中国民族民间舞蹈胶州秧歌中扇子的运用

陈欣如

【摘 要】胶州秧歌又被称为“地秧歌”“跑秧歌”“扭断腰”“三道弯”，它有着三百多年的历史。本文围绕胶州秧歌的历史与发展、风格特点、体态和动律特征，以及表演形式和表演内容，说明道具扇子在胶州秧歌中的重要作用。

【关键词】胶州秧歌;动律;扇子;风格特点

中图分类号：J722.2 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）18-0140-01

中国民族民间舞是民族文化的重要组成部分，有着强烈的现实意义。民族民间舞来源于生活，人们不断挖掘、升华，丰富了民族民间舞蹈的内容，从而将其发扬光大。[1]

大学四年期间，笔者了解并感受到各个民族各具特点、风格迥异的舞蹈种类。山东秧歌风格多样，影响最大的是“鼓子秧歌”“胶州秧歌”“海阳秧歌”，被称为“山东三大秧歌”。其中胶州秧歌的特点是“脚拧、扭腰、小臂绕八字”。

一、胶州秧歌的起源与经历

胶州秧歌又被称为“地秧歌”“跑秧歌”“扭断腰”“三道弯”，有着三百多年的历史。它起源于乡土，活跃于民间，在发展中自行流变，是一种自娱自乐的广场民间艺术，它流传于山东半岛胶州地区，在胶州县城附近的东小屯、南旺、秋东等村庄最为流行。胶州秧歌是民间舞蹈与秧歌小戏相结合的北方秧歌。相传清朝初期，胶州湾附近的某个村庄有赵姓和马姓两户人家，因生活贫困，逃难关东。在去往关东的路上，两家人一边乞讨一边唱着民歌小调“舞之蹈之”，这便是胶州秧歌的开始。后来经过多年相传，到了清朝中期，就形成了现在的胶州秧歌。胶州秧歌中的角色有“鼓子”“棒槌”“翠花”“扇女”和“小嫚”，建国后为了区分其他地区的秧歌，把胶州一带的秧歌都称为“胶州秧歌”。

二、胶州秧歌的风格特点

胶州秧歌中女性角色的动作非常有特色，它具有山东人豪爽、热情的特点。其舞姿爽快、延展、强劲有力，情感细腻、泼辣。 胶州秧歌不同于鼓子秧歌的豪迈，也不同于海阳秧歌的奔放自由。胶州秧歌代表动作是“丁字三步”和“倒丁字碾步”，颈、腰、膝三个部位随动作变化，头、胸、胯、大臂、小臂、手、腿、膝、脚这九个部位向一定的方向做弧线运动，这些部位做着不同的动作，具有“三弯九动十八态” 的外部运动特征[2]。

胶州秧歌动律特点可以概括为“抻、韧、碾、拧、扭”。这些特点不是单独表现的，而是身体各部位按一定顺序，依次进行，构成统一和谐的动作，使舞蹈生动细腻，更具魅力。女性演员的舞蹈动作要点是重抬（抬起来较快）、落轻（脚落地而轻）、走飘（扭动运行飘逸）。舞蹈家们又把它归纳为“脚拧、扭腰、小臂绕8字（动肩）、手推、翻腕的有机配合。”而这一动律特征的形成，关键在于脚掌要富有弹性，脚跟要灵活扭动，道具以扇子、手绢为主。

三、胶州秧歌中扇子的运用

（一）了解舞蹈中人物特点

我们首先要了解胶州秧歌中的人物特点。在胶州秧歌中，女性角色主要就是“翠花”“扇女”“小嫚”。“小嫚”这个角色是右手持扇、左手持红色绸缎方巾，人物特点是天真、可爱，容易害羞，所以动作要轻快、扭捏，就算是扇子随手臂的八字动律飞舞，也要快速收回。如果说“小嫚”代表的是情窦初开的少女，那么“扇女”就是少妇或者是中年妇女的形象，这个角色多了些柔媚，双臂呈“八”字，扇子配合，肩部、臂部左右扭动，走丁字步伐和行进步伐，脚步快抬轻落，动作干净利索，扮相如同青衣。[3]

（二）熟练扇子的技巧

扇子是胶州秧歌中的重要道具，表演者要熟练扇子的技巧，例如8字繞扇、拨扇、撇扇、平转扇、推扇、盘扇，等等。把扇子的技巧与胶州秧歌的动律特点结合起来，并且将扇子形象化，以物拟物。在舞动时，把手中的扇子与故事情节联系起来，把扇子融入到舞蹈中，增强舞蹈的表现力和感染力，加强表演者的动态表现，从而完成其内心感情的表达。

云南花灯舞蹈中有团扇、扣扇、抖扇、放扇、招扇、抱扇、扛扇、翻花扇等，这些与胶州秧歌中的8字绕扇、拨扇、撇扇有着异曲同工之妙，而海阳秧歌中有齐眉扇、绕扇十字步、转身翻扇、正步提扇、摆扇、提压扇、斜推扇、含羞扇、上下穿分扇、单臂波浪抻扇，这些与胶州秧歌中的平转扇、推扇、盘扇相类似。

四、结语

胶州秧歌作为一种传统文化，它既要传承更要发展。在保留传统风格特征的基础上，加入、借鉴现代舞元素，从而编创出新的胶州秧歌，为中国民族民间舞蹈增加时代感和生命力。

参考文献：

[1]李雪梅.地域民间舞蹈文化的演变[M].北京：文化艺术出版社，2004，67-72.

[2]罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程[M].上海：上海音乐出版社，2001，109-124.

[3]隆荫培，徐尔充，欧建平.舞蹈知识手册[M].上海：上海音乐出版社，1999，150-159.