关于话剧表演语言技巧的分析

林颖

摘要：戏剧性的文字和语言是话剧表演的主要素材语言结构起着极其重要的作用。主角的语言结构是话剧中使用的语言中最重要的部分。如今，话剧语言和人物语言以休闲和口语形式表达，戏剧性的写作和语言心理学已经从诗歌转变为散文，话剧中的表演都应以语言结构来表达。

关键词：话剧表演;语言艺术;技巧分析

中图分类号：J824 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2020）04-0-01

一、引言

语言在话剧中的运用是话剧展现关键情节、人物形象和主题阐释的技术手段和重要工具，拥有话剧表演突出表达情感的特点。文本对话剧语言的技巧做了一定的建设性意见，将话剧表演语言的补充引言和解释故事情节及历史沉淀进行分析，把话剧表演独特的风格特征、精神风貌和强大的生命力挖掘出来[1]。

二、话剧表演的语言技巧特征分析

1.动作对语言技巧的特征分析

语言文字的动作特征是指语言文字心理和动作过程的明显特征，能够积极推动情节的整体发展。角色形象中的人物语言是反映人物的意志力和人的心理，因而具有行动的可能性和意义，动作展现也可以无声地表达情节的动机，表现出整体的语言技巧能力，即话剧表演中的嘲笑回答、蔑视侮辱、掩盖威胁、忍受愤怒等。话剧表演的语言没有动作的结合就无法完美的诠释角色的灵魂，表演的语言必须通过与动作的表达，将人物的意图和意志表现出来。换句话说，即使作品语言表达的哲学性和华丽感再强，也不会有利于情节的诠释和人物的性格及特征，使情节停滞并影响整个作品。

2.个性化语言技巧特征分析

个性化是话剧人物最重要的特征。通过描绘人物的性格特征来表达人物的特点。话剧与大多数文体的不同之处在于，话剧是依靠主人公来完善自身的语言并通过形体动作来表达人物的特征。不像剧作家可以用文字准确的描述和叙述，以强化人物的完美形象;更不能像小说那样解读人物的思想、观念和行为。因此，话剧表演人物形象语言必须更具说服力，必须反映人物的个性、真实身份和内心心理，只有这样，才能使人物形象和创作意图脱颖而出。比如在《茶馆》的话剧表演中，人物形象在第一刻就可以真实的表现出其特征：唐铁嘴是一个脾气暴躁的所谓江湖工匠，他在困境中为生存而奋斗;王利发是则一个聪明而干练的商人，并且在业务领域中始终追求完美，老舍的作品使主角形象鲜明而生动[2]。观众可以直观看到主要人物的特点并迅速进入故事情节。话剧语言也形象的揭示了剧情的时代和背景环境，真实的体现了话剧语言个性化特征发展的重大变化。

3.抒情性语言技巧特征分析

抒情性话剧语言充分体现在大量表演作品的对白中。现代话剧开始向以散文作品的形式出现，将散文强烈的抒情特点淋漓尽致的展现在话剧表演的语言中，使整部作品的表演语言充满诗情画意，整体表现出剧中人物丰富的情感和十足的韵味，语言对话生动丰富。抒情性语言技巧中的诗歌应用，可以赋予语言情感的表现力，所以现代诗歌在表演舞台上也有一定的作用，它可以有一种新的内涵，热情的话语和语言体现出一种叙事中的抒情之美，诗歌的强大修辞让话剧表演的语言技巧更加丰满，这也是话剧表演语言多使用诗歌来展现其韵味的原因。一般来说，戏剧语言的结构与剧本所反映的人的主题有关，诗歌的写作和语言出现在表演的历史故事中。在诗歌作品中西方话剧表演中，如神话故事大都是以热情的诗歌语言创作;有关英雄的剧本也以雄伟的诗歌语言书写，以表达和赞美人物的精神。由此可见，主观抒情话剧强调语言的魅力和内在情感的鲜明色彩，以话剧表演的语言形式增强了经典剧作和民间音乐的吸引力。

4.散文化语言技巧分析

现实主义话剧的大多数场景都描绘了普通百姓的生活，以现代语言习惯来表达剧情，话剧的语言已不再使用韵文，散文化的语言技巧逐渐渗透进现代的话剧表演形式中。在散文化语言的刻画之下，人物独特的魅力通过表演真实的刻画出来，给话剧表演提供了创作灵感。就是说，话剧舞台上人物的形象交流在特定情况下常常带有人物的感受和情感，在跌宕起伏、矛盾冲突升级和新危机的爆发等剧情中，使用散文化语言来表达人物极其强烈的内心感受，更能感受到人物强烈的情感，语言诗画的内在力量是不言而喻的。“好的谈话秘诀是用激情把真相传达给每个人的内心”，好的谈话的第二个核心要素是，它需要受到情感的启发，话剧语言和人物的叙事抒情不可避免地是在其他人物情感的刺激下产生的，它源于主角的深切灵魂，并恰当地反映人物的情感。就像电影的专注力将人物的真实感受传达给观众并感动观众一样。而且，这种语言的根源是来自角色的真实生活和环境。因此，它是一种活泼、抒情的人类对象和语言，通过情感表达的选择方式直接表达角色的特征，对内在的心灵情感和内心的角色理解非常强烈，承载着角色表达的心理活动和观念。散文化语言结构往往体现出诗意和哲理的细节，表现出内在情感的力量，散发出微妙而持久的魅力[3]。表演者将他们自己现实生活中的体会和感受，升华在角色的扮演中，更加真实的表达出来，人的情感越真实、越强烈，语言就越精炼、越含蓄，话剧表演的语言技巧亦是如此。

5.夸张化的语言技巧分析

语言结构的夸张化，是话剧表演中语言运用技巧的重要组成部分。它可以满足表演者形象的突出角色的独特个性，更好地反映人物形象内在情感的变化，在表演中表现出浓厚的情感性。在特定的环境中，要充分发挥夸张化语言技巧的作用，要善于与表演环境相结合，更要对发声技巧和夸張化表演的方法进行语言训练，使人物的刻画更加生动。表演者可以用改变声调、语速气息等不同的夸张方式，大大提高对人物的整体塑造能力。

结语

话剧是大型舞台剧表演中的一种艺术创作，主要展现角色之间的对话和人物情感的表达，语言技巧的使用对表演的质量有着至关重要的影响。要把一部高质量的话剧作品作为一个整体呈现出来，需要我们不断的提升和优化话剧表演的语言技巧，突出话剧表演视觉艺术魅力的同时，将语言技巧的听觉感染、动作表达的深切刻画等丰富精彩的表演赋予更多的作品内涵，彰显话剧表演的语言技巧对整体效果的重要作用。

参考文献

[1]回春.话剧表演中语言的技巧[J].戏剧之家，2018，（04）：24.

[2]李庆宏.试谈话剧表演中的语言使用技巧[J].戏剧之家，2018，（01）：16+18.

[3]马辉.谈话剧表演中的语言技巧[J].大众文艺，2017，（24）：250.