汤勤娟
摘 要 高山仰止——这是后人对蒋蓉作品和为人的赞扬。我非常荣幸,成為蒋蓉大师一脉相传里的一员。2019年,第十届中国宜兴国际陶瓷文化节十月启幕,又恰逢蒋蓉诞辰百年,我怀着敬意和祝福创作了这把“一脉相连壶”,表达对蒋蓉大师的深情致敬。这个从潜洛村走出的瘦弱女孩,在六十余年从艺生涯中追求进步人生、完美人生,不受世俗污染的人格,使后人感悟到壶品即人品、品壶即品人的紫砂精、气、神。
关键词 花器;经典;风骨
绿竹含新粉,红莲落故衣。丁蜀镇潜洛村,一百年前,中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师——蒋蓉就诞生于此。这位在紫砂历史上留下特别印记的女艺人,与花器息息相关,与传奇如影相随,留下一大批脍炙人口的经典作品,成为后人永远无法复制的经典,这是蒋蓉的魅力和传奇。
念念不忘,必有回响。想来美好,就是怀念。紫砂圈的一脉相连,从缘起开始:1940年,蒋蓉随伯父至上海学艺,1947年回到宜兴。紫砂,是蒋蓉人生中最重要的关键词,高于她的个人感情,高于她的个人利益。2008年,一代花器大师逝世于宜兴。每年夏天,潜洛村的芙蓉花依然怒放;蜀山的青石板上依然人来人往;紫砂一厂的工作室里,泥土的捶打声依然熟悉。蠡河水悠悠,河边的花还是那样的姹紫嫣红。
大美无言,蒋蓉在她作品的烟火之气之外,有掩不住的隽永和田园味道:青蛙俏趣、荷叶田田、莲藕逼真、牡丹富贵、梅花清雅、竹叶高洁……五色砂土中,红色的浓烈、绿色的清澈、黄色的简约、朱泥的小巧、紫泥的清韵——漫步蒋蓉的花器世界,有掩藏不住的灵气,也有自然天成的匠心,每一把壶都是蒋蓉在自然天成的紫砂世界里默默的付出和耕耘,每一把壶都是蒋蓉亲力亲为的精、气、神,投射出她热爱生活的美好心灵以及坚韧勤奋的工匠精神。
高山仰止——这是后人对蒋蓉作品和为人的赞扬。我非常荣幸,成为蒋蓉大师一脉相传里的一员,让花器这一紫砂器型在我们新一代的手中传承,化为创意,也化为永恒的追求。2019年,第十届中国宜兴国际陶瓷文化节十月启幕,又恰逢蒋蓉诞辰百年,我怀着敬意和祝福创作了这把“一脉相连壶”(见图1),表达对蒋蓉大师的最深情的致敬。
生活之于蒋蓉,是无处不在的创作源泉,是自然界和谐的生生不息,是锦绣江南的美好细节,也是女性柔美的万千表达。“一脉相连壶”汲取蒋蓉大师对细节的掌控,花器之美于壶身的翩翩霓裳中徐徐展开:首先映入眼帘的是饱满简约的壶体,诉说着经典的韵味,是那些孤灯夜雨的清静制壶时光沉淀的淡雅芳芳;壶嘴挺拔、壶把端正,犹如大师做人的一贯清风正气;壶肩处徐徐铺开了一曲霓裳,是跳跃的音符,是盛开的芙蓉,仿佛在潜洛村的小巷里安静起舞;那弯弯曲曲、层层递进的花瓣状旋涡,是对一代“花器圣手”蒋蓉最深切的怀念;壶盖处依然以旋涡状装饰,呼应壶身,生生不息的传承里,从古到今的窑火以新时代的节奏奏响强音;壶钮似花,是绽放的希望,也是怀念的载体,如花的年纪里,蒋蓉开启了她的紫砂之路——这个从潜洛村走出的瘦弱女孩,在六十余年从艺生涯中追求进步人生、完美人生,不受世俗污染的人格,不仅其壶艺令人叹为观止,其人格更令人高山仰止,使后人感悟到壶品即人品、品壶即品人的紫砂精、气、神。不同泥料的衔接,于层层递进中展现层次分明、自然天成的细节感,表达着紫砂后辈对先贤的尊重和致敬。“一脉相连壶”在简约细致的造型中,沉稳、大气,带着女性的柔美,也带着对于细节的掌控力度,呼应着该壶的壶名:一脉相连,经典传承。
水,是地上的云;云,是天上的水。在一脉相承的紫砂之路上,从师傅的多次回忆和描述中,我深刻地感受到大师受人敬仰的不仅是艺术上的成就,也在于她淡定平和、不追名逐利的心态,更在于她宽厚仁慈的胸怀。在当下追名逐利的艺术品市场,蒋蓉大师以她的人格魅力和作品成就演绎了一代巨匠的坦荡胸怀——认真做人,认真做艺。于是,在“一脉相连壶”的创意中,我多次阅读本土作家徐风写的《花非花》一书,也多次倾听蒋蓉的故事。记录、思考、遐想、创意,唯有真实地走进她的内心世界,才会有得心应手的创作源泉:不辜负经典,也不辜负未来。
茶为壶而生,神为砂而辅。数百年光阴逝去,当年让卢仝赞不绝口的阳羡茶依然清香四溢。美的东西都是宁静深沉的,就像土地对草木的眷恋,就像青瓦深巷,芙蓉花开,似是故人来。紫砂背后总有一种无形的力量,激励着几万紫砂艺人的创作。紫砂大师执着、勤奋的精神,传递着奋进的正能量、紫砂新时代,向世人呈现一个多元发展的新陶都。
新时代,新篇章。紫砂大师认真、专注的精神依旧在流传,一脉相承的紫砂作品就是对前人最好的致敬。总有一些五色砂土经典永存,总有一些名字一脉相承,不会轻易提及,也永远不会忘记——蒋蓉。