基于跨学科教师共同体对美术教师发展的影响

郭敏

摘 要：学前教育专业师范生必须是具有高素质且一专多能的教育人才，这对幼儿教师的综合素养和能力提出了更高的要求。幼儿教师的培养需要充分利用各种资源，广泛涉猎相关学科和领域，不断开阔视野。美术和音乐作为不同的艺术门类存在着文化共性，其教学理念又有着教育共性，有很多共通的新问题和创新点。学前教育发展也要求教师冲破学科壁垒，实现学科融合，才能满足学前教育专业人才的发展需求。

关键词：美术  音乐  跨学科  教师共同体

《中国学生发展核心素养》总体框架中所提出的培养全面发展的人，表现出跨学科与跨领域素养培养特征，其核心素养体现了综合性、开放性和实践性。在注重提升学生跨学科素养的同时，也越来越重视教师跨学科教学能力的培养，如果教师跨学科探究能力和教学创新能力不足，任何跨学科的学习都很难激发出新的思维。将合作学习推广到教师专业发展领域，可以促使各学科教师间的沟通与协作，形成教师教学与研究的良性发展。“教师共同体”就是教师在教与学的过程中互相沟通、交流、分享，共同完成教学研任务，以促进教师发展为共同愿景。

一、美术、音乐跨学科教育视角下对美术教师的新要求

1.树立终生学习的观念，跟上时代的步伐

作为美术教师只有牢固树立终身学习这一观念，增强知识更新能力和创新能力，善于跨学科思考迁移，才能跟上时代发展的步伐。美术教师跨学科能力提升需要突破学科教学的固定思维模式，汲取相关学科有效的教学方法，否则会阻碍自身以及学生创造力的发展。因此，教师应与时俱进，树立再教育理念，持续拓宽自身的知识领域，以提升教育教学能力。

2.重视教师跨学科合作，实现协同发展

现代教育十分强调合作意识，教师之间应该加强合作，在共同进步中创造价值，通过开展跨学科教育教学活动，进行不同学科间的碰撞、交融和借鉴，解决相关学科之间封闭与孤立，避免学生片面发展。在美术与音乐跨学科教学活动中，教师之间的合作要采取积极主动的态度，跨学科合作教学是在彼此关照和充分理解的基础上实现默契和完善，并将其运用到课堂实践中。

3.树立新的人才观，全面提高学生综合素质

随着社会的发展，跨学科教育作为新的人才观，其重心是受教育者的全面、可持续发展。美术、音乐跨学科教育是人文精神培养和人格不断完善的教育，从学科的发展来看，美术、音乐学科间的联系越来越密切，综合化变得愈加显著，其教育教学目的不仅要有扎实的知识基础和完善的能力结构，还应具有丰富的想象力、深刻的洞察力等优良素质，着重培养学生的创造能力。跨学科教育要把学生作为教育活动的主体，并尽可能为学生的全面发展创设良好的条件和环境。

二、美术、音乐跨学科合作下的美术教师专业发展路径

1.设立“艺术跨域协同创新中心”，形成美术、音乐教师专业共同体

设立“艺术跨域协同创新中心”对于美术教师来说，可以与音乐教师形成一个艺术跨域合作团队和互动发展共同体，通过比较、移植、辐射等方式进行跨学科融合，寄予美术学科新鲜血液和学术营养，并实现教学方法的创新。“艺术跨域协同创新中心”是教师专业发展的创新平台，以实现专业的跨越式发展。可以说美术学科向音乐学科“借力”的方法，是专业教学的重要创新路径，相关艺术学科的渗透和融合，将对教师专业的创新发展起着更大的作用。

2.坚持跨学科听课、评课，构建美术、音乐教师教研共同体

通过跨学科听课、评课，美术与音乐教师参与跨学科协作教研，可以横向拓宽自身的知识面，知识结构也将不断完善，可以增强教师在课堂上的教学权威，学生上课的兴趣也会更加浓厚。利用音乐教学中的情境教学法、活动教学法，可以唤起学生美术创作的欲望，通过跨学科听课、评课和教研，从多种角度去审视自己的学科，汲取对自己有益的营养，也能进一步促成教师教学反思更加多元化，这有利于增强教师的教学、科研能力。

3.加强跨学科培训与研修，建设美术、音乐教师发展共同体

在很长一段时间里，学前教育专业美术教育过于从纵向的角度去实施教学，强调学科的独立性，很少探究艺术学科之间的横向联系，站在学生生命发展的高度上，美术与音乐跨学科教学体现出了学前教育专业课程改革的趋势，是帮助美术教师突破学科教学思维的理想方式。可以通过跨学科交流学习活动以及邀请跨学科教学专家对相关学科教师进行培训，让教师结合自身实际，采取校内和校外两种方式进行跨学科培训。只有具备一专多能的跨学科整合能力，才能更好地全方位地培育学生。

三、创建美术、音乐跨学科教师共同体的意义

1.培养了教师合作意识和能力

美术、音乐跨学科教师共同体的创建，使得教师之间交流、学习、研讨、借鉴的机会增多，教师可以从其他学科角度看待本学科自身发展的不足，这也让教师接触到不同的课堂文化、教学模式和教学风格，其实质是强调教师之间的合作。在跨学科共同体中，教师只有充分发挥自主性，才能从共同体中寻求智慧、汲取营养，最终实现专业持续发展。

2.完善了教师的知识结构

美术、音乐跨学科教师共同体的创建有利于丰富教师知识结构，也满足学科发展综合化趋势的需要，教育不仅是向学生传授知识与技能，更重要的是培养学生形成良好的知识结构和能力结构。创建教师共同体是从跨学科层面出发构建平台，充分发挥各自优势和思维碰撞，促成教师共同成长，它是跨学科交流学习的理想平台。

3.提升了教师的教学水平和创造力

创建美术、音乐跨学科教师共同体有利于营造开放的氛围，教学中恰当整合美术与音乐学科相关内容， 能强化对知识的理解和掌握，提高课堂教学的效率。通过美术、音乐跨学科教学有利于教师从多角度思考学科教学，可增强教师进行教学设计能力，形成学前教育专业发展需求的新的美术教育观念。

4.实现了科研的活力和资源共享

教科研能力的形成是教师专业发展与提升的体现，美术教师应合理利用美术、音乐跨学科教师共同体的力量，以达到最优的科研效果。跨学科教师的合作是教学研究中不可忽视的重要因素，可以促进研究的进展。除了合理利用校内资源进行合作学习、合作教学外，还要充分借助校外资源，从而更有效地实现载体互融、资源共享和专业增值，提升跨学科科研工作开展的效率。

5.保持了职业不倦不殆的活力

美术、音乐跨学科教师共同体的创建作为教师专业发展路径和方式，它在一定程度上有助于教师转变发展压力，能够使教师之间互助、互赏，提高教师发展的积极性和能动性。如今“跨学科教师共同體”日益受到关注，以学科渗透、教学方法等为连接点，通过相互沟通与交流研讨，为教师开辟了更广阔的成长空间。

四、小结

建立并建设好常态化的美术、音乐跨学科教师共同体，能有力促进美术教师个人综合能力的提高，可以实现多渠道的资源共享和多内涵的专业发展，从而打破了原有的教学和研究框架，克服固有思维和认识能力的局限性，增强参与教研的热情，拓宽教研内容和视野，从而改善教师教研状态。更重要的是在美术与音乐教师互相合作下，可以更好地服务学生，能促进学生认知、情感、态度等全面提高。如今教育的发展，已走向教育一体化、内容综合化、途径多样化、交流国际化，需要教师不断地学习，从而树立全新的课程观、学生观、教学观。

参考文献：

[1]芮建民.对教师专业发展共同体的探析[J].天津市教科院学报，2017（3）.

[2]刘素芹.高职院校科研共同体的构建——以上海工艺美术职业学院为例[J].创意设计源，2018（3）.

[3]范国睿.教师共同体是真正的“教师之家”[J].中国民族教育，2016（4）.

（作者单位：浙江省湖州艺术与设计学校）