浅谈“节奏”在舞蹈中对人物情感表现的意义

贝志远

【摘 要】 王宏建老师在其所著《艺术概论》一书中曾说过：舞蹈动作是程式化的，而且这种动作在进行时，必须有韵律、有节奏。动作的程式化和节奏性，是舞蹈的最低要求。在舞蹈作品中，演员塑造人物形象的时候，其情感表演是人物生动化的重要因素，可舞蹈是一门肢体的艺术，肢体的运动“节奏”是除了演员表演外的另一个重要的表现方式，它带来的冲击力是直观的、富有力量的，所以节奏在人物情感表达的手段中，处于举足轻重的位置。

【关键词】 节奏 人物情感 塑造 舞蹈作品

一、“节奏”的广义概念

在艺术领域中，节奏是最重要的艺术表现形式之一。不仅时间艺术如诗歌等离不开节奏，而且甚至空间艺术如建筑也同样离不开节奏。然而，对于音乐和舞蹈这一类表情艺术来讲，节奏具有更加重要的意义，甚至可以看作是表情艺术的生命。在进行艺术创作的过程中，“节奏”的恰当使用往往能让其最终呈现的艺术作品达到出其不意的艺术效果，大大提升了艺术作品的表现效益，甚至会带来超出艺术作品本身的艺术效果。

那么，什么是节奏呢？从广义来说，“节奏是人们对时间的一种知觉，又称节奏知觉，它是客观现象的延续性、顺序性和规律性的反映。”从具体分类上，节奏又可分为内在节奏与外在节奏两种。顾名思义，内在节奏就是指自己内心受到外界的因素所产生的一系列呼吸、情绪反应，而这些反应会体现在外在的一系列语言或动作上。而外在节奏从艺术专业领域中，音乐音符的间隙所产生的不同节律，戏剧台词的处理所产生的节奏空歇，都可说是外在节奏。

二、“節奏”在舞蹈中对于表现人物情感的重要性

在优秀的舞蹈作品中，我们稍稍留心便不难看出“节奏”对于一部作品、一个角色、一种情感的重要性。落魄文人的孔乙己，英姿飒爽的穆桂英，或是忍辱负重的勇士林冲，他们每个人的性格塑造都跟节奏的处理有着重要联系。一个艺术作品的韵律性，表演性、抒情性、表现性除了演员对角色情感的本身理解与动作编排上，节奏也是能够使以上四个特性充分展现的重要因素。在一套纯粹干净的动作面前，节奏类型的赋予就如同赋予了动作性格。我们不难理解，一段碎步，我们将它走的零零落落，难免会有患得患失之感，若我们将它走的，紧碎而流畅，那么就会给人一种活泼讥诮之感，或是一段圆场，我们将它走的绵长细腻则会带给人一种相思愁绪、曼妙典雅之感，若我们将它走的急促而碎散，则会带给人一种焦急寻觅之感。所以，在塑造人物时，其情感表现是人物立体化的其中一个重要因素，需要演员的内心情绪的外化表演，可舞蹈是一门肢体的艺术，动作的节奏是除了演员表演外的另一个重要表现方式，它带来的冲击力是直观的、鲜明的、富有力量的，甚至是具有符号性的——喜悦的欢快节奏、悲伤的抻韧节奏、凝重的沉顿节奏等等，不同的情绪，都有其适合的节奏，不同的节奏型都为所要塑造的人物增添了强烈的性格色彩与情感基调。所以节奏在人物情感表达的手段中，处于不可替代的位置。

三、“节奏”在舞蹈中对于人物性格情感表现的作用。——以古典舞剧目分析为例

下面，我就通过解析剧目的方式，来说明节奏对于人物情感表现的作用。

在剧目《挂帅》中，这一女中豪杰、替夫出征的形象深入人心，那么除了演员自身对角色的理解与表演上，节奏的合理把握也是至关重要的。剧目《挂帅》可分为前后两段，前半段主要诉诸着失君之苦以及对国家存亡、百姓安危的忧虑。而后半段，穆桂英一席戎装，替夫出征，战成归来。这两段虽然在情绪表达上有很大的对比与反差，可它的节奏基调却是一样的，都是在“顿”中不断调配。在前一段中，动作的处理几乎都在抻与顿的节奏中运动表达，而为什么前半段会给观众一种痛苦压抑之感呢？除了演员的表演外，动作的节奏处理也是关键。在这一段，绝大部分的动作无论是呼吸，还是后退顿步，重拍都在下，这就让观者产生与表演者共同的心理顿点，配合上音乐与表演，这种悲怆之感就愈发强烈。而后半段，“顿”的节奏型依然存在，但重拍却在上，无论是错步跳跃，还是捋翎亮相，这种重拍在上的节奏处理，都让“顿”有了一种“上扬”的气势，更增添了一种战功告捷的喜悦之情。可以说“顿”的这种节奏一直贯穿了整个作品，无论是悲伤的“顿”还是战成归来的“顿”，都让穆桂英这一元帅的气质更加鲜明，为这一形象增添了不少指点江山、坐拥千军的气势。由此可见，一种节奏型会为人物奠定一种性格基调，而这种节奏型若是处理成不一样的速度，节拍点，那么动作所呈现出来的质感也会千差万别，而这些质感恰恰为这个人物所要表达的情感服务，从而让整个人物的性格、情感更加鲜明，塑造性也就更加准确。

总 结

在舞蹈作品中表达人物情感时，除了动作语汇和演员表演外，也可从节奏入手去分析和掌握一个人物的性格色彩，它是不同于其他方式的一种直观手法。 节奏的合理运用既能使舞蹈动作更加生动形象、立体 丰满、形神兼备，更能把一部完整的舞蹈作品推向高潮， 从而使之更具震撼力、表现力和感染力。在人物情感表现过程中，节奏变化的轻重、疾缓、强弱是不可或缺的，是提升舞蹈美感的关键。节奏与舞蹈动作相当于心脏与人的情绪之间的关系，如果没有了节奏，舞蹈动作也似乎失去了依托而孤掌难鸣，缺乏表现力和感染力。

【参考文献】

[1] 《舞蹈艺术概论》隆荫培 徐尔充 著

[2] 《艺术学概论》彭吉象著

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[6] 《艺术概论》王宏建 著

[7] 情感表达在舞蹈表演中的重要性分析.李雪 [J].明日风尚，2017（20）.

[8] 中国古典舞表演中动作节奏的分析与探究.刘洋[D]. 南宁：广西艺术学院，2016.