以创新引领艺术之魂

朱江

摘要：随着美术新课程教学的持续深入推进，美术课程在培养学生艺术素养中的地位日益突出，新课程下，初中美术教师需要转变教学理念和思路，不断创新教学方式，以创新引领艺术之魂，更好地培养学生的想象力和创造力，真正发挥美术的美育教育功能。本文分析了新课程下初中美术开展教学创新的意义，并以此为参照提出了具体的教学新思路，以期为初中美术教学高质量发展提供有益参考。

关键词：初中美术   新课程   教学思路   创新

中图分类号：J20-05                 文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2020）03-0139-02

初中美术是学前美术和小学美术的延伸和拓展，也为高中美术奠定必要的基础，发挥着起承转接的重要作用。中学生的思维开始活跃，由形象思维向抽象思维过度，因此，初中美术教学在小学美术的基础上必须体现出继承和创新，根据学生的思维特点、兴趣特点展开针对性教学，以创新引领艺术之魂，积极提升初中美术教学的质量和效率。

一、初中美术新课程开展教学创新的意义

新课程理念下，各学科教材的改版注入了更多的创新元素，以顺应培育创新型人才的社会发展和建设需要，初中美术也不例外，也应该以美术为契机为学生植入创新意识的元素。初中美术教学不应该继续以简单色彩、图形堆砌为纲线，不应该继续困守于单调的构图处理，不应该为学生设置过多的条条框框，而应该尊重学生的课堂主体地位，尊重学生的实际学习需求[1]。美术作为艺术的主要形式，本身就应该承载艺术创新发展的轨迹，与其让学生被动接受美，不如让学生主动选择美、表达美，通过具有变化性的美感教学感染学生、吸引学生。

在美术教学中，很多中学生对教师具有盲目的崇拜性，在他们眼中，教师的作品肯定是最好的，这在很大程度上磨损了学生的个性、独创性和想象力，以创新引领艺术之魂，就是改变这种被动教学局面的有效方法。与时俱进，以生为本，帮助学生不断突破思维上的惯性，“撬开”他们的大脑，激活他们的想象力和创造性，让学生能够通过知识的迁移创造性地完成美术活动，这是美术新课程教学应该努力完成的时代课题。

二、初中美术新课程教学新思路分析

（一）转变教师理念，以创新意识推动教学变革

教育改革应该从现实需求出发，首先求变的应该的是教育教学观念，也就是说，初中美术新课程教学，教师首先应该完成教育观念上的华丽转身，只有创新教学观念，才能在其后的教学实践中扎实地推进创新进程。其一，牢固树立以生为本的理念，美术教学不是教师一个人的表演舞台，教师也不应该再“高不可攀”，而应该尝试与学生做朋友、做同学，建立平等互助的关系[2]。其二，美术教师应重新理解美术教育的意义和目的，即美术教育是为了促进学生的全面发展，而不是片面追求学生美术技能的提高，因此，教师应该关怀每一位学生，悉心引导每一位学生。其三，美术教师应该尝试走出美术的“范畴”，积极在美术与相关学科、相关事物间寻找联系，拓宽美术的教学视野，美术教育不只是传统的课本和图画教学，而应该映射到生活的各个层面。这样，美术教师才能将美术课堂搬到大自然中，让学生真正地感受美术的生命力和灵魂。

（二）重视“自然”教学，丰富学生创作素材库

美术创作需要灵感，而灵感则来自于创作者脑海中丰富的素材库，很多中学将绘画技法作为初中美术课的主要培养方向，片面地提高学生的技法，学生“困守”在教室反復临摹石膏和静物，尽管能够画的很好，但是大多具形不具神，尤其是到户外写生往往无处下笔[3]。传统的课堂教学框定了学生的思维，他们只有在范本的指引下才能够顺利地完成绘画，这种现状亟需改变。如何为学生储备丰富的素材，需要美术教师创新教学思路，引导学生更多地走近自然、走进生活，在自然和生活中去寻找素材和灵感。以自然为师，以生活为师，通过发展学生的感觉器官充分推动美术的审美教育，实现美术教学对学生创造性的探求。

美术教师应该引导学生更多地到自然中、生活中去观察和寻找，多为学生创造一些户外写生的机会，将写生变成初中美术的一种常态化教学模式，教师可以带领学生去户外写生，也可以引导学生组成写生兴趣小组，也可以发动家长带着孩子去户外写生。总之，就是让学生在自然和生活中去寻找更多的素材，跳出课堂和书本的束缚，在实践环境中去感悟和理解，增长知识，开拓视野，拓宽思维。

（三）放宽教学评价，保护学生创作积极性

美术教师应该积极调整自己的评价尺度，减少对学生作品的“理性”评价，增加“感性”评价，如果继续以专业标准框定学生作品，则会造成教师失望、学生失落的双输局面[4]。初中美术也是培养学生创造力的重要平台，而创造力的源泉就是想象力，想象力在某种程度上比学生单纯获得知识、提升技能更为重要，调整评价尺度，有利于最大限度地开发学生的想象力。生活中到处都是美术，对中学生而言，他们的生活是五颜六色的，世界是绚烂多姿的，引导他们将想到的都画出来，跳出课堂的束缚，才能打开他们的心扉。

很多中学生思维比较跳跃，有的甚至堪称“离奇”，但天才往往都是诞生于这些“离经叛道”中，在美术课堂上教师应注重对学生想象力的保护。在评价学生的创作时，应该体现出包容性，适当降低“期望值”，发掘学生的亮点，让他们在轻松和谐的环境下学习和成长。比如，在《张贴的画》一课，教学生设计“招贴画”，笔者事先列举几个范例，如何调整文字的位置和格式，如何搭配图文、标题等，然后要求学生自主动手设计，在学生完成设计后，笔者一一进行检视，惊喜地发现学生的想象力和创造力是非常丰富的。各式的文字搭配不同的图片，图文的搭配、图片的摆放都体现了学生自己的设想，有的甚至还加入一些网络流行元素，教师以一种欣赏的眼光评价这些设计，融入赏识教育，能够发现更多的亮点，甚至与学生互相学习，尊重与保护学生的想象力和创造性。

（四）丰富教学手段，以互联网创新引领美术课堂

随着互联网+时代的来临，各学科教学手段越来越信息化和网络化，初中美术教师也应该积极拥抱互联网技术，“网”住美术课堂，推动初中美术课堂教学思路到方法的创新转变。实现美术教学与互联网技术的有机结合，其一能够有效打破传统教学手段在时间和空间上的束缚，使学生能够按照自身实际情况合理分配学习精力和时间，为课余学习创造有利条件。其二，通过微信、QQ等网络互动平台美术教学能够具有全天候的交互性，师生间的互动能够更加频繁和有效。其三，也是最重要的一点，互联网上具有海量的美术教育资源，为学生提供了丰富的学习和临摹对象，使得美术教学内容、案例得到极大的丰富，很好地弥补学生创作素材和灵感的不足。

比如，在《有趣的“时间”》一课，教师就可以通过网络教学以不同的手法将这一主题呈现出来，网络上有着丰富的“时间”表情包，同样是“时间”的形象，通过搜索网络资源，“时间”的形象就能够得到立体丰富的展现，既调动了学生的积极性，也打开了他们创造的闸门。同样，通过互联网挖掘一些经典作品背后的故事，既能拓展学生的知识面，也能够提高学生的综合素养。比如，在《外国肖像画》这一课，讲《蒙娜丽莎》这幅画时，教师可以事前在网络上搜索其创作背景知识，然后以讲故事的形式一步步揭开蒙娜丽莎“微笑”迷人之谜，让学生明白达芬奇创造这幅画时的艰辛与匠心，光嘴部就用了40多种颜料，引导学生从心灵深处去拥抱美术。

三、结语

初中美术在整个美术教育体系中发挥着重要的起承转接作用，也是深入推动素质教育的重要着力点。新课程理念淡化了对学生绘画技巧的片面追求，要求教师创新教育理念和思路，在教学方式和手段上大胆创新，将学生更好地带入“美”的世界中。以创新引领艺术之魂，需要教师丰富美术素材的获取通道，调整教学评价尺度，以更大的力度推动美术教学的网络化转变，最大限度地激活和开发学生的美术想象力和创造力，最终提升教学质量和效果。

参考文献：

[1]崔彦彬.新课标下初中美术课堂教学现状分析及对策探究[J].新课程学习（上），2011，（02）.

[2]杨大坡.新课改理念下初中美术课堂教学氛围的营造探究[J].新课程（中学），2016，（10）.

[3]杨燕华.关于初中美术欣赏课堂开展自主性教学的个案研究[J].新课程（中），2015，（10）.

[4]刘兵.现代化、探究化、多元化——新课程初中美术课堂教學的思考与体会[J].新课程导学，2014，（25）.