国产数字电影的现状与问题

马井成 杨冬梅

摘    要： 随着时代进步和科学技术发展，当今国产数字电影文化产业正处于繁荣期。年年高升的电影票房和日益增长的观影人数，彰显着国产数字电影的蓬勃发展。但是，在繁荣的背后还是存在一些问题。如何提高未来国产电影质量和水平，需要深思。本文以《我不是药神》这一国产数字电影为例，对有关状况和存在问题，进行分析、探究。

关键词： 国产电影    繁荣期    《我不是药神》

引言

根据国家新闻出版社广电总局的数据分析，最近五年全国电影票房呈快速增长趋势。其中上映376部票房过亿的国产影片有43部。国家广电总局电影局局长童刚在谈到国产数字电影史时说：“发展了百年的中国电影，现在正处于繁荣期。这种蓬勃的劲头，让我看到了国产电影未来的希望。”

一、繁荣期的国产数字电影

自1905年，我国第一部电影《定军山》被搬上银幕。时光荏苒，国产电影已有百余年的历史，现如今国产电影迎来新的篇章，进入一个前所未有、百花齐放的新时期。离不开经济的快速发展和社会的进步带来的影响。

（一）经济的快速发展。

自2002年起，我国经济进入快速发展时期。伴随着经济的发展，人民的生活水平在提高，已经从原来的解决温饱状态发展到现在的追求温饱以外更高的生活质量境界。因此，满足并丰富人们精神生活领域的国产电影行业随之发展。观影者多了，电影类型及电影院数量随之增多。

院线和影院的快速发展及日趋增长的电影票房，助推国产电影进入繁荣期。当然，影片的多样化同样功不可没，从一开始单一的港台武打动作剧、言情剧及喜剧，发展为现在的科幻大片、爱国教育、真人CJ动画等百家争鸣的局面。这种多样化的影片形式使观众有了更多的选择，也使每个年龄阶段的人群都可以找到自己喜欢的电影类型，促使观影人群愈加庞大。观影人数的增加，进一步刺激了国产数字电影的繁荣与发展。

（二）观影趋势的改变。

近年来，我国观影趋势发生了很大的改变，从以前只有年轻人才会去电影院看电影变成现在从儿童到中年人甚至老年人都喜欢去电影院里看电影。2019年7月26日上映的《哪吒之魔童降世》，无论是剧情还是制作技术都深入人心，深受各个年龄阶段的人群喜爱。该片对经典的“哪吒闹海”进行了颠覆式改编，但影片以完成度极高、可观性极强的方式，讲好了一个熟悉又新鲜、热血又感人的“中国故事”。各个年龄层的观众爱看且买账，不但为那惊艳绝伦的中国风视效，更为角色命运与自身生命经验产生的共鸣而感动。该影片在前作的基础上大胆创新，既保留了中国传统文化的精髓，又加入了流行元素，让所要展现的文化更易于被受众接受。据猫眼数据，2019年8月31日15点15分，《哪吒之魔童降世》超越《流浪地球》，升至中国影史票房榜第二位。

观影者数量相比以前有了大幅度提高，同时，对电影的需求也有了新的要求，刺激了国产数字电影的不断发展。

（三）从《我不是药神》看国产数字电影。

2018年7月5日，国产数字电影《我不是药神》问世。男主演是徐峥，女主演是不太出名的小明星刘思慧，其余还有一众演技出色但是不出名的男女配角。自从近年来小鲜肉充斥电影市场，实力演技派的一众演员被压制，电影失去了原有的味道。《我不是药神》的出现，使观众体验到了电影原有的趣味和灵魂。导演文牧野在拍摄《我不是药神》之前，并没有特别出色的电影作品，但《我不是药神》却可谓上乘之作。电影画面感极强，镜头真实贴近日常生活，台词通俗易懂，结局揭露人性，引人深思。电影剧情取自于真实事件，主要讲述了发生在我们身边的故事，使观众在观影后意犹未尽。其中，电影里有个药贩子说了句台词：“这个世界只有一种病，穷病。”这句话，戳中了一些人的痛处。

《我不是药神》是国产数字电影为数不多的亮睛之作，它没有炫酷的特效，也没有当红的影星，而是凭借中国人特有的故事风格和实力派演员对影片角色的入木三分的表演，影片恰到好处的喜剧设置和真实贴近生活而非刻意的悲伤涌动，以及具有深意的台词，仍然可以拍出一部具有中国特色的国产优秀电影。该影片从侧面说明国产数字电影并不是流量电影，《我不是药神》尝试的一小步已经是国产数字电影的一大步。所以，国产数字电影应该找准观众的观影心理，不要一味模仿，而要静下心来，找准属于自己的特点，学会创新，学会自我挖掘，自我提升。

二、国产数字电影问题探究

（一）演员方面。

近年来，伴随着电影行业高峰期的到来，演艺圈涌现了一大批演员，其中不乏一些优秀的演员。凡事都有两面性，在大量演员拥挤演艺圈的同时暴露了一些问题。一些演员的演技实在是不可恭维。有的演员拿着天价片酬，却演技敷衍，实在是不尽如人意。部分国产电影会在影片宣传上下功夫，根本不在乎影片质量，只关心票房数量，至于演员的演技更是无所谓，只要他（她）自带流量即可。

毕竟《流浪地球》等科幻大片，已经提升了大众对好电影的鉴赏能力，没有人愿意为烂片买单。在严酷的电影市场中，失败了就是失败了。

（二）导演方面。

国产电影的快速发展，当然离不开中国导演的努力。优秀的导演拍电影如同烹小鲜，令人赏心悦目。

作為导演不要为了一时利益而因小失大，应本着对观众负责任的态度去拍戏，拍好戏。良心和金钱相比较，这两个孰轻孰重，要有明确的判断。

（三）市场方面。

电影行业的迅猛发展加速了国产电影的市场化。但由于相关部门对电影关注和扶持力度不够。另外，国产数字电影的市场监管不严，打击盗版力度的欠缺，以及相关法律的不够完善，导致出现一些烂片。

三、国产电影进一步发展完善的措施

（一）稳定电影发展速度，提高电影质量。

现如今，国产电影仍然呈现向上发展的大好势头。经过多年发展，我国电影已经形成成熟的档期模式。目前已经成熟的档期分别是五一档、暑假档、十一档、贺岁档及春节档，并且在成熟的基础上稳定发展。积极鼓励三线城市或者四线城市的中小型电影院发展，通过增加排片量，增加观众的数量。同时，淘汰能力差、服务差、信誉差的三差影院，促进国产电影的发展。

在稳定发展的前提下，要提高影片质量。我国国产电影特效和拍摄技术日趋成熟，但是还应努力提升，尤其是在科幻电影方面。虽然我国电影行业还保持着强盛的发展势头，但某些方面并不尽如人意。要进一步完善电影行业相关法律法规，加大打击盗版的力度，加强对数字化电影制作和生产的探索及学习的脚步，促使我国国产电影稳定而快速发展。

《花木兰》是我们从小耳熟能详的经典故事和特色文化，却被国外的电影公司所发掘，这是值得反思的问题。作为一个有着悠久历史文化的文明大国，笔者建议在未来国产电影创作中要融合我国的传统文化素材，提高对优秀中华传统文化的重视度。努力制作出高质量、高口碑的国产电影，提高中国电影在世界范围内的声誉。

（二）实现电影的多层次、多类别。

当市场越来越大，分众化的需求日益明晰。单一类型的电影已不能满足观众的需要，因此需要类型更多元化的电影。新生代电影导演多样的成长路径成就他们多元化的创作风格，他们在青少年时期观影量更多、类型更丰富、风格更多样，对世界电影市场的流向有更清晰的认知，对自己热衷的影片风格有基于世界电影范畴的判断。

近年来国产电影迎来井喷状态，从《唐山大地震》到《我不是药神》，从《喜洋洋与灰太狼》到《港囧》，从《让子弹飞》到《红海行动》等，这些电影无不体现出国产电影市场正在向多层次、多类别发展转变。特别是年轻一代导演创作的作品成批涌现，成了国产电影的又一大亮点。由吴京参演的电影《流浪地球》，上映后也是好评一片。年轻导演更易与当代观众产生共鸣，为国产电影市场注入鲜活的动力。

国产电影多层次、多类别的出现，冲击着国外大片对中国电影市场的影响。国产电影不能停留于以前的单一，只有电影技术和种类不断提升，才能更大限度地满足各年龄段的观影需求。

（三）加快健全电影相关的法律法规。

要加大對知识版权的保护与打击盗版力度，完善打击盗版相关法律法规，做到打击盗版，有法可依。电影发行后，实行举报有奖制，让盗版无处可藏。

要健全和深化改革国产电影市场的行政审批制度，减少审批环节，增加审批的透明性和公开性。中国是一个人口大国，人口基数大，有着广阔的电影市场。国家相关部门应多关注国产数字电影的发展，制定减免税收、低息贷款等经济方面的援助政策，并鼓励个人和各大企业对国产电影的投资支持。

结语

国产电影现状较为可观，未来充满无限美好，但是存在的问题也是不容忽视的。这些问题的解决，直接影响国产数字电影的发展。广电总局要加大对国产数字电影的监管力度，对一些剧本无价值、拍摄效果不佳、制作质量差的电影不予通过。国产电影要充分挖掘中国特色，多以创新精神为核心呈现中国元素，讲好中国故事，才是对中国国产电影的保护和发展，也是弘扬中国传统文化的利好举措。

习近平总书记说：“不忘初心，方得始终。”我们有理由有信心相信，国产数字电影的未来会一片大好。也希望，广大观众更加关注国产电影的发展与未来。

参考文献：

[1]广电总局调查报告.数字电影要求（暂行）[R].2018（10）：16-17.

[2]中国电影协会咨询部2016年调研报告[R].2017（79）：73-79.

[3]崔婉君.国产电影分析及未来研究[D].合肥：安徽大学，2017（18）：97.

[4]陈旭光.论中国电影大片[J].浙江师范大学学报，2016（6）.

[5]石慧.浅谈中国电影大片产业的发展[J].文艺生活·文艺理论，2018（9）.

[6]朱虹.中国数字电影发展战略[J].现代传播，2018（33）：38-39.

[7]庄莉莉.信息时代数字电影的发展状况研究[D].天津：天津大学，2017.

指导老师：杨冬梅