祝珍妮
吴虹霓,中国新生代女中音,1994年出生于江西景德镇。2011年以优异的成绩考入星海音乐学院,师从著名女中音歌唱家陈晓教授。2015年考入曼哈顿音乐学院。2017年,吴虹霓参加纽约“Opera Index”国际声乐比赛获得新兴艺术家奖(Emerging Artist)。2018年,吴虹霓从来自59个国家的440名申请者中脱颖而出,成功加入2018-2019青年艺术家计划。同年,在2018年“美国大都会歌剧院国际声乐大赛”中获得金奖。2018-2019年,吴虹霓在英国皇家歌剧院参与了歌剧《卡门》(饰演梅赛德斯)、《茶花女》(饰演弗洛拉),同时是《汉泽尔与格蕾泰尔》《浮士德》和《女人心》三部歌剧的主角替补。
当我面对吴虹霓——这位年轻优秀、天赋甚高的女中音——开门见山地问道,她取得如此瞩目的成绩,家里是否有音乐氛围且受到家庭熏陶。她说,家里没人从事与音乐相关的工作,可说与音乐无缘,但在她心田里却早早孕育了一颗热爱音乐的种子。
走上艺术之路
吴虹霓五岁时,一次父母带她上街,路过一家琴行,恰好有很多小朋友在上鋼琴课。小虹霓被深深吸引了,不愿意离开。之后,父母在她的强烈要求下买了一台钢琴,但等她快六岁才开始让她学。父母将她儿时学音乐的愿望作为兴趣爱好培养,而且非常支持,时常鼓励她。学习钢琴之后,她又加入了合唱团,还学习了瓷乐(编者注:瓷乐即使用陶瓷制成的乐器进行音乐演奏,如瓷瓯、瓷罄、瓷编钟、瓷二胡等)、舞蹈和芭蕾。她的启蒙老师、原景德镇群艺馆馆长江妙明说,吴虹霓天生就是搞音乐的,很有天赋。
吴虹霓的父母是她心中的超人。吴虹霓的父亲是景德镇陶瓷研究院的所长,常与画家和艺术家们一起工作。他年轻时候从事过外贸工作,走过很多国家,非常开明和前卫,将吴虹霓从小像男孩子一般培养。母亲兴趣广泛,年轻时是射击运动员,也学过跳舞;做过会计,也开过餐厅和服装店。
虹霓很喜欢唱歌,但景德镇的音乐师资不足,尤其是声乐。在她上高一时,父亲托朋友介绍,让她拜在了江西师范大学声乐系主任熊平秀门下,从此虹霓便开始了每周一次的声乐课。尽管平时学业很重,同时又在辅修播音主持专业,但她对歌唱是如此热爱和执着,因此就为了这一节声乐课,在这一年里,她每周六要花六七个小时往返于景德镇和南昌之间。高二那年,为了虹霓能上一所好大学,父亲又带着吴虹霓拜师星海音乐学院声乐系的陈晓副教授。他把虹霓送到广州并安顿好之后隔天就离开了。虹霓第一次远离家人独自生活,身边没有任何人可以照顾她,父亲当然心里很不舍也放心不下,但他鼓励吴虹霓要自觉和独立,做到有计划地生活。他对虹霓说,既然是自己选的路就要坚持走下去,如果不想吃苦可以回家。父亲对虹霓的教育方式,更多的是正确引导,鼓励她独立成长。虹霓没有辜负父亲的期望,最后以优异的成绩考入了星海音乐学院。
星海音乐学院的本科学习生活非常忙碌,虹霓基本是两点一线:琴房—宿舍。虹霓说,对她影响最深的是本科时的声乐老师——女中音歌唱家陈晓教授。老师的严格要求和虹霓的努力,使她连续四年在专业考试中名列榜首。作为优秀生,吴虹霓从每周一节专业课增加到两节。课上气氛非常愉快,唱得好老师就鼓励,不好老师也会不含糊地指出。学习的分量不轻,有时一节课唱的曲目数量之多,甚至相当于一场音乐会。每逢上课时遇到这种情况,陈晓和艺术指导陈柏全两位老师就会打趣说:“我们‘中场休息一会再继续吧!”有时候其他学生请假时,陈晓老师还会给虹霓加课。课程多,需要学习的曲目也就更多了,因此虹霓接触到的曲目是别人的两三倍;唱歌使用的语言有中文,也有德语、意大利语、英语、俄语和法语;曲目范围很广,包括不同作曲家和不同时期的咏叹调和艺术歌曲。在校时,吴虹霓参加了学校排演的歌剧《卡门》片段,在剧中饰演卡门。作为尖子生,她还在系主任杨岩老师的带领下参加过与北京、上海和扬州等其他学校的学术交流和一些比赛。每年暑假,她还会参加国外不同的夏季音乐节,边旅行边深造,感到非常开心。
将歌剧作为终身事业
在星海四年的学习生活真可说是丰富多彩。我问吴虹霓,那时是否曾经考虑过要将演唱歌剧作为自己的职业。她说,她当时从来没有仔细考虑过,但同时也没有怀疑过会从事这行。她认为她的一切发展“都依照喜欢跟自己较劲的性格,即只要开始做一件事,就一定要做好。如此便顺其自然走到了今天”。
在成长过程中,她得到包括父母、老师、朋友和观众的大量鼓励和支持,有时还会收到一些素不相识但同样在这一行奋斗着的朋友们的来信。他们说,看了她的舞台演出或者视频后,不仅为她所取得的成绩感动,也为他们增加了更多动力。这些来信,使吴虹霓非常感动,也鼓舞着她继续前行。
从星海毕业后,出国深造是虹霓的目标。在申请了几个音乐院校并进行衡量和比较后,吴虹霓选择了曼哈顿音乐学院。事实证明这个选择非常明智,不仅因为曼哈顿音乐学院的奖学金最高,教学质量和在校实践机会也属上乘。在校期间,吴虹霓得到难能可贵的机会,参与演出了莫扎特的《狄多的仁慈》和罗西尼的《灰姑娘》两部完整的歌剧,在其中分别饰演主角赛斯托和辛德瑞拉。同时,还参与演出了其他一些歌剧片段和音乐会的演唱。
2018年,吴虹霓在“美国大都会歌剧院国际声乐大赛”中获得金奖。在比赛的同时,她还领衔演出了完整版的歌剧《灰姑娘》。而在第二场比赛中,她又顺利进入决赛,并最终获得金奖。她在《灰姑娘》和声乐大赛决赛时演唱的歌剧选曲和片段,获得了美国一些音乐媒体的高度赞扬,如:“她的声音绽放出许多色彩与情绪,已发展形成了自己的特点,并证实了其极其出色的嗓音……”“她演唱的灰姑娘如行云流水,让人钦佩。音质迷人、花腔优秀,对嗓音的控制和运用十分出色而优美……”“她演唱的罗西尼《意大利女郎在阿尔及尔》,技巧灵活、音色温暖、音域非常宽广。在演唱理查德·施特劳斯的《玫瑰骑士》时,声音色彩丰富而充满青春活力。我们将拭目以待她未来会是玛丽莲·霍恩的悦人花腔、还是苏珊·格拉汉姆(Susan Graham,美国著名女中音)的优美抒情……”
从2015年到2018年,在曼哈顿音乐学院三年的学习中,虹霓在专业老师琼·帕特纳德·亚内尔(Joan Patenaude-Yarnell)的鼓励下,顺利完成了研究生和艺术家的专业学习并获得了文凭。琼对虹霓一直很器重,也很有信心。学校放假时,虹霓都留在纽约学习,即便在假期,琼也会给她上课。就在成功拿到大都会比赛头奖的同一年,虹霓参加了英国皇家歌剧院“青年艺术家项目”的甄选,从400多名有才华的青年中脱颖而出,成为这一项目自成立以来首位入选的中国女性青年艺术家。琼对吴虹霓的选择非常支持,她们至今仍保持联系,经常通信和通过视频交流。就这样,虹霓从一个梦想城市纽约,来到了另一个梦想城市——伦敦。她非常兴奋。
保持健康积极的心态以保证高水平的演出
我问到虹霓演和唱哪个更具挑战性,她认为,两者都非常重要,但对她来说是“先有唱再有演”。而能够在保证歌唱水平的情况下把角色演到位,绝非轻而易举。我还提到,一些歌唱家会因歌剧由不同指挥执棒,从而影响自己的演和唱,她是否有类似经历。虹霓说她从未有过:“我同很多指挥家合作过,虽然他们各有自己的要求、待人的态度方式也相异,但这从不会影响自己的演和唱。我总是耐心地向他们学习与合作,不懂就问,这样无论什么性格的人都会接受和喜欢你。”
結合皇家歌剧院这两年的高强度的学习和演出实践,虹霓觉得,作为一名年轻的女中音,如何能保持健康积极的心态以保证高水平的演出,是最主要的挑战。在英国皇家歌剧院2019-2020演出季中,她饰演了《魔笛》夜女王的侍女之二;目前她在为即将开排的捷克作曲家雅纳切克的歌剧《耶奴发》(Jenufa)做准备,她将在其中饰演市长女儿卡罗卡(Karolka);她还在准备一个独唱音乐会和一个室内乐团音乐会的演唱曲目;然后她将在威尔第的《唐卡洛斯》(Don Carlos)中饰演法国公主伊丽莎白的侍童特巴尔多(Tebaldo);此外还要准备青年艺术家夏季演唱会——忙碌非凡。虹霓经常在歌剧排练的午休时间或排练结束后去上艺术指导的课,或是自己训练。所有的角色她都会提前开始学习,自己的准备是从语言开始,到音准和节奏,然后上艺术指导和声乐老师的课,最后是背诵谱和词。这一切做完之后,才开始排练——饰演任何角色都如此按部就班,绝不懈怠。有时,太忙碌的节奏也会让她感到美妙的歌剧音乐减少了魅力,“就像如果你天天吃、顿顿吃特别喜欢的一道菜,也会感到腻的”。所以每逢周末,她都抽出一些时间去放松,完全不考虑同唱歌有关的事情,而这样做让声带适当休息也是必需的。
2019年5月,虹霓在皇家歌剧院演出德国现代歌剧《菲德拉》(Phaedra),在剧中饰演剧名主角。这一角色,演唱的音域超过三个八度,非常之难,作品又不富于旋律感,学起来慢忘得快,经常是第二天就把头天学的忘记了。因为有钢琴基础,一般的歌剧,虹霓学得比其他人快一些,可是这个歌剧音乐的难度太大,使她在排练期间经常是每周都在练唱同一个旋律。这部剧的表演亦不轻松,因为菲德拉是神话人物,又有着兽性的一面,机会适合时就会由神转变成兽。因此要学习和表现兽的呼吸、眼神、肢体动作和趴在地上的形态,还要学习穿着高跟鞋快跑等等。皇家歌剧院舞蹈指导曼迪(Mandy)给了她很多形体指导。在语言上,她也颇下了一番功夫,因为连德国语言指导有时也为一些歌词感到困惑。除了需要自己字对字、句对句的翻译,她还经常花很多时间与语言指导讨论一些词句的含义。歌剧上演前的准备时间长达半年,在这期间她还准备并出演了其他歌剧中的角色,经常是好几天里只能睡几小时。功夫不负有心人,《菲德拉》上演后的评价非常好,观众称赞她的表演“充满激情与感性,以对角色微妙有力的诠释和高难度的花腔达到了对这一角色的要求,成功表现了一个‘因痴迷于继子直至产生了破坏性的女子。她的嗓音和肢体灵活敏捷,在其妖媚的菲德拉身上可看到莎乐美和露露的影子”。也有评论说:“吴虹霓非常出色,富于威胁性的性感嗓音完美地适合这一角色,她绝妙地表现出愤怒和复仇欲望;她的表演支配了整个舞台、赋予这一角色以威力。”虹霓因《菲德拉》的成功拿到了很好的合同,她认为自己的努力和辛苦十分值得。回想这部歌剧自从排练起到上演的整个经历,她感到回味无穷。
《菲德拉》是以色列年轻导演诺阿·娜玛特(Noa Naamat)执导的。虹霓非常欣赏和喜欢诺阿,同她合作很顺利,配合也很默契。之后,在诺阿执导的2019年皇家青年艺术家夏季音乐会上,虹霓出演的《佩利亚斯与梅丽桑德》片段中的梅丽桑德和《塞维利亚理发师》片段中的罗西娜,也获得了非常好的反响。她期待能有更多机会与诺阿合作。
谈到喜欢的歌剧界出色女中音,虹霓说有很多,因为她们都有各自的优点,比如拉脱维亚的艾琳娜·嘉兰莎(Elina Garanca),已故的俄罗斯的艾莲娜·奥布拉茨索娃(Elena Obraztsova)和意大利的塞西莉亚·巴托莉(Cecilia Bartoli)。当她得知将在《唐卡洛斯》中和嘉兰莎一起演出,二人有一首二重唱和一些合演片段时,她兴奋了很久,热切期待着这次演出。
当问起虹霓有哪些女中音角色的歌剧是她尚未饰演过但很想唱的时,她说有不少。因为才毕业一年多,唱的歌剧数量不算多。她希望在未来的十年里能唱更多的歌剧,包括一些早期歌剧。她很喜欢亨德尔的作品,希望能唱他的《朱利奥·凯撒》(Giulio Cesare)和《阿里奥丹特》(Ariodante)。莫扎特的所有女中音角色她都能驾驭,比如《女人心》(Cosi fan tutte)和《伊多梅纽》(Idomeneo)。当然,还有她一直都在唱的罗西尼的一些作品。女中音在一些歌剧中经常饰演男性角色,虹霓也多有涉足,如在美国缅因歌剧院的《费加罗的婚礼》片段中饰演凯鲁比诺,在皇家歌剧院的《浮士德》中饰演席贝尔,还将在《唐卡洛斯》中饰演的特巴尔多等。虹霓还年轻,她说,随着年龄的增长和嗓音的成熟,她会开始尝试如《卡门》《维特》中等一些戏剧性较强的角色。
关于是否会在中国演出,虹霓说,她非常希望能早日在中国出演合适的角色和作品,而她的很多同事也都希望有机会到中国演出。她预计,在不耽误演出的情况下,她还会继续参加一些国际声乐大赛,但具体细节尚未决定。卡迪夫声乐大赛是虹霓的梦想,她说若时间允许,2021年一定会参加。
我相信非常有天赋,好强又敬业的虹霓前景将十分辉煌。让我们拭目以待吧。