打击乐重奏教学初探

吴俊菲

摘 要：打击乐重奏是一种风格多样、内容丰富、节奏交织、立体感很强的综合性音乐艺术，它的音乐魅力来自不同声部在演奏中达成的和谐统一。音乐院校在开展打击乐重奏教学时，要注意教学方法，课程难度要循序渐进，合理搭配声部和演奏人员，兼顾各声部的单独训练与整体的合奏训练。开展打击乐重奏教学具有重要意义，一方面增强了学生的音乐专业技能，弥补了独奏教学的局限性;另一方面培养了学生的团体协作意识，提升了学生的音乐素养。文章将从打击乐重奏教学方法、打击乐重奏教学应注意的问题以及打击乐重奏教学的意义入手，对打击乐重奏教学进行初步探究。

关键词：打击乐;打击乐重奏;器乐教学

重奏是打击乐演奏中形象最为丰富、风格最为多样、内容最为充实的演出形式之一，能将演奏者的各种内心体验淋漓尽致地展现出来，是兼具个性化表达与节奏和谐的综合性音乐艺术，具有比较广泛的影响力。相较于打击乐独奏，重奏需要两个或两个以上的演奏者进行配合演奏，每一个声部都要由单独的人来完成。在独奏中，演奏者具有很强的自主性，可以根据自己的音乐修养和演奏经验，以及对作品的理解对乐曲进行二次创作;而在重奏中，每一位演奏者都要在某种程度上形成对音乐作品的共识性理解，讲究团体协作，因而集体意识在重奏中极为重要。就目前的音乐市场行情来看，乐团是最为普遍和最受欢迎的打击乐演出形式，也是许多打击乐专业的学生毕业以后的就业出路，所以在学校的打击乐教学课程里，注重对重奏的训练是十分重要的。但不可否认的是，目前的音乐院校对打击乐专业学生的培养方案，仍旧主要是按照独奏的演奏标准来进行考核，因此在打击乐教学中融入重奏教学内容势在必行。

一、打击乐重奏教学的方法

第一，由低到高，教学活动循序渐进。每一个进入打击乐专业学习的学生经过几年的系统学习，无论是演奏技艺还是音乐素养，都会经历一个成长和蜕变的过程，这就要求教师在不同的阶段制定不同的教学计划，按照階段性的教学目标循序渐进地开展打击乐教学活动。在打击乐重奏教学中，教师还要对每一个学生的优点和缺点进行充分了解，以便于合理分配声部和选择合适的乐谱。因为重奏是一个十分讲究协作的演奏形式，但参与演奏的学生在能力和特点上存在差异，所以因材施教也是循序渐进开展重奏教学活动的一个重要前提。

首先，在具体的教学设计上，教师要以大多数学生的知识储备和接受能力作为前提，设立一个从初级到高级的教学目标，初级教学目标以基本的技术训练为主，扎实的基本功是后期进行乐曲艺术演绎的基石。其次，在训练曲目的选择上，初期重奏教学要以技术训练为目的，选择与独奏练习相同或者有关联的曲子，让学生在独奏中学习到的技能、技巧在重奏练习中得到巩固和加强。到了高级阶段的重奏教学，曲目的选择就可以更注重艺术性，风格、题材都可以更多样化，实现重奏教学的整体性和统一性。

第二，做好重奏教学的组织工作。要完成一场较高水准的打击乐重奏演出，每一个细微之处的安排都有着十分重要的意义。这一点也体现在打击乐重奏教学的组织工作中。重奏教学的组织工作涉及很多方面，既包括课堂纪律和组织练习这一类常规工作，也包括选拔演奏者、安排声部、挑选乐器这一类专业性工作。在选拔重奏人员的问题上，不一定要选择独奏水平很高的学生，因为重奏更强调整体和谐，选择风格相近、水平相当的学生在打击乐乐曲的配合上能更好地实现统一。

第三，引导学生分析乐谱。引导学生分析乐谱也是打击乐重奏教学中非常重要的教学方法，是每次重奏训练之前必不可少的环节。这样有利于帮助学生对自己负责的声部在谱面上所标注到的节拍、速度、力度、表情符号等都有一个详细的认识，理清乐曲的主线和情感表达的起伏变化，进而准确理解自己所属声部在乐曲中的功能，使自己的演奏个性和音乐共性在演奏过程中融合统一。同时，让学生对每个声部的难易程度和特点都有一个明确的认识，有利于学生在课后进行细致的练习，也为之后集体的重奏排练作铺垫。

第四，安排各声部进行单独练习。影响重奏教学效率的一个极其重要的因素，是各声部之间是否进行过大量单独的练习。打击乐重奏是一项集体行为，但是可能会有个别学生对自己的演奏水平存在盲目自信，拿到自己负责声部的乐谱后，进行简单视奏之后就放在一边，不进行单独练习。等到大家进行重奏集体练习时，他就只能专注在自己的演奏上，忽视和其他声部成员的配合和交流，从而影响到整体排练的效率和质量。因此，向学生强调在课下对自己负责的声部进行单独练习，是打击乐重奏教学活动中不可缺少的部分。

二、打击乐重奏教学中的统一问题

（一）慢速练习

慢速练习，顾名思义，就是将乐曲的速度放慢之后再进行练习的一种方式。在刚进入重奏练习阶段时，慢速练习有助于学生更好地去理解和把握乐曲的节奏、风格、情感表达、乐句表现方法等，也有利于发现重奏乐曲的重点和难点，从而方便解决合奏中存在的技术问题。例如，练习一首速率达到每分钟180拍的曲目，刚开始合奏时，学生们无法在这个速度下达到和谐，那就先把速度降低，从每分钟100拍的速率开始重奏练习，等到熟练之后，再逐渐加快速度，最终达到在每分钟180拍的速率下能完美地完成演奏的水平。

（二）团体协作

重奏是器乐演奏中的最高形式，在演奏过程中没有指挥，全靠演奏者们通过练习达成的默契，可以说每一次重奏都是一场心灵的交流，每位演奏者的分量都是相等的。想要将每位演奏者的个性在音乐中融合形成一个集体共性，那就只能靠团体协作，树立一个集体观念。在谱面中能够看到的音乐表情记号、节拍、速度、力度等是打击乐重奏中对于音乐细节的硬性标准，这一标准有明确的指标来达到统一。而相对于硬性标准的软性标准，即演奏者在演奏过程中判断自己演奏的力度、音色、韵律等与集体的和谐程度，并根据变化及时做出调整。这一标准的统一，要求每一位演奏人员能够合理地分配自己的注意力，不只是追随主导声部，还要考虑与其他声部的协调配合，即树立团体协作意识。

三、打击乐重奏教学的意义

第一，弥补独奏教学的局限性。独奏教学一直以来都是打击乐专业的教学重点，教师往往是通过面对面的方式进行独奏教学，手把手地指导学生进行打击技能训练。但是独奏教学模式也有它的局限性，独奏强调对个人演奏能力的培养，但也可能造成学生视野打不开、知识面狭窄以及对其他打击乐器和各类作品缺乏了解的问题。开展重奏教学可以弥补这一缺陷，既能开阔学生的视野，又能全方位地挖掘学生的潜力，培养学生的兴趣，从某种程度上来说，还能增强学生毕业以后的就业竞争力。重奏教学对学生集体意识的培养，也是独奏教学无法完成的。集体意识是一种超出音乐范围的很重要的素质，适用于学习、工作和生活的许多方面。

第二，提升学生的音乐修养。每学习一首重奏曲都是一次提升自己音乐修养的过程。拿到一首新的重奏曲，从分析总谱开始，学生们应对乐曲想要表达的主题内容、思想情感等進行探讨，讨论分析乐曲演奏的力度、速度、节奏、节拍以及声部之间如何结合等问题，这个各抒己见的过程也是相互学习的过程。大家通过讨论学习，既达成了对作品理解和表达上的共识，便于之后进行训练和演出，又增加了许多相关知识储备，包括音乐专业知识和其他文化知识，音乐修养也就在这个学习的过程中得到逐步提高。

第三，顺应文化市场的需求。近年来，我国的音乐市场上涌现出了许多优秀的打击乐团，如北京律动女子打击乐团、广州红绛女子鼓乐团、上海中国龙打击乐团等专业性打击乐团，还有各地以商演为目的的打击乐团。反向分析这一现象，正是当下逐步扩大的市场需求催生出了这些种类繁多的打击乐团。打击乐重奏在整场演出中能轻松地将现场的气氛推向高潮，因而深受广大观众朋友们的喜爱。因此，在音乐院校中开展打击乐重奏教学，是顺应文化市场需求的重要举措，也有利于促进文化产业的繁荣发展。

综上所述，目前在我国的音乐院校中，打击乐重奏教学还属于新生事物，它应运而生，有着巨大的发展潜力和广阔的发展前景。从事打击乐重奏教学工作的教师，要制定明确的教学目标，掌握正确的教学方法，对重奏教学过程中暴露出来的问题，及时应对和解决，争取为我国音乐行业培养出更多优秀的打击乐人才，为我国音乐产业的繁荣添砖加瓦。

参考文献：

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作者单位：

广西艺术学院