梁童
在现代时装史上,动物作为一种设计元素出现在衣服上,可以追溯到19世纪末20世纪初。在工业革命的大背景下,新艺术运动在法国萌芽。艺术家们一方面摒弃19世纪繁复的维多利亚风格,另一方面反对粗制滥造的流水线产品,转而从自然界中寻找灵感。
波普艺术兴起后,动物元素在时尚领域有了更多新的表达方式。手法更加诙谐怪诞。动物形象也不局限于自然界,从呆萌可爱的泰迪熊到梦幻绚烂的小马宝莉,一次次从人们耳熟能详的影视及动漫作品中挑选角色。
如果说,把动物放上衣服一开始只是艺术家们的小众游戏,那么在各个品牌的推动下,这种游戏如今已成为大众狂欢。
Moschino卫衣上的小熊
MCM以七巧板为灵感设计出的老鼠形象
Karl Lagerfeld Monster Choupette系列
Kenzo虎头刺绣卫衣
世间动物千万种,怎么决定放哪种?
它可能讲述了品牌创始人的个人经历,比如,鳄鱼之于L a c o s t e,这个品牌由法国网球运动员René Lacoste在1933年创立,有一次他跟人订下赌约:如果他赢得比赛,对方就给他买一个价格不菲的鳄鱼皮手提包。结果事与愿违,他只获得“鳄鱼”这个外号,还自嘲似的给西装外套绣上一条鳄鱼。
后来René Lacoste涉足时尚界,鳄鱼自然成为品牌Logo。2019年夏天,这只在P o l o衫上盘踞了80余年的鳄鱼,被夏威夷僧海豹、宿务蜻蜓、曲角羚羊等10种动物赶走——别误会,这不是创始人人走茶凉,而是品牌支持濒危野生动物。
它可能承载了设计师的生命体验,比如,燕子之于A l e x a n d e rMcQueen。这位英国“鬼才”设计师出生于伦敦东区,这里是英国声名狼藉的贫民窟,流传着“开膛手杰克”的血腥故事。他从小目睹自己的母亲和三个姐姐遭受她们丈夫的家庭暴力,却只能忍气吞声,跑到公寓顶楼眺望自由飞翔的黑色燕子。这段成长经历使燕子不止一次地作为印花出现在他设计的时装系列中。
它可能点染了鲜为人知的趣味历史,比如,蜜蜂之于GUCCI的创意总监AlessandroM i c h e l e。蜜蜂酿蜜,象征勤劳和疗愈,阿尔忒弥斯神庙中就有它的身影。到19世纪,金色蜜蜂“飞”上拿破仑的红色长袍,被画家用画笔记录了下来。拿破仑把蜜蜂穿在身上,除反映审美趣味,还表明了政治决心——法国大革命推翻了波旁王朝,蜜蜂正是与象征波旁王朝的百合花針锋相对。
除此之外,动物图案可能泄露了设计师的个人信息,比如,狮子之于狮子座设计师Coco Chanel;可能是设计师宠物的化身,比如,猫之于品牌Karl Lagerfeld……由此可见,衣服上的动物图案不仅是装饰,背后的故事和情感更加精彩和丰富。
G U C C I小蜜蜂针织衫
鼠排在十二生肖之首,代表机灵、智慧和强大的繁殖能力——随着中国成为全球第二大经济体,为切合中国农历新年这一主题,设计师往往抓住生肖大做文章:G U C C I选择了经典I P米奇,ETRO和Kate Spade选择了《猫和老鼠》中的杰瑞,这两只老鼠在中国人心中知名度高,形象活泼可爱,只不过那些联名系列怎么看都像动漫周边产品——前者更是新意不足,早在2018年米奇诞生90周年时,迪士尼就与优衣库推出了联名款。而Moschino则延续一贯的搞怪作风,选择了一个模仿米奇的“反派”形象Mickey Rat,不仅中国人不熟悉,那肥头大耳的模样也不讨喜。
而另外一些品牌借此机会诠释自己心中的生肖鼠。B u r b e r r y携“新春大使”博博鼠亮相,它融入了品牌的全新字母印花图案,令人眼前一亮;M C M以中国古老的智力玩具七巧板为灵感,融合包豪斯风格,打造了一只具有几何感的潮鼠,可惜力度过了,三角形鼠头与绿豆似的鼠眼组合在一起,透出几分油滑。
或许是担心理解不到位,还有些品牌打安全牌。Adidas从中国画、青花瓷等代表中国传统文化的艺术品中提炼老虎、锦鲤和白鹤等动物形象来体现新年主题,传统而正道;D i o r则以凤凰为主角,虽然少了一点儿冒险精神,但至少赏心悦目。
作为一种文化标识和设计元素,动物都拥有蓬勃的生命力,设计师一季又一季地把它们融入时装,消费者一次又一次地把这些时装纳入衣橱。这或许也表明人类对于大自然有着与生俱来的渴望——比起把动物本身作为原料的时尚,让动物爬上我们的衣服显然要好得多。
//摘自《南都周刊》2020年2月合刊,本刊有删节/