中国传统配色方案再创

中华民族有史以来重视色彩，不同习俗、不同场合便有不同的色彩搭配习俗，传统的配色方案为传统文化的创新提供了一种配色思路和一种趣味解读方式。如中国传统配色中底图的反转效应，最为突出的当属中国道家的太极阴阳图，其黑中有白、白中生黑、线条由圆转曲， 给人以神秘莫测的色彩律动感。而这种图与底的色彩对比能够形成强烈的视觉冲击，将此类配色方式运用于套件类饰品的包装设计之中，通过配色方式让图与底交相凸显，形成独特韵味。图6运用中国传统配色方案在饰品包装设计中进行撞色设计，体现了相辅相成、对比衬托的中国传统文化。

4.3    传统艺术手法与传统文化融合再创

中国传统艺术手法代表了古代艺术创作者的原始设计观念与视觉元素，也是最能体现“国风”的文创元素，因此将传统纹样通过绘画、绘图软件等方式进行效果处理，并通过印刷手段，在纸包装饰品盒上呈现出如刺绣、剪纸、水墨画等的艺术效果，通过这些特定的视觉语言让饰品包装呈现独特的“国潮”魅力。图7是刺绣手法在饰品包装盒中的设计再现，体现出浓郁的中国传统文化气息。

4.4    传统纹样与现代视觉审美的融合再创

如今珠宝饰品业消费者对于饰品包装审美需求也上升到新高度，因此在“国潮”饰品包装传统元素中注入新鲜血液，也是文创设计之重。作为包装设计师对传统纹样进行筛选的过程中，应充分收集更贴合时代感的视觉元素，并将这些元素中的视觉信息进行客观分类，保留能引起共鸣的高雅视觉信息，摒弃形成视觉麻木的庸俗信息，并注入现代主流视觉元素信息，使传统纹样与现代审美完美结合，并运用于饰品包装文创设计中。如图8所示，敦煌传统飞天造型与卡通动物形象相结合方式，运用玩味的手法让更多年轻消费者共鸣于“国潮”包装之美。

4.5    传统纹样的多元空间再创

传统的包装设计以图像元素二维呈现的方式为主，单纯以平面的传统纹样作为视觉手段体现“国潮”文创，这种创意手法发展空间毕竟有限。若运用传统纹样，再结合包装的造型结构设计进行多元化呈现，则能更生动地展现传统元素内涵。[11]如传统寓意中“鱼”元素，因谐音“年年有余”，“鱼”纹样自古就被人们赋予一定的象征和寓意。图9是利用传统“鱼”纹样进行多元空间立体再现后的饰品包装效果图。在设计中，运用“鱼”元素的同时，又结合包装结构造型，从多元空间突出传统文化元素，让人印象更加深刻。

5    “国潮”视域下饰品包装设计的拓展

饰品包装作为衍生产品，其商业附加值也客观影响了包装的设计开发。因此如何发掘中国传统纹样的现代商业附加值，从商业策略的角度研究传统纹样在饰品包装设计中的文创开发，也是值得尝试和探讨的文创拓展思路。

5.1    根据消费者审美趋向拓展传统纹样

饰品包装设计的目的之一是希望通过包装这一载体让更多的现代消费者了解和欣赏传统纹样之美。就纹样本身而言，不同时期的传统纹样也客观反映了不同时代人们最通俗、最普遍的审美倾向。但随着时代变迁，人们的审美倾向也产生变化。因此把握当代消费者审美趋向，将中国传统纹样的内涵赋予时代感，才能最大限度发挥文创魅力，通过饰品包装设计发扬和传承文化自信。如饰品品牌以“高贵典雅”为主流风格时，包装设计元素恰恰可选择雕龙刻凤、花开富贵等最为通俗的中国传统纹样进行文创设计，但文创的拓展点应从审美的角度思考如何通俗而不落俗，雅俗共存。

5.2    增加趣味元素拓展纹样视觉感受

传统不是复古，更不是照搬，不应把传统图案的设计应用理解成为元素的生搬硬套，这样不但失去文创所谓“创”的意义，更不会得到市场的认可。而是运用数字化、信息化等多种科技手段对传统图案元素进行视觉处理和再创，使传统元素以全新的姿态呈现在饰品包装设计之中。

“国潮”视域下饰品包装设计，是中国传统文化在现代设计中的融合再现。传统纹样具有几千年的历史，对传统纹样进行演变、再生设计，并与现代设计中的饰品包装设计进行融合，不但能体现饰品包装具有中国独特韵味的设计水平，更能以包装设计为媒介推动传统文化的传承和弘扬。运用传统元素进行文创设计时，要深入研究传统元素的类型、内涵与形式美法则，摆脱庸俗沉闷的方式方法，结合饰品的风格特征，及现代消费者的审美趋向，合理运用科技手段对传统图案元素进行视觉处理和再创，将传统元素融入现代审美，才能设计出时代感与文化传承兼具的优秀的“国潮”饰品包装作品。

参考文献

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[2]MANON  F，FRANCK  C，Galle P.S.Is less More or a Bore？ Package Design Simplicity and Brand Perception：an Application to Champagne[J].Journal of Retailing and Consumer Services，2019，46（1）：11-20.

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