孔雪艳
(济南大学泉城学院 山东·烟台 265600)
蓬莱面塑历史悠久,文化底蕴丰厚,已有数千年历史。在中国民间艺术中独树一帜,闻名遐迩。近代以来,受文人艺术的影响,面塑的水平和风格发生了变化。街头制作的民间玩具发展成书桌摆设。现代艺术家们对它注入了极大的热情,使之成为一种全新的艺术,并将其提升到一个新的境界。一方面,随着社会开放程度的不断加深,中国传统文化在现代西方文化输入的强大冲击下,处于弱势地位。在当前,无论是城市的规划改造,还是广大人民群众日常文化生活都不断被所谓的“西方现代化”所侵蚀。一方面受到了西方外来文化的影响,另一方面,面塑文化的传承也存在诸多问题:
据调查显示,大多数人都很少有机会接触到面塑作品,不了解面塑的制作过程、方法、材料,难以真实感受它的细腻与美丽。提起蓬莱面塑,大家都持陌生态度,我们说好的宣传是产品火爆的重要方式和途径。现在许多产品都会去选取一些流量较高的网红或者明星推销自己的产品。所以,给予传统文化良好的宣传至关重要。对外宣传匮乏和局限是导致传统文化没落的主要原因。
目前蓬莱面塑传承主要以师徒传承为主,没有教材,没有标准,且传承人年龄多在40-60岁之间,这也很可能导致蓬莱面塑传承后继乏人。手艺人大多通过卖出作品来获得收益,这对作品质量要求很高,他们需要花费大量的时间在练习过程中,需求量较低,难以维持生计。
随着社会发展的多样化,青年人的职业和生活观发生了巨大变化,多数人更向往快节奏的生活,这也导致了蓬莱面塑传承人断层的现象。走访了诸多面塑手工作坊以及蓬莱面塑的售卖中心,购买人群寥寥无几,十分萧条。通过分发问卷的形式了解人们对于蓬莱面塑的熟知度。其中,青年群体对蓬莱面塑的熟知度仅有10%,中年群体对其熟知的比率占30%,占绝大多数的都是些老年群体。由此可见,将非物质文化遗产引入高校教育让年轻一袋熟知的重要性。
面对非遗如此窘迫的生存环境,我们有义务而且有责任通过自己的一己之力去挽救非遗,拯救濒危的非遗文化。作为高校教师,我们可以利用自己拥有的条件和资源,在自己的专业发展平台上施展空间,将非遗引入校园、引入课堂、引入学生的专业学习中,在开拓学生视野、增长学生学识的同时传承传统文化,使其源远流长。
党的十九大报告指出,文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量。对待传统文化,国家持有积极地支持态度,国家为倡导新一代青年人奋斗做好坚实的后盾,国家积极倡导让非物质文化遗产走进校园,让新一代的学生了解非物质文化遗产,爱上中国的传统文化。
造型方面,注重对面塑细节的刻画,呈现出明显的写实风格。蓬莱面塑的造型比较独特,创作思维较为灵活,来源于生活并不局限于生活。在遵循客观规律的基础上采用了夸张、抽象的艺术表现手法。在高校的美术及设计教学中,完全可以以此来锻炼学生的造型能力,激发学生的创造力。高校美术课堂中,有专门的造型基础课,通过学习这些知识,可以夯实学生的造型基础。另外,还有插画设计,我们可以将蓬莱面塑的题材作品转化为插画设计的形式落实在纸张上进行平面创作,可以酱面塑的插画制作成手机壳、鼠标垫、落实到包装的封面上,增强其附带价值。
色彩设计既是学生学习的重要课程,也是艺术设计专业的必修课。良好的色彩设计是一个学好设计的前提和基础。色彩是人们认知外界事物最初的视觉感知,我们走在大街小巷,最初映入人们眼帘的便是色彩,我们也往往会被一幅作品的色彩所吸引去深入了解他。所以说,色彩在我们的生活和学习中起着非常重要的作用。对于其他专业的学生来说,可以培养他们的情操,提高他们的审美能力。色彩方面,蓬莱面塑大多为彩色。彩色的面塑颜色热烈,色彩是民间面塑最直观的形式特征之一。
材质方面,面塑的特殊材质决定了其塑造方法的不同,它区别于我们的泥塑、雕塑,面塑材料的柔软度束缚了匠人的表现力,对于手艺人的要求极高。他们不但要有精湛的创造力,还要有非常扎实的手绘基本功,不再将绘画落实在纸张上,而是在最为普通的面粉上赋予各种工艺的锤炼后,经过半年以上的时间沉淀,在手艺人的精雕细琢下,各种作品应运而生。
蓬莱面塑本身在造型、色彩、构图上都与设计密切相关,在设计教学中,学生可以充分利用研讨面塑的资料进行面塑包装、插画的绘制与宣传,这一方面锻炼了学生的实际操作能力,另一方面也宣传了当地的非物质文化遗产,在一定程度上也潜移默化的影响了学生对于非遗的了解,这种艺术中所包含精神内涵和人为性这些方面来探讨蓬莱面塑的教学价值。
以包装设计为例,将蓬莱面塑引入课程,让大家为其创作蓬莱面塑的包装设计。首先,引导学生参考蓬莱面塑的历史发展,了解蓬莱面塑的深厚文化底蕴。然后,通过对蓬莱面塑的实地考察,了解蓬莱面塑的制作工艺、造型特点、设计主题、色彩搭配、制作工艺等,深刻了解了人的多元来源,奠定了鲜明的地域文化多样性特征。接着,进行市场考察,了解蓬莱面塑的购买人群、市场价格定位、品牌竞争对手以及所面临的机遇与挑战。制作并分发调查问卷,在消费人群中挖掘公众对于蓬莱面塑的了解程度及喜好,在调研分析中以及大数据反馈中综合评价,最终确定品牌调性及设计风格,进而进行设计与完善。让学生在专业学习过程中既了解了蓬莱面塑文化又夯实了专业知识,事半功倍。
再比如品牌形象宣传设计,我们在实际的教学过程中可以将蓬莱面塑引入设计课堂。将其创设为一个品牌,通过调研和分析确定蓬莱面塑的标志,为其设计基础系统和应用系统。标志是整个品牌的核心,是一个品牌精神文化的外在表现,是集图形的简洁性、直观性、形式美为一体的高度浓缩体。我们为其建立一个完善的视觉识别系统,应用部分设计产品包装类、宣传类、旗帜灯箱类、户外广告类等,以此来带动影响力,推动非遗向更好更快的方向发展。在插画设计领域,也可以借助老师和学生的共同力量去诠释蓬莱面塑的美和影响力,我们可以采用插画设计的形式去表现去构图效果,色彩的张力,设计出来的插画作品应用到服装上、鼠标垫上、杯子上、手机壳上等。在文创设计领域,品牌文化创意设计也是设计专业必修的一门课程,通过具体产品的制作与分析绘制出具有创意的文创作品,投向市场,放置在旅游景区、文化展览馆、博物馆等旅客聚集的地方,作为旅游创意产品进行销售和展示。
针对这些,我们在教学过程中也的的确确做了努力。第一,在激发学生对非物质文化遗产的学习兴趣上,我们采用了理论与实践相结合的学习方法,课上为学生讲解面塑的理论知识,课下为了开拓学生的视野,我们请来蓬莱著名的面塑继承人走进校园亲自为大家进行演示面塑的制作方法,同学们受益匪浅。为了进一步拓展学生的思维,我们走访了许多民间面塑手工作坊,在疫情期间还参与了蓬莱文化抗疫宣传活动,亲自制作并参与了以“抗疫”为主题的非物质文化遗产的宣传常做活动,初步涌现了诸多优秀作品。第二,在蓬莱的面塑购买人群调研上,大多数的普通消费者不会去购买面塑作品,大家会去考虑面塑作品的存放问题、实用价值,真正热爱面塑作品将其购买回来进行收藏的人占少数,因此这就引发了我们对于蓬莱面塑设计方面的深思,必须在我们的学校范围内进行宣传,引导新一代的青年人的热爱。第三,在市场价格定位中,蓬莱面塑分为两种,一种是食用级别;另一种是具有收藏价值的面塑。食用型的面塑价格一般较低,主要是花样各异用来吸引儿童的兴趣,具有趣味性,这种价格较低,一般控制在一个十元左右。具有收藏价值的面塑由于制作工艺精湛价格较为高一些,一般在百元以上。这就对我们的面塑包装设计有一个启示,在包装制作上分为高端、低端两种,一种是倾向于收藏价值的面塑包装,一种是倾向于食品的包装。第三,在品牌竞争对手方面,我国有许多著名的面塑,东昌面塑、曹州面塑、忻州面塑、绛州面塑等等,由此可见大多集中在我国的山东和山西。原因很简单,山东和山西都是粮食大省,山西的面食非常发达,比如刀削面、臊子面等,这也奠定了面塑工艺上的地位。山东和山西距离较远,在面塑销售竞争方面没有存在很大的压力,只是山东内部的竞争较为激烈,我们要想让蓬莱面塑获得一定的影响力,必须抓住当地的文化,将蓬莱八仙文化、戚继光文化融入到面塑的制作及其包装创作设计之中,增强其影响力。第四,了解蓬莱面塑现阶段发展过程中面临的机遇和挑战,通过调研我们了解到蓬莱面塑不被太多人所熟知。将信息科技与传统文化相结合是一个不错的选择,将当代艺术设计宣传融入其中带动传统文化的发展与革新,碰撞出时代的火花。
民间文化艺术传承与高等教育相结合,对于挽救濒危文化具有非常重要的作用,在不丧失非物质文化遗产本身特性的前提下对其不断创新,取其精华,弃其糟粕。从而形成创新式积累。虽然面塑技艺真正走进校园还需一段时间。并非一蹴而就,但是也要相信面塑技艺走进校园会真正使面塑技艺不断得到发展。学生能够通过学习面塑加强对非物质文化遗产的认同感,培养他们的民族自信心和责任感,培养传承传统文化的责任意识和爱国情怀,而面塑也因新鲜血液的加入和越来越多的关注会散发出更耀眼的光芒。