【摘要】近十年,流行风格的萨克斯音乐在中国越来越受欢迎,在国内艺术高校中,学习流行萨克斯方向的学生也逐年递增,但目前整体还处在发展的初期阶段。从学科建设和专业系统出发,需要从独奏和重奏两方面教学体系进行完善,而流行萨克斯乐团的组建,正是对流行薩克斯音乐表演专业课程的实践训练,也是对多学科知识的综合应用。
【关键词】流行萨克斯乐团,学科实践。
【中图分类号】G4 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)07-0187-02
【本文著录格式】秦钰东.高校流行萨克斯乐团组建探索[J].北方音乐,2020,04(07):187-188.
一、流行萨克斯的学习范围
(一)布鲁斯(Blues)音乐的学习
布鲁斯(又译为蓝调)是一种音乐风格,是当代流行音乐的根源之一。是美国黑人的民间音乐,当时奴隶们创造了富有个性和特色音阶和和声,用它来寄托思乡之情。布鲁斯起源于过去美国黑人奴隶的圣歌、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和颂歌,所以这使得布鲁斯音乐带有很强的生活气息,并带有浓烈的忧郁色彩。
流行萨克斯专业独奏训练和重奏训练课程内容里,对布鲁斯风格学习所占比重较大,主要是对布鲁斯音乐的旋律形式、节奏律动、和声结构以及经典作品案例进行分析及演奏练习。在独奏训练的课程中,注重对律动节奏的重点剖析,让学生在日常练习中,通过慢速对“Shuffle”节奏律动进行三连音分解训练,要求学生在基础练习里增加三连音节奏型练习,理解该音型的时值特点。
(二)在布鲁斯风格的教学中,需重点注重四个方面能力训练
1.培养听觉识别
萨克斯专业学生在经过漫长的基础学习后,在刚开始接触布鲁斯音乐时,或许会有强烈的不适应感,直接反应出来的就是听觉识别能力较弱。课程设置中,以视唱练耳配以流行音乐风格分析课程,让学生逐步建立布鲁斯音乐的听觉分辨模式,并记住布鲁斯风格里不同色彩的代表作品,例如以欢快大调为特点的芝加哥布鲁斯(代表人物:BB King,Colemon Ornette);小调音占大比例的德克萨斯布鲁斯(代表人物:George T. Gregory、Albert King);缺少Shuffle节奏陪伴布鲁斯摇滚(代表人物:Eric Clapton)等。
2.练习“扒谱”
“扒谱”一词来源于职业乐手口头语,指的是对音乐作品的乐谱记录及练习,在流行萨克斯教学中,应特别注重对学生扒谱能力的锻炼。在此过程中,加以对乐句对应的和声进行分析讲解,例如为什么这个乐句会和当前和弦融合;在当前这类色彩和弦中,应当演奏怎样排列的乐句更合适。在扒谱中所遇到的问题,最终都会成为知识点记录,进入学生的日常练习范围中加以消化,使之成为自己可掌握的内容。
3.基础练习
在布鲁斯学习中,基础练习必不可少,需要练习的音阶主要有大、小调五声音阶,包含b5音的布鲁斯音阶和mixolydian(可译为“混合利底亚”)音阶。除此之外还要掌握七和弦的琶音分解模进,十二个调都需练习。和弦主要是三种七和弦,三种九和弦,十三和弦,也需要做和弦分解练习。除此之外还有一些较特殊的在Jazz Blues(爵士布鲁斯)风格可能会用到,比如属七升九、降九和弦、减七和弦等,同样需要分解练习。通过长期的基础练习积累,会获得稳定的手指运用及律动控制能力。
4.即兴演奏
即兴演奏是很多学生不敢尝试的内容板块,主要是因为他们想得太复杂,把即兴演奏当作“乱吹”就好,所说的“乱吹”并非普通意义上的乱吹,而是有目的的乱吹。在布鲁斯即兴中,可以从布鲁斯大调或小调的音阶开始,主要以四分音符,八分音符和三连音为主,在对应的功能和声里,选择性的使用合适的音阶进行变奏,这已经就完成了即兴的第一步。但要即兴演奏出漂亮的乐句,实属不易,这里面涉及到对风格的认知、和声色彩的把控、乐句旋律排列走向的经验以及临场的乐感发挥等多种因素,最终还要准确无误的表达出来。所以,在教学中应注重即兴演奏的逻辑性,强调乐句的递进关系,尽量让每个乐句之间有关联,这样更容易让即兴演奏表达出“层次感”。
二、乐团人才选拔与训练模式
(一)人才选拔
在学生有了一定的流行风格演奏能力后,就可以进行乐团成员的招募。人才选拔要设立两轮。第一轮是考核演奏基本功,选定一些具有一定难度的练习曲或乐曲,对参选人员进行基本功考核。第二轮是对流行风格演奏能力进行考核,设定Blues风格和其他风格乐曲各一首,要求完成主旋律段落演奏后,独奏段落进行即兴演奏。通过对基本演奏、乐曲表达、完整度、即兴演奏等能力的考察,最终结合两轮的表现择优选取人才。
(二)训练模式
从萨克斯演奏技巧方面看,乐团训练中的几个统一关系包括发音与气息(包含换气)的统一,主要针对音色统一性;连、吐音技巧的统一性,即乐句的表达一致;强弱区间的统一,音乐情感描述的一致性。在以上几类技巧性的训练中,应通过慢速演奏练习曲和特定曲目去解决。可参考选曲范围有菲尔林练习曲、马歇尔穆勒练习曲、杰特尔练习曲、Real book乐曲集、鲍勃明哲乐曲集等。
训练安排可分为“日常训练”和“特别训练”两类,日常训练是排练常规计划的内容,包含基本演奏技巧、和声、特殊乐句、固定曲目等,是对团员的演奏技能、默契度、基本音乐的日常练习,并按每季度3-4首新乐曲的量进行曲目扩充,这类排练是定时性的。特殊训练是指在接到演出时所进行的非常规排练,是针对不同演出任务所增加的特别曲目进行的训练,这种排练是非定时性的。
三、乐团编制与曲目选择
(一)乐团编制
流行萨克斯乐团编制可综合借鉴萨克斯重奏团和爵士大乐团(Big band)的配置,把乐团分为两个组别。管乐组由高音、中音、次中音、上低音萨克斯四种乐器组成,总人数可以是10-18人,在10人编制中,可以配置高音2人、中音3人、次中音3人、上低音2人,日后根据不同的需求增加。乐队组由吉他、贝斯、鼓、键盘四个乐器声部组成,在不同的乐曲中,会根据配器需求采用纯“管乐组”演奏或“管乐组”“乐队组”合奏的两种形式来完成。
(二)曲目选择
流行萨克斯乐团的选曲范围是广泛的,在选曲时要综合考虑乐团曲目是否适合具体场合演出,结合演出形式不同的情绪要求,选择速度快慢不一的乐曲。从风格来说,是以流行音乐范围内的各类风格为主,例如R&B(节奏布鲁斯)、Funk(放克)、Fusion(融合),但演出可能会涉及到庆祝活几年节日如国庆、元旦、中秋等,演出地点可能会在室内,包括音乐厅、会议厅等,也可能在室外,包括广场、公园、运动场等,所以曲目库里就应当有一些针对这类演出的准备。例如中秋节的曲目,就可以选择大家耳熟能详的《月亮代表我的心》,但如果演奏很普通的版本,会没有萨克斯乐团的特色,可以加以改编,用R&B的风格来演绎这首经典曲目,既可以体现流行萨克斯乐团的演奏特色,又为这首大众心中熟悉的歌曲增添了新色彩。
四、结语
目前,流行萨克斯乐团的建立在国内专业艺术高校处于初步探索阶段,但不少院校已得到重视和发展。放眼世界艺术高校,已有水平精湛、音乐作品积累颇丰的乐团活跃在各国艺术舞台,一定要发扬“请进来,走出去”精神,向优秀的乐团学习,多参与交流,保持积极奋进的状态,尽快弥补自身短板。应加强业务水平提升,原创和改编更多优质音乐作品,并努力打造出代表乐团特色的“音乐名片”。近年来,以《上海彩虹室内合唱团》为代表的现代流行合唱团体已在媒体平台大量传播,得到社会广泛关注,受到众多音乐爱好者的追捧,相信在不久的未来,也会有流行萨克斯明星乐团和经典作品的诞生,成为音乐界的新宠儿。
参考文献
[1]邓永聪.浅析中学流行合唱曲目的选择[M].北京:中国戏剧出版社,2015.
[2]拉里·蒂爾.萨克斯管演奏艺术[M].北京:新世界出版社,1991.
[3]高书伦.萨克斯演奏在布鲁斯音乐中的应用探讨[J]. 北方音乐,2017.
作者简介:秦钰东(1986—),男,汉族,重庆,流行萨克斯专业教师,本科,四川音乐学院,研究方向:流行爵士萨克斯教学与艺术推广。