如何提高高中美术课堂的趣味性

陈 航

（重庆市云阳县南溪中学校 重庆云阳 404500）

美术教育，注重养成学生正确的审美观、价值观，深化同学们对美的认识，增强他们的感触美、观赏美和创造美的能力，来达到让他们敬爱生活和自然，陶冶情操的目标。而教师在教学过程中，要完成基本的美术教学任务而不让学生觉得枯燥乏味，就有很必要让美术课堂充满趣味性。在这一点上，作为一个站在一线的高中美术教师，小有感悟。

一、高中美术课的现状

目前，由于受到传统教学观念和应试教育的影响，高中生又有高考的压力，学校和教师都不太重视美术教学，因此，美术教学的现状就可想而知，存在着较多的问题。

首先，教师方面。大多教师教学观念陈旧，教学方式单一，教学模式大多是教师占据主导地位，忽略学生的主体性，很多教师有着专业的技能和专业知识，但在教学中却知识理论的灌输，缺少美术史论等方面的探究和认识，导致他们在教学中只是枯燥的照本宣科，毫无创新，以致美术课堂氛围沉闷。

其次，学校方面，美术课程安排较少。由于高中生面临着升学的压力，美术学科又不是高考科目，因此，高中一般一个星期才有一次美术课，有的学校甚至两个星期才有一次美术课，这就导致学习过程没有连续性，每节课间隔时间过长，导致学生对美术理论的知识没有系统的理解和认识，也就无法促进自身审美素质的提升。

最后，学生方面，学生多认为美术课不如其他高考科目重要，他们几乎把全部精力都用在文化课上，根本不重视美术课培养审美情趣和审美能力的作用，在这样的环境下，美术课是无法得到学生重视的。

因此，在这种情况下，探索高中美术教学的趣味性是十分必要的，不仅能够促进学生审美能力的提升，也是我国素质教育推进的要求。

二、如何提高美术课堂的趣味性

（一）给学生一个自主的权利和空间

高中学生已经有很强的自主性，在性格上又有些叛逆，在教学实践中，教师不应主观的教给学生这个应该如何那个应该如何，这种准则答案式的教学法只能束缚学生，形成“千人一画”，不利于鼓励同学们的创造性、主动性。

艺术体现作为人的精神行为，无论通过什么对策，运用什么材质，都应该表现主体的精神追求，给学生一个自主探究的空间，让他在创作实践中积极寻求知识、应用知识，连续的健全自己的想法。这种绝对独自的思维空间，会加强同学们的创造能力和自信心，使学生在课堂上更有兴趣去探索。

（二）给学生提供试验的环境和体现的平台

话说“失败是成功之母”，学习是一种按部就班的过程，成功一般是在不断的尝试，不断的失败中酝酿而成的。给学生提供可从事创作的条件和材料，让他们不断探索、尝试。一位好的教师当然要考量到学生探究的环境，给学生提供材料，设计有艺术氛围的环境，以便启迪学生更容易的投入。学校应配备彻底地教学设施：画具、书籍、电教、静物等，这些都是必要的。学校在校园建设上可以让学生融入，给他们施展的机会和生长的信心，从而也增加了课堂的趣味性。

（三）关注优异教学措施的作用

如何完成美术培育是使受教育者把控美的法则，并具有感触美、欣赏美、创造美的能力这一核心任务，使之成为促进应试教育向素质培育转化的一个有机因素。我认为，不能只开设展开好美术课程和各种课外活动，更要提高对美术课堂教育措施的研究，克服以往美术教育中诸多弊端，奠定新理念，探索新措施。课堂作为教师教学的主阵地，这就要求教师符合使用好资源。所谓优异的教学措施是使学生把控知识技能，拓展智力、体力，形成丰富的世界观、道德品质，已至达到培养达标人才的目标的对策。教学措施是影响到教育、教学成效的关键。

（四）在美术观赏课上，要让学生有主动性

充分调度同学们的个人色彩，通过引进与美术作品有联络的事物或知识，来辅导学生对美术作品的把控，以达到观赏的目标。这样，不仅能增强同学们对美术观赏课的兴趣，而且也便于对美术作品的把控，还可以提高与学科之间的相互作用和知识面的放大。

在教学实践中，我试着对美术观赏课的教学措施做了一些探索。比方，在观赏我国近代山水画时，基本是辅导学生吃透我国近代山水画别致的艺术传统，其中，最主要的如何让学生去领悟我国近代山水画中情景交融的意境。而不同时期的山水画的面貌和意境都千差万别，其中，面貌的不同之处较为容易感触，而意境的不同，绝对来说是很难吃透和体会的，因此，在教学实践中，我先让学生从古诗意境入手，去体会我国近代山水画的意境。对于高中生来说，在语文中已学过大批量的古诗，所以对古诗意境的把控就比吃透山水画的意境容易的多了。而且我国近代的山水画和古诗之间确实有着紧密的相互作用。

（五）通过作品鉴赏培养学生的情感

音乐、文学和美术等艺术是情感教育最宝贵的财富。在美术教学的鉴赏活动中，最主要的目标就是培养学生的审美情感。为了实现这一目标，提高美术鉴赏课的效果，就需要教师在高中美术教学中从学生的实际生活当中入手，促使学生的想象力能够得到充分的发挥。同时在自己所创作的美术作品当中积极的融入情感，培养学生的审美以及美术情感。例如在进行《奔马图》的作品分析和鉴赏的过程中，教师可以先让学生对作品仔细观察，了解一些徐悲鸿的个人事迹和背景故事，让学生对作品有基础性的认识。随后教师再进行详细的讲解，在这中方式下能让学生将自己的思维与作者的思维联系起来，促使学生对徐悲鸿的作品有更深的理解和认识，这对于他们的审美能力和素质培养来说都能产生重要的意义，能有效培养学生的爱国主义情怀。

总之，高中美术课的开设，是要让学生在面对古今中外优异的美术作品时，在教师的引入下，以及对美术作品的剖析和评价，去吃透艺术家的创作初衷和体会，领悟美术作品中内在的精神涵义，达到增强同学们的艺术修养，放大他们的知识面，建立正确的审美观，以及陶冶情操，促进同学们的身心正常拓展的目标。为了更好的完成这个目标，我们很有必要使我们的课堂充满趣味性。