论小学生舞蹈创作中的美育功能与作用

庞彩霞（广东省深圳市美中学校 518000）

在生活中，欣赏一段舞蹈表演能够给人带来美的享受，从而情不自禁地去追求真、善、美等美好品质，可见舞蹈的美育功能与作用。随着人们生活水平的提升，加之我国精神文明建设大力推进，舞蹈艺术逐渐走进了普通民众的生活中，不再是以往“高高在上”的形象，并且正以飞快的速度迅猛发展，呈现着勃勃生机。在此背景下，越来越多的家长更看重孩子的素质教育，希望孩子能从小习得一技之长，舞蹈恰好是众多家长的首选。但是，许多舞蹈教师无法创作出思想内涵深刻且特征鲜明的舞蹈作品，这在一定程度上制约了舞蹈育人功能的发挥，唯有舞蹈创作中考虑这些因素，才能充分发挥其美育功能与作用。

一、舞蹈创作需要重视美育功能与作用的全面结合

陶行知先生主张培养人的艺术兴趣，同时提出艺术兴趣需要从小培养，还提出了“教学做合一”的理论，主张将理论与实践结合，将该理论与艺术教育相互融合，能够起到良好效果。艺术创作中，生活是取之不尽的源泉，可从学生的生活中去选择题材，整合提炼后为创作提供思路。特别是在当前我国经济、文化迅猛发展的时代中，我们身为小学生舞蹈的创编人员，也要紧随时代步伐，树立新观念与摆正定位。换言之，在小学生舞蹈创作中，我们一方面要置身于他们的生活，另一方面也要去了解小学生舞蹈的艺术特征与时代特性，还要以发展的眼光去审视小学生舞蹈的趋势，从中感受舞蹈美育的审美价值。

舞蹈作品能够对小学生起到美育作用，主要是通过影响小学生的心理而实现的。比如，舞蹈作品《大树与小树》主要通过拟人手法对大树对小树的关爱、呵护进行形象直观的描述，展示了大树与小树之间的关系，而小学生在观看和表演的过程中能够获得内心情感体验，进而达到美育效果。

小学生之间的情感非常单纯，在学习和生活中表现得都亲密无间，对友情非常看重，所以在舞蹈的题材选择、动作编排、表演等方面，一定要充分考虑小学生的心理特征，以新颖且易于他们接受的形式呈现出来。大量经验表明，小学生舞蹈作品要想获得成功，重点在于全新的创作理念与富有创意的内容，符合小学生审美能力，同时关注舞蹈作用与美育的关系。

二、舞蹈创作需遵循基本原则，发挥美育功能与作用

小学生舞蹈同样是舞蹈艺术的分支，不仅要贴近小学生生活现实，更要符合他们的心理特征，在作品中要渗透真、善、美，给予少年儿童美好心理体验，进而形成追求美感的意愿。具体来讲，小学生舞蹈创作应当遵循如下几点原则：

1.兴趣性原则

兴趣性是吸引小学生注意力、培养小学生观察能力和审美能力的关键要素。兴趣作为个体对某种事物与活动进行探讨的驱动意识，与情感体验有着必然联系。要想激发学生的兴趣，最主要是保证题材选择与舞蹈语言的趣味性。

2.知识性原则

在儿童艺术范畴中，知识性属于广泛概念，在小学生舞蹈创作中主要体现在两方面：第一，小学生舞蹈重复表现出的一定是该群体感知事物的方式与特征；第二，舞蹈艺术本身的知识性元素。小学生舞蹈作品中的知识性内容主要以“爱”“模仿”等方式和艺术本身蕴含的文化、习俗等文化因素对小学生的知识结构、心理情感形成潜移默化的影响。

3.幻想性原则

在儿童的自我世界中，会有大量的幻想事物，这也是该年龄段儿童的思维特征。所以小学生舞蹈也需要在创作中体现幻想色彩，表现出小学生内心活动中最活跃的因素。在幻想题材类的舞蹈作品当中，他们能够像鸟儿一样自由飞翔，也能像老虎一样称霸森林，还能成为穿梭太空的宇航员。小学生在幻想过程中会体现出真实且强烈的情感，对想象情境进行直观表现，这正是儿童艺术的一大特点，也是小学生舞蹈创作的基础。小学生舞蹈作品中的幻想是儿童连接万物的纽带，同时也是呈现夸张、幽默等艺术表现方式的关键手段。

4.童乐性原则

小学生舞蹈创作中还要遵循童乐性原则，小学生感受到了舞蹈的乐趣，便能积极投入其中，甚至会忘了疲劳。小学生舞蹈创作主要用通俗易懂的情节内容、简单易记的动作技巧等表现形式，体现舞蹈作品的童乐性。

三、准确把握小学生审美意识，与美育教育相互结合

随着社会时代不断变化，现代小学生所处的生活环境与以前有了很大不同，再加上受到越来越多外来艺术形式的影响，其审美意识与审美观念发生一定变化，小学生对艺术作品更追求新鲜、寻求刺激以及热衷于动感且节奏强的作品。正因如此，许多传统模式化的艺术作品很难吸引小学生的注意力。此外，在如今的小学校园中，“追星”现象已十分普遍。要想培养小学生正确的审美意识以及树立健康的价值取向，最直接有效的教育方式则是尽可能多地创作出贴近小学生生活、震撼小学生心灵、符合小学生童真童趣且深受小学生喜爱的艺术作品，以此去占领小学生精神娱乐生活的“高地”。此外，还需要为小学生提供拓展鉴赏、学习以及参与审美活动的机会，促使小学生能够在大量的艺术活动中愉悦身心、陶冶情操，实现正确价值观的培养。

所以，在小学生舞蹈创编过程中，需要谨记舞蹈的编排与呈现，一定要保证能让小学生从中感受到艺术的美感，同时能让小学生演员在演出中接受教育以及对心理产生良性影响。所以，舞蹈创编教师一定要突破常规，不仅要关注经典高雅的芭蕾舞，也要从民间民俗舞蹈中找寻灵感，不管是古典舞还是现代舞，都要找准其中的精华部分化为己用。如此一来，小学生在欣赏中不仅能够感受到舞蹈中的童真童趣，找寻到自身生活中的影子，同时也能有耳目一新的感觉，有效开阔他们的知识视野。

除此之外，小学生舞蹈创编教师在舞蹈音乐方面也要做新的尝试，保证舞蹈动作与音乐能够实现情景融合的效果。同时，在对新舞蹈作品进行排练时，不能因为急于求成而采取满堂灌的教学方式，而是要循序渐进地培养小学生的审美意识与自主创编能力。小学生在体验到成功的感觉之后，也能获得审美愉悦，从而促使精神与身心得以健康发展。事实表明，这一形式的舞蹈创编受到小学生的一致喜爱。总而言之，我们唯有在小学生舞蹈创作中摆正思想以及坚持正确的创作方向，把握小学生的审美意识，才能创作出更多让小学生受益匪浅的舞蹈作品，同时发挥出舞蹈创作的美育功能与作用。

四、结语

综上所述，在为小学生创编舞蹈时，教师一定要保持认真负责的态度，准确把握小学生的心理状态与审美意识，在此基础上创作出更让小学生喜欢且具有教育意义的舞蹈，从而保证美育功能在舞蹈教学中能够充分发挥。同时，结合陶行知生活教育理论，教师在创作小学生舞蹈时，也要密切关注他们的生活，多利用生活素材丰富舞蹈内容，确保小学生能够身心受益，健康快乐地成长。