试论芭蕾基训动作的规范性

【摘 要】芭蕾基训是一种科学的、有自我体系的训练。在芭蕾基训中，动作的规范性是至关重要的，严格按照规范性去进行芭蕾训练，才可以达到自身的开、绷、直、立和视觉上的轻、准、稳、美。

【关键词】芭蕾基训，动作，规范

中图分类号：J722.5文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）03-0099-01

一、芭蕾基训中把上部分的训练

芭蕾的基础训练分为把上部分和把下部分。在扶把进行动作的学习和练习中，可以更好地帮助学生控制整个躯干、掌握身体重心和完成技术动作，因此学习芭蕾都要先从把上训练开始，然后再进行把下训练。扶把训练中， 无论是什么性质的动作，都要注意轻扶把杆，不要用手紧抓，这样才能更好地掌握重心，也有利于进行把下的训练。

（一）动作性质较快

以battement tendu jete为例，battement规定了这个动作的属性，battement tendu jete是battement tendu的发展，也应该是初学者接触到的第一个腿部抬离地面的动作。其主要是训练脚腕、脚背的力量，腿的控制能力和快速收紧的能力，同时也对训练主力腿的稳定和外开有较高的意义。如果不按照规范来做，当动力腿踢出时，身体随着动力腿的前后摆动而晃动，影响躯干的稳定性和身体中段的收紧。

（二）动作性质较慢

以plie为例，plie是芭蕾基训中最基本、最重要的练习动作。其主要锻炼大腿、小腿、脚腕的肌肉能力以及膝关节、脚踝韧带的弹性和柔韧性，锻炼后背的控制能力，双腿的外开，为之后的跳跃做准备。plie分为demi plie和grand plie。demi plie意思为半蹲，是把身体从地面推向空中的一个重要动作，在落地时，也起到了缓冲的作用，减少了身体尤其是膝关节与地面的冲击。Grand plie意思为大蹲、深蹲、全蹲。在平时训练中起到锻炼大腿肌肉力量和增强身体控制能力的作用。如果不按照规范来做动作，臀部不收紧，长时间养成这种习惯，以后一切跳跃性动作都跳不高。

二、芭蕾基训中把下部分的训练

芭蕾是一种表演艺术，把上训练和把下训练都是为了在舞台上呈现完美的表演。把上训练是一切芭蕾舞动作的基础，把上动作规范以后，离开把杆，没有了把杆的辅助，重心全都靠自己控制，是更为困难的训练，一定要按照动作的标准要求和规范来训练，才能够将把上训练的动作拔高，充分体现出自己的专业水平。

（一）舞姿类动作

以arabesque为例。arabesque是芭蕾基本舞姿之一，其形体表现为单腿半蹲或直立，另一腿向后伸直，与支撑腿成直角，双臂平展形成与双腿相适应的姿势，从而构成从手指尖到足尖尽可能长的线性结构。arabesque变化多端，十分丰富，重心可以在全脚上，也可以在半脚尖或plie上。Arabesque包含了四个方面的内容，即arabesque、arabesque、arabesque、arabesque。如果不按照要求来做的话，arabesque的发展动作，比如带En tournant的arabesque、带Temps leve的arabesque、带tour lent的arabesque等就会完成不了。

（二）舞步类动作

以pas balance为例。pas balance属于连接性、辅助性的舞步动作，同时也具有一定的独立表演性，双脚轮流交换重心，从一只脚到另一只脚的左右摇摆动作，它训练身体的协调性，锻炼芭蕾舞感和舞蹈意识。下半身要有力量、有速度，上半身要自然、放松、随动，一定不能僵硬，要将上半身与下半身分开控制，如果协调不好，那么动作会显得特别死板与不自然。

（三）旋轉类动作

以tour chaines为例。Tour的原意为旋转，chaines的原意为链条，tour chaines在舞蹈中的意思是平转。它是地面移动位置旋转的基础，是指在半脚尖或脚尖上、在直线或圆圈上不间断地做出一连串快速行进的旋转动作。对踝关节、髋关节以及后背的直立起到很好的训练作用，能够锻炼身体的灵活性、控制能力和协调配合能力。它可以作为一个单独的旋转技术动作，也可作为衔接动作，将不同的动作连接在一起。如果不按照规范去训练，是无法持续平转和行进直线的，并且没有美感。

（四）跳跃类动作

以pas saute为例。pas saute是一切跳跃动作的基础，属于双起双落的跳跃，也是初学者接触到的第一个跳跃性动作。它是在一位、二位、四位、五位脚位上进行的小的跳跃动作。在整个跳跃的过程中，要保持上身垂直，背肌、腰肌、腹肌收紧，肩膀自然下垂，上身不要向前倾或者在空中撅肚子塌腰，头部直立，眼睛平视前方，颈部不要因为起跳而用力，否则容易形成颈部紧张僵硬。

三、结语

15世纪产生于文艺复兴时期的芭蕾舞蹈艺术，经历了四百多年的发展，形成了其特有的审美标准和技术规范。芭蕾基训是芭蕾舞蹈中非常重要的环节，要充分了解每一个动作的规范性和要领，努力按照标准来要求自己，才能有进步和提升。也只有明确每一个动作的规范和要求，才能为实践打下理论基础。

参考文献：

[1]李永明.芭蕾舞及教学论研究[M].北京：人民出版社，2007.

[2]张玉萍.古典芭蕾基础教学法[M].上海：上海音乐出版社，2014.

作者简介：李佩檬（1996-），女，汉族，河南省洛阳市人，陕西师范大学，在读研究生，研究方向：舞蹈教学理论与实践研究。