浅析评剧在新时代背景下的发展现状及传承措施

摘    要：评剧又名“评戏”、“蹦蹦戏”、“唐山落子”，它的唱词浅显易懂，吐字清楚，再加上生活气息浓厚，民众颇为喜欢，而随着时代和大众媒体的不断发展，它逐渐受到新兴艺术传播方式的冲击，本文主要阐述了如何在这种新兴的发展背景下，更好地传承与保护这种优秀的戏曲剧种，让它巍然屹立于戏曲之林！

关键词：评剧;发展现状;传承措施

评剧与其它四大剧种相比较，它的发展不过百年的历史。它植根于华夏大地丰厚的民族文化艺术沃土之中，形成于物华天宝的冀东大地。在历史发展的长河中，深深的受到“悲歌之士”的燕赵文化的熏陶，针砭时弊，爱憎分明，评古论今。但随着新兴媒体的加速发展，评剧艺术逐渐淡出大众视野，虽然评剧艺术在发展进程中面临严峻考验，但评剧这门戏曲艺术依然需要继续传承下去。

一、评剧的传承价值

评剧艺术家们在漫长的历史进程中创作了许多经典剧目，为世人传唱，如《花为媒》、《杨三姐告状》等，这些作品的内容抨击社会现实，借古讽今，有着深刻的教育意义。

评剧是集服饰、表演、唱腔于一体，是一门最能代表中华文化的高综合性门类艺术。它代表着中华民族高度的文化自信，在2006年评剧入选首批国家级非物质文化遗产名录。

二、评剧在新时代背景下的发展现状及原因

随着现代化科学技术和大众媒体的不断发展进步，传统的评剧唱腔表演已经不能满足人们日益增长的审美需要 ，传统评剧艺术逐渐淡出大众的视野，更加不被年轻人所了解传唱，评剧的发展之路面临着严峻挑战。

（一）发展现状

1.戏曲人才后继乏人，且戏曲教学力量参差不齐

老艺术家们年龄越来越大，优秀青年演员又很少，继承过程中出现青黄不接的现象。

2.国营戏曲剧团大多数土崩瓦解，评剧国营剧团的演出越来越少

评剧演员的演出受到获取最大经济效益的支配，评剧的表演掺杂了太多利益因素。

3.戏民大多数为中老年，年轻人还是很少参与进去

评剧作品的内容大多都是反映旧社会的一些生活内容，缺乏创新。

4.戏曲传播范围依然不够广泛

评剧的流传范围仅仅局限于北方地区，剧种之间的交流更是微乎其微。

（二）原因

（1）受到新兴的艺术传播方式的强烈冲击（网络社交、演唱会等），人们不再将戏曲的发展作为唯一的艺术欣赏方式，观众大多被分流;（2）作品大多反映旧的时代精神，不能与新时代发展接轨，无法反映新时代背景下人们对文化生活的审美与追求;（3）唱腔不被大众所喜闻乐见，没有融合时代的一些新的发展因素，让人觉得枯燥乏味。

三、评剧在新时代发展背景下的传承措施

评剧历经数百年的历史沉淀与艺术传承，呈现出自己独特的艺术魅力，在中华文化艺术宝库中大放异彩。尽管我们面临着时代转型发展、人们文化需求多元化、艺术欣赏变迁等严峻挑战，但是，传承和弘扬戏曲文化是时代之需、民族之要、人民之盼。

（一）传承措施

1.国家方面

出台戏曲方面的奖励政策，如设立一些奖项、国家艺术基金等;其次，国家应多建设一些评剧院，为表演艺术家们提供舒适的表演场所，也能通过老带新的方式吸引更多年轻人前来学习;再次，文化广电局应多设立一些“艺术人生”之类的访谈、“评剧艺术研讨会”、“评剧青年演员电视展演大赛”等，为专业评剧青年演员搭建相互学习取长补短的平台。

2.表演艺术家及社会方面

评剧表演艺术家可以走近民众生活，“搭台子”进行评剧经典名段的传唱，讓更多的年轻人参与进来，亲身感受评剧的魅力;进行经典戏曲片段演唱比赛，进行口传心授的教学，通过资深的老艺术家们的选拔，不断为评剧的传承发展注入新的活力;评剧院适当举办一些评剧主题纪念晚会，将不同地区的艺术家们聚集到一起，共同为评剧艺术的发展方向建言献策。

3.学校方面

开设关于评剧的精品课，使学生课程知识的传授不仅仅局限于单一的途径;开展“评剧艺术进校园”的活动，设立评剧社团;学校给予适当资金鼓励，爱好戏曲的学生们可以亲自去到评剧的发源地-滦南，走进评剧之乡，切实感受评剧的悠久魅力。

4.学生自身

学生们可以自发地可以制作些关于评剧的挂件、饰品、宣传标语等，也可进行快闪、不插电现场表演等新的交流方式，以一种新颖的方式吸引更多的年轻人，不断为优秀评剧的传承注入新的血液。

（二）发展方向

（1）评剧的发展不应仅仅局限在农村，更应走进城市，走出国门，走向世界，让评剧融入时代特色。（2）进行剧目内容的创新。评剧院国家一级演员戴月琴认为，评剧的表演形式应当是多种多样的，不仅能完美的演绎古典故事，还要能更好地诠释现代戏，比如曾获得文华大奖的《母亲》就是一部现代题材的评剧。所以，评剧在未来的发展中必须进行创新，在保留自身艺术精髓的基础上，剧目编排顺应时代、大众的口味，与市场接轨是评剧文化在未来发展之路的一大走向，今天的创新就是明天的经典。（3）评剧的发展进程中更为重要的是吸引年轻人们来学习，融入一些流行性因素，比如在流行歌曲中穿插一些评剧腔调，会让作品得到高度的升华，不断为评剧的发展融入新鲜血液。

中国人千百年来都对戏曲艺术如痴如醉，评剧作为中国第二大戏曲剧种，为我国戏曲文化的发展更是做出了不可磨灭的贡献，它早已和我们这个民族建立了无法割舍的感情。而今，评剧的生存发展每况愈下，文化对观众润物细无声的滋养显得尤为重要，这份中国特色的文化瑰宝需要继续坚持传承，继续以创作为中心，以戏带人，以戏带团、以戏带剧种，让评剧艺术开拓新境界，继续树立强烈的精品意识，追求完美，勇攀高峰，让评剧艺术在戏曲之林愈发耀眼，再创新辉煌。（指导教师：李保霞）

参考文献：

[1] 朱恒夫.中国戏曲剧种研究[M].人民文学出版社，2018年版：730-731

[2] 杨瑞庆.张玄.中国戏曲经典唱腔集[M].上海音乐出版社，2013年版：62-63

作者简介：苏美娇，女，1998年1月出生，汉族，河北遵化人，商丘师范学院音乐学院16级音乐学，研究方向：音乐学。