大学音乐教育专业钢琴教学方法探讨

◎ 刘衍顺 （赣州师范高等专科学校）

当前随着人们生活水平的提高，业余钢琴教育也成为了很多家庭的选择。这就意味着很多学生在进入大学之前就已经掌握不俗的钢琴演奏技巧。但是钢琴艺术的学习是永无止境的，对于这部分接触过业余钢琴教育的学生以及从未接触过钢琴教育的学生而言，其自身的钢琴弹奏技巧与能力也有着很高的提升空间。

一、当前大学音乐教育专业钢琴教学的现状探索

正确的把握当前钢琴教学的现状，是有效开展钢琴教学的重要前提。只有明确教学现状才能做出针对性的教学调整与优化。

（一）学生基础性较差

客观而言，当前大学音乐教育专业钢琴教学工作的开展还存在有很多的不足，就教学质量、教学效率以及学生的实际演奏能力提升等多个角度都有较大的提升空间。出现以上种种问题的原因也有很多，例如学生群体的钢琴基础较差，演奏的能力和水平较低。对于教师而言，在展开钢琴教学的时候，既没有考虑到学生群体之间的个体差异，又没有正确的把握学生钢琴演奏的基础与实际水平。一些学生尽管在进入大学之前接触过业余的钢琴练习，但是就专业程度以及演奏技巧等方面却没有很好地保障，除此之外更有一部分学生在大学之前都没有正式的接触钢琴演奏，这些客观因素的存在本身也就为专业钢琴教学工作带来了极大的阻力。

（二）专业钢琴课程的设置存在问题

当前很多高校都没有展开针对性的钢琴教学工作，而是采用集体教学的形式来展开教学。实际上对于学校而言，这样的方法也是迫于实际情况下的选择。但是这样的教学方法在教学的过程中势必会导致学生的钢琴学习水平呈现出两极分化的局面。一些本身基础较好的同学，对于这些基础性的练习内容缺乏足够的练习兴趣，自身的水平提高也会因此受到限制。而对于部分基础性较差的学生而言，其本身的钢琴演奏能力便存在诸多的不足，在这样的教学方法引导下，自身的学习兴趣与学习积极性也会被消磨殆尽。

除此之外，很多学校在教学的过程中对于教学的侧重点也没有精准的把握。很多学校只关注于学生演奏能力和伴奏能力的培养，对于学生音乐素养的提高却没有予以足够的重视。长此以往即便学生的演奏和伴奏能力能够有一定程度的提高，但是这样的表演注定是没有灵动性的。同时这样的教学方法容易使学生的钢琴水平局限在自己的瓶颈期，难以实现自我的突破与提高。还有一些院校在教学的过程中则过于青睐于学生弹奏能力的培养，对于学生伴奏水平的锻炼没有予以足够的重视，在这样的教学环境下学生的创造性思维被抑制，音乐学习过程的完整性更是无从谈起。这是因为，伴奏练习作为钢琴学习过程中一个将知识外化的重要方法，只关注于演奏联系就会将学生的钢琴学习局限在现有的乐谱之中。

二、大学音乐教育专业钢琴教学方法的优化探析

通过上文的探究我们得知，在当前钢琴教学的过程中，不仅学生的基础性较差，在钢琴课程的设置方面也存在有很多的不足。为此在今后钢琴教学工作中，也需要从以下角度进行教学的优化与完善。

（一）将钢琴音乐简史融入到课堂之中，不断强化基本功练习

我国练习钢琴的群体基数庞大，但是客观而言我国钢琴领域的整体水平与其他钢琴强国之间还有这明显的差距。因为不论是高校的专业音乐教育领域，还是社会中的业余钢琴教育，这一学科在我国的发展历程中也都走过了十分曲折的道路。这一学科的发展在很多方面还存在有不足，特别是对于钢琴文化的传输与理解还处于一个相对初级的水平。在高校钢琴教学的过程中加强钢琴音乐简史的融入，这不仅有助于学生加强对不同时期作品的理解和感受，同时也能进一步加深钢琴这一学科的吸引力与魅力。

在加强钢琴音乐简史学习的同时，还要注重学生基本功的练习与强化，通过引导学生树立正确的钢琴概念，来为学生钢琴水平的提升来提供保障。例如歌唱性键盘触键与颗粒型之间的差异，手指的转化常识、手指下键的要求等，这些知识的学习与掌握对于提高学生的钢琴水准都是大有裨益的。

（二）因势利导

在大学音乐教育专业钢琴的教学工作中要坚持因势利导的基本原则，这里的“因势利导”实际上也是要求结合学生钢琴弹奏水平以及钢琴能力，去制定具体的教学目标与计划。在大学学习期间不仅可以使得学生充分的利用这段时间去提高自身的弹奏水平与技巧，同时也能够帮助学生明确自身弹奏技巧程度以及今后的发展方向。除此之外，通过弹奏练习与学生综合素养教育之间的结合，也能够有效的增强学生钢琴学习的主动性和广泛性。

钢琴教育作为音乐教育专业的重要课程，其主要目的在于培养学生的音乐感、节奏感以及对作品的理解与表达能力。这样的课程定义一方面充分肯定了学生以往所掌握的钢琴弹奏能力，同时也没有超脱未来音乐教育对教师群体知识结构的预期。对此我们可以理解为，在一些学生入校之前已经掌握了一定的钢琴演奏能力前提下，仍旧过分的追求学生弹奏技巧以及方法的升级与改进，迷信于弹奏技巧的规范化和科学化而忽视了学生实际能力的提高，这样的教学方法实际上也使得高校的音乐教育成为一种变相的“应试教育”。这就要求教育工作者在展开教学的过程中，需充分结合学生的实际水平，以此为基础为学生今后的技术改进和水平提高提供引导与教育服务。同时在基础教学的基础之上，还需遵循弹奏技巧的连贯性与连续性。只有如此，才能在“因势利导”的前提下更好地促进学生钢琴水平的提高。

（三）明确教学目标，认真分析教材

在大学音乐教育专业钢琴教学工作的开展中，教学内容的制定实际上与教学目标和教学对象之间有着紧密的关联。在教授演奏技巧的同时，还需注重组织学生进行理论学习。二者之间的关系十分密切，可以说是相辅相成。值得一提的是，随着“00”后学生逐步的走进校园，在面对比以往更具独立思考能力与张扬个性的学生群体时，教师也可以通过与学生之间的交流，去不断拓宽演奏和教学的思路。

在教学工作中，也要求教师善于总结教学经验，致力于一整套教学体系的完善。从最初的键盘弹奏到如何引导学生了解、掌握正确的弹奏方法，如何采用有效的教学方法去取得良好的教学效果。这些问题也都值得思考与总结。在教学过程中，教师试奏和讲解相结合的教学方法有着不俗的教学效果，经过这样的学习谷草，不仅有助于学生理解正确的演奏要领，同时也有助于培养学生的音乐感悟能力，进一步引导学生去感受音乐的维度与内涵。除此之外，教师还要善于去启发学生，鼓励学生去积极探寻提高练习效果的方式方法。在熟练掌握钢琴教学基础知识的基础上，循序渐进逐步的探寻钢琴练习的奥义与技巧。

最后，钢琴教材作为钢琴教学工作的重要参考，在教学工作的开展中也在发挥着举足轻重的引导作用。作为教师首先要肯定与明确教材的价值，借助于教材可以向学生展示系统的演奏技巧，同时借助于教材中的经典曲目，也有助于学生人文素质以及鉴赏水平的提高。除此之外教师也要善于挖掘教材本身的价值，通过对教材内容的认真分析与编排，充分发挥教材在教学工作中的作用与价值。这对于钢琴教学工作的开展以及学生钢琴弹奏水平的提升也不失为一个有效的选择。

（四）注重教学方法的灵活选择

教学方法的选择，也是开展有效教学的重要环节。教师根据不同学生的实际情况，去适时地调整教学方法。对于一些基础较好的学生，在条件允许的情况下，可以选用“一对一”的方法来展开教学，引导学生去重点突破其自身的学习瓶颈，让学生的钢琴演奏能力得到一个快速的飞跃与提升。而对于学习基础一般的学生而言，一对一的教学方法显然不够高效。此时教师就可以采用“一对三”的教学方法，通过小范围内的师生交流，能够保证对参与其中的学生起到很好地指导效果，通过营造良好的学习氛围，为学生的弹奏水平的提高提供保障。而对于哪些基础性较差的学生而言，其自身的基础能力和理论水平都还有很大的提升空间，此时教师则可以选择统一授课的方法来进行教学。通过扎实学生的基础，为其今后钢琴水平的提升奠定条件。

在技法的练习上教师也要予以高度的重视。例如学生由于弹奏技巧以及触键技巧的欠缺，在演奏的过程中，容易出现一些杂音。如果不能就这些问题进行解决，学生钢琴水平的提升不仅无从谈起，而且势必会影响整体的表现效果。对于跳奏、连奏、非连奏等演奏技巧而言，同样也直接关系到乐曲的表现力。以连奏为例，其更多的是强调手指触键时速度放缓，在演奏结束一个音符后，为了能够加强与之后音符之间的衔接，此时的手指也应该在键底保留适当的力。这样整体的演奏效果也更为通畅和顺滑。在钢琴的演奏练习中，连奏技巧的应用十分广泛，针对这一技巧进行练习也是必然的学习环节。而对于非连奏而言，其更强调不同音符之间的清晰明朗，在弹奏的过程中，手指要干净洒脱，不拖泥带水。只有这样才能使弹奏出的音符更具颗粒感。就跳奏教学而言，手指也要保持轻盈的感觉，通过灵活的运用手指，来使得音符产生一种“跳跃”的感觉。值得一提的是，在教学的过程中，教师也要督促学生做好课堂笔记，就每一堂课学习的要点以及教学进度进行详细的记录。通过学习笔记的记录，也能够为学生今后的钢琴学习练习提供一个有效的参考。

结 语

高校音乐教育专业本身具有较强的专业性，这就为教学工作的开展提出了不小的挑战。对于钢琴教学而言，因为其过于倚重学生自身的基础与积累，所以在实际的教学工作中也很难以统一的标准去展开教学。如何在新时期的教学背景下有效的组织钢琴教学，这也是对教育工作者的一个不小挑战。本文围绕大学音乐教育专业钢琴教学工作的开展现状，就对应的教学改革措施进行了简要的分析。针对学生自身水平参差不齐的情况，本文也提出了相对应的教学方法。希望能够通过本次研究工作的开展，为今后高校音乐教育专业钢琴教学工作的升级做出有价值的参考。