核心素养视野下的古诗词教学

方麟

古诗怎么教才科学？我们认为应该紧扣语文学科的四大核心素养：语言的建构与运用，思维的发展与提升，文化的传承与理解，审美的鉴赏与创造。在这四大核心素养之中，又以语言的建构与运用为基础。下面我们结合贺知章的《咏柳》分别讨论如何在教学中落实四大核心素养。

一、关注语用

贺知章《咏柳》中的“碧玉妆成一树高”，用了比喻的手法，喻体是碧玉，本体是柳叶，比喻的作用是使其生动形象。但是，教师如果只是停留于对修辞手法的界定，那就只是在做表面文章了。

为什么要将“碧玉”比作“柳叶”呢？首先，从颜色上看，碧玉和柳叶都是绿色的，二者具有颜色的相似性，这是比喻的基础。其次，在形态上，碧玉给人小巧玲珑的感觉，这点也和柳叶很相似。再其次，从光影上看，碧玉在阳光下往往具有通透的感觉，而柳叶在阳光下，尤其是在逆光下，也会熠熠闪光。最后，玉给人的感觉是温和、润泽，春天刚刚生出的柳叶，同样柔嫩，润泽，二者在触觉上也有相似性。

其实，在中国文化中还有“小家碧玉”的说法。晋代孙绰《碧玉歌》二首之一（碧玉小家女，不敢攀贵德。感郎千金意，惭无倾城色）中就有“碧玉小家”的说法，只不过后人都用“小家碧玉”指年轻貌美的婢妾或平常人家的女儿。由此可知，贺知章其实在这里还赋予了柳树婀娜多姿、柔美细腻的女性特点。碧玉除了颜色、形态、光影、触觉与柳叶有相似之处外，还与女性特点有相似性。

通过以上分析，我们认为对于语言的品味，不能只是简单地揭示修辞手法，简单地说明修辞手法的作用，而要深入语言的内部，关注语用，从语言的建构与运用入手，了解诗的语言形成机制。只有做到这一步，才是真正的涵咏语言，关注四大核心素养中最基础的部分。

二、培养思维

玉在中国文化中，不只有“小家碧玉”的意思，有人认为玉和古人的“宁为玉碎，不为瓦全”精神相呼应，表达一种坚贞的意味。

“碧玉”在这里，到底是“小家碧玉”还是“坚贞”的意味，还要依据上下文来判断。在诗的第二句“万条垂下绿丝绦”中，贺知章用了“丝绦”这个词来比喻柳条。“丝绦”，就是丝编的带子。很明显，这里的“丝绦”同样带有女性的特色，只有女性才会编绿色的丝带。下文的“二月春风似剪刀”，为什么不是“二月春风似菜刀”“二月春风似镰刀”呢？因为菜刀和镰刀都太生猛，一个用于厨房切菜，一个用于种田收割，唯有剪刀最符合女性的特色，能表现女性的温柔细致，仿佛那柳叶是由女性细心、巧妙地裁剪出来的。所以，我们把“碧玉”“丝绦”“剪刀”三个比喻联系起来，就会发现它们具有共同的品质，即诗人贺知章赋予了它们女性的柔美特征。只有这样，比喻才是统一而和谐的。所以，对于语义的选择，还有一个思维的过程，要在上下文中细细体察。

比较“碧玉”和“剪刀”这两个比喻，我们会发现它们在构成上是不一样的，前者重在比喻的相似性，我们对其颜色、形态、光影、触觉作过分析。要说“春风”像剪刀具有相似性，无论如何是找不到相似的基础的。“春风”怎么可以像“剪刀”呢？这个缺乏逻辑，很没有道理。但是，细想一下，这个比喻很大胆、很有趣，诗人其实是借助相关性来构建这个比喻的。柳叶不是自己长出来的，是春风裁剪出来的。在贺知章之前，从来没有人把“春风”比作“剪刀”，在贺知章之后，我们却觉得这个比喻绝妙。“春风”和“剪刀”之间，具有相关性，诗人在二者之间搭建了一座桥梁。当本体和喻体之间相互关系越远，产生的比喻效果就越强烈。因此，在讨论比喻时，我们不仅要考虑相似性，还要考虑相关性。意识到这一点，学生的思维其实已经得到發展与提升了。

再来看《咏柳》章法的起承转合，第一句写柳树，是远观全貌;第二句写柳条，是近察局部;第三句写柳叶，是细究特写;第四句写春风，是托物言志。这首诗的结构，特别符合起承转合的章法，尤其是第三句“不知细叶谁裁出”，问得突然又大胆，这样的问题只可能出自诗人，而不是生物学家或者逻辑学家。诗人最后以“二月春风似剪刀”，点明春风所代表的大自然，才是带来这盎然春意的魔术师。这里，起承转合的过程，其实也是思维的过程。

三、感知审美

说到审美，自然要提及意境。所谓“意境”，简单来说，具有两个品格。第一，有真情实景。王国维说：“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”有意境的作品，往往描写了真实的场景，表达了真实的感情。第二，以有限表示无限。王国维又说：“‘红杏枝头春意闹，著一‘闹字，而境界全出。”有意境的作品，总是“言有尽而意无穷”，用有限的语言表达无限的内涵，一唱三叹，让人低回流连。

我们看《咏柳》，会发现这首诗前三句分别写了柳树、柳条和柳叶，只有最后一句，突然转到“二月春风似剪刀”。那么，问题来了，不是要咏柳吗？怎么歌咏起春风来了？仔细品味，我们会发现前三句都是实写，柳树、柳条和柳叶，都是具体可感的对象，唯有春风，看不到，摸不着，你只能感受到它。也就是说，诗的意象已经从具体可感的写实意象，转化为只可意会的抽象意象，诗在结构上拐了一个弯，实现了由实到虚的质的飞越。

从美学上说，这一质的飞越特别值得重视。当诗人说“二月春风似剪刀”时，因为春风的抽象性，读者必须发挥自己的联想和想象，才能补足诗歌的意境。唐诗的妙处，就在于它往往在最后由实到虚，提供了一个开放性结尾，引发人们无穷的思考，这其实就是意境。

《咏柳》这首诗的意境，到底该怎么联想和想象呢？联想和想象是不同的，联想重在由此及彼，想象重在“无中生有”。比如，沿着“二月春风似剪刀”，可以展开联想，春风还像什么呢？春风，还可以像小姑娘，像小青年，像小媳妇。这种联想，我们称之为相似联想。我们接着联想，春风裁剪出了柳叶，还裁剪出了什么？春风还裁剪了冰雪，裁剪了花花草草，还绿遍了山峦。这种联想，我们称之为相关联想。春风既然裁剪出了柳叶，带来了无限生机，那么春风带走了什么？春风带走了寒冷，带走了落寞。这种联想，我们称之为相反联想。我们还可以这样联想，“二月春风似剪刀”，这个春风太伟大了，春风一到，“春风又绿江南岸”，在春风身上我们仿佛明白了生命的道理，好比“等闲识得东风面，万紫千红总是春”。这种联想，我们称之为哲理联想。

教师常常要求学生联想诗歌的意境，但是却不告诉学生怎样联想，导致在引导学生审美感受时，无法落到实处。当学生能够从相似联想、相关联想、相反联想和哲理联想等多种途径鉴赏诗歌时，无疑他们审美的鉴赏与创作能力也得到提升了。

四、传承文化

在分析贺知章的《咏柳》时，我们已经触及了文化问题。

比如上文讨论的“碧玉”，到底指“小家碧玉”还是“宁为玉碎，不为瓦全”，这就涉及中国传统文化中的玉文化。“碧玉”“丝绦”“剪刀”，甚至包括动词“妆”，都涉及中国传统文化中的女性角色定位问题。假若我们把柳放入整个中国文化史中去考察，会发现有“柳叶如眉、柳条婀娜、柳色青青”等说法，柳以其楚楚动人的特点俨然成为女性的象征。“芙蓉如面柳如眉”“杨柳小蛮腰”，写青春的美好。“暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动”则是柳叶媚眼如丝，梅花腮红初染，柳的出现宛如女子的双眸注视着你，令人怦然心动。

再比如，为什么是“二月”春风似剪刀呢？为什么不是“一月”春风或者“三月”春风呢？因为一月还只是初春，乍暖还寒时候，那时柳叶还没有长出来;三月又到了阳春时节，万物生光辉，潜滋暗长，那时柳树已经长得比较茁壮了。唯有二月，最能见出柳叶的特色来，也能见出诗人观察的细致来。民俗有《九九歌》：

一九二九不出手，三九四九冰上走。五九六九沿河看柳，七九河开，八九燕来，九九加一九，耕牛遍地走。

冬至是农历第二十二个节气，亦称“交九”或“数九”，从冬至开始，九天算一个“九”，总共九个“九”，数到八十一天时，在南方便“九尽桃花开”了。诗人贺知章写的“二月”，正是“五九六九沿河看柳”的时节，从冬至算起第四十五天到第五十四天，正是农历二月光景。诗人所写恰恰符合物理民俗，这也是文化的体现。

在古诗词教学时，教师如果能够关注语文学科的四大核心素养，自然能够教得科学，教得到位。