大导演的演技

白峰

最近有一档真人秀节目，请名演员或者老戏骨来指导影视圈的新人。我不由得想起老一辈的影人的匠人精神。

电影是一代人一代人的事业，也是一代人看一代人的故事，每一个时代，都会有每一个时代的电影，更有导演，也有演员，但不同时代的人看不同时代的电影，看出的效果和结果不同，但终归到一点，依然是有些优秀的就是优秀的，即使是不同时代的人去看，都能看到他所需要的东西，也能看到内涵和文化，而且是故事的传承。

改革开放后的导演里诸如黄建新、孙周、田壮壮、叶大鹰、张艺谋，他们既是导演，也是演员，而且也是会演戏的导演。他们所导演的电影也好，还是他们所演的角色也罢，都给观众留下了深刻的印象，并且也是影响了一代人的艺术形象。

張艺谋当年凭借一部电影获得了1988年第8届中国电影金鸡奖最佳男主角奖，1988年第二届东京国际电影节最佳男主角奖，1988年第11届大众电影百花奖最佳男演员奖。可见张艺谋的演技十分了得，否则也不可能在同一年获三个不同的电影奖的最佳男主角奖。他在平时拍摄中积累出来的一种文化积淀，是他自己的经验，他的文化本色，也是能力的体现。导演田壮壮的艺术经历更有一种“稀缺的纯粹性”。这种纯粹性，无论是导电影，还是当演员，都能让人看到活灵活现的东西，他在电影《相爱相亲》中饰演男主角可谓游刃有余。

这些“会演戏的导演们”似乎在给年轻演员上一堂生动的表演课——表演想要有层次有深度，只靠教室里学到的那点东西是不够的。事实上，一些年轻的导演和演员一出校门，就拿起本子拍戏，他们只能是照搬书本，或者说是想当然，他们的思维受到限制，更不会有所拓展和创新，最后拍出的戏，导演出来的戏，自然不能在观众心目中留下深刻印象的电影。其实，其实导演本身没有高下之分，导演中的佼佼、演员里的引航者体现的一种追求，也是一种匠人精神，他们把技艺练成了一种匠人的水平，达到了匠人的能力。但无论做导演，还是演员，只有不断自我突破的导演才能不断成长。