声乐表演中的情感表达分析

【摘要】声乐表演相比于其他的艺术形式，是有自身独特性的。在声乐表演的过程中，需要结合使用一定的技巧，以及自身的性格特点和对作品情感的理解分析，将作品想要表达的情感进行生动的演绎，呈现出完美的声乐表演，从而体现出声乐艺术的魅力。本文对声乐表演中情感的表达进行具体的分析研究，并提出了具有实用性的建议。

【关键词】声乐表演;情感表达;分析

【中图分类号】J616                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）04-0062-02

【本文著录格式】李帅.声乐表演中的情感表达分析[J].北方音乐，2020，02（04）：62-63.

前言

一场完整的声乐表演，一定是能够打动演唱者和观众的，是有生命的。不仅表现着作品创作过程中的情感，还有演唱者对于作品情感的理解，以及使用哪一种技巧更好地传达情感，观众在进行接受的过程中产生的情感等。这些都可以在声乐表演中得到很好的诠释。因此，作为一个优秀的声乐表演者，一定要注意在表演中进行情感表达的分析。

一、准确分析声乐作品本身的情感

（一）读懂作品反映的时代性

声乐作品的创作具有强烈的时代性，不同的年代都会产生不同的声乐作品，对当时的社会活动进行反映。演唱者在进行表演的过程中，要根据作品所属的时代，将作品进行精神内涵的生动演绎。如果一个演唱者对作品所属的时代分不清楚，不能清楚地理解每一个时代声乐作品的特点，是不能进行有效演出的。即使在演唱的过程中使用的技巧再丰富，舞台设计再绚丽，都不会引起观众的共鸣，都将是没有灵魂的表演。

比如我国传统声乐艺术，在历史发展的过程中，每一个时代，都有不同的代表作品，都反映了当时的社会活动。比如：在古代，人们利用吟诵进行歌唱，表达内心情感，如《诗经》、元曲、京剧等形式的展现。在近代，随着西方列强入侵，我国陷入长久的战争旋涡，多以铿锵有力的进行曲来表达社会的愤怒，如《黄河大合唱》《义勇军进行曲》《游击队歌》等。随着改革开放，声乐作品也进行了创新，歌唱时代的作品纷纷涌出，如《我爱你，中国》《祖国，慈祥的母亲》《故园恋》等。现代，生活丰富了，各种艺术焕发生机，声乐作品中体现的多元性、兼容性更强，出现了“民谣、古风、流行、摇滚、另类等各种”具体类别，有《成都》《红昭愿》《梦回唐朝》等。

（二）理解作品的创作过程

在进行声乐演唱的过程中，要注意正确地理解作品创作的背景和作品想要表达的目的。每一首经典的声乐作品在创作过程中都有一定的背景，创作者也是想要通过作品进行某一种情感的表达或宣泄。在优秀的声乐表演艺术家身上，他们都有一个共同的特点，就是在进行作品演唱之前会对作品进行深入的分析，不仅是演唱技巧的使用，更多的是去感悟作品创作的背景及目的，这样在表演的过程中，才能将作品演绎成经典。声乐作品的创作，通过编曲与填词体现情感。在歌词的创作中，经常会出现一改再改的现象，填词人的情感对于作品的情感表达影响最大。比如填词人安静祥和，作品会显得凝神静气;填词人义愤填膺，作品会变得慷慨激昂。因此，在理解声乐作品的过程中，一定要仔细研究作品的创作过程，对填词人和编曲者进行深入分析，这样才能更好地演绎作品。

比如：在抗日战争时期，我国声乐作品大多体现的是对战争的反抗，呼吁人民团结。在作品《黄河大合唱》中，歌词创作中“伙伴啊，睁开眼;舵手啊，把住腕;当心啊，别偷懒;拼命啊，莫胆寒！”，为什么要使用这样的词语，是因为创作人在进行创作的时候正是民族危亡的关键时刻，创作人冼星海想要通过自己的声乐作品来发出反抗的怒吼。又比如在近代声乐作品《我的中国心》的创作中，要注意结合作品创作的背景，与当时社会的活动分不开，词曲作者黄霑用声乐作品来反映自己的爱国之情，同时作品中还表现了“把他乡做故乡”的无奈，因此，我们在演唱的过程中，一定要注意这两种情感的体现，才能进行情感的表达。

二、注重演唱者自身对情感的理解

（一）提高演唱者自身的文化素质

演唱者自身的文化素质对于能否生动演绎作品，是有非常大的影响作用的。一个声乐作品，展现的内涵是丰富的，如果演唱者自身的文化素質不高，就不能对作品完全理解，更不能感悟到作品的情感，也就不能开展很好的表演活动。作为一个优秀的声乐表演者，一定要注重自身文化素质的培养，要不断地学习各种历史知识，才能更快地理解作品的历史情感，进行作品历史情感的表达;要不断地学习各种语言知识，才能更好地融合各民族、各国家的声乐作品，进行作品丰富性的情感表达;要不断地学习各种表演的技巧，才能以最好的状态对作品进行表演，进行作品情感完整性的演唱。

随着声乐艺术的不断发展，声乐表演以最高九级的标准进行专业等级的考试，通过考试提高声乐表演者的专业技巧，演唱水平。与此同时，声乐艺术在高校中也有专业科目的具体学习，以最高硕士的学历进行深入开展。近年来，在老一辈声乐表演艺术家的感染下，涌现出一大批优秀的中青年演唱者，他们在对作品进行演唱表演的过程中，技巧使用熟练、情感表达充分，真正促进了我国声乐表演艺术的发展。

（二）提高演唱者自身的情感体验

好的声乐作品，并不是只表现在作品中，更是具有丰富的生活基础的。演唱者在进行声乐作品的表演中，一定要增强情感的体验，感受作品的内涵和精神，这样才能更好地演唱作品、传递情感。首先，演唱者要注重在生活中，进行真实感觉、情绪的体验，把生活中真实的情感进行储存记忆，以便于在之后进行具体作品的演唱中调用真实的情感;其次，演唱者要注意观察周围生活，将身边人的言行、情感进行选择、联想，提升自己的想象力和创造力，有助于自己对于作品的理解;最后，演唱者在进行声乐作品的演唱之前，要将自己融入到作品中，带着自我的态度去感受作品的情感，这样才能在演绎的过程中更生动、更感人，真正做到情真意切。