明代陶瓷仕女图的艺术特征研究

史明贵 Shi Minggui

景德镇陶瓷大学 景德镇市 333403

Jingdezhen Ceramic Institute Jingdezhen City 333403

引 言

明代是民族融合的国家，各民族的文化艺术交流紧密，同时受到了程朱理学和文人雅士主流审美的影响，明代呈现的文化艺术比较开朗。在绘画风格方面，由于社会经济实力提高，国力强大仕女图出现了新的新式，开创出具有明代时代特征的仕女图。同时文人雅士的活动和审美意向，把仕女绘画题材扩大到教子、神话、诗词等前所未有的领域，营造出“诗中有画，画中有诗”的意境。明代文化艺术者审美观念受外来文化的影响较大，发展了新的艺术思潮，仕女图在融合了传统和外来文化基础上创造了符合明代的人物绘画审美意向。

1、概念的界定

仕女图概念的界定“仕女”一词最早是“士”与“女”两类人的意思，后来发展为专指官宦人家的女子；至宋代“仕女”一词开始普遍使用，而此时“仕女”已不专指上层社会的贵族妇女，它涵盖的范围更广，并且逐渐成为人物画之下的一个分科名称。

随着中国绘画艺术的发展，仕女形象不单单指上层社会的妇女，亦可涵盖下层社会的妇女，如丫鬟、婢女、歌舞伎等。除人间女子外，还可以包括天上的仙女。根据仕女图的性质，仕女图的题材“不局限于现实的客观对象，凡历史传说、民俗文学、神鬼故事、戏曲小说中涉及的女性人物形象，都可以塑造出来的仕女，即使鬼魅亦呈风流”。明代是中国陶瓷发展的鼎盛时期，随着元代青花的出现和制瓷业整体工艺水平的提高，自明代起，陶瓷人物画便成为了中国瓷器的主流。

2、明代陶瓷仕女图产生的时代背景

明代国家实力强大，各地区人民交流紧密，国家大力发展经济，全民思想开明，这些因素为仕女图的发展奠定了基础，大力宣传明代仕女图温柔淳朴的人物特点。同时明代受到外来文化和丰富多彩的服饰影响，给这个时期创作者提供丰富多彩的灵感来源。

明代是一个女性受到束缚比较严重的王朝，在艺术思维上面，明代的人文思想方面得到了释放，提升了创作的积极性，绘画的素材得到丰富，山水画、人物画得到了提升，仕女图随着朝代的改变得到了革新，从以前的传统山水画题材向仕女人物画逐渐过渡。同时资本主义得到萌芽，这为明代陶瓷艺术的发展提供了坚实的基础。很多创作者对上层贵族进行了长久仔细的观察，了解他们的生活习惯，由于当时文人雅士的审美观念和社会审美主导，很多艺术家创作出了许多优秀的作品。在永乐时期拥有丰富的物质财富，为创作者营造了良好的艺术氛围和有利的物质基础。同时明代和西域、阿拉伯国家有了贸易来往，促进了对外贸易的繁荣，对于陶瓷发展，有很大的促进和推动发展的作用。

在明代中西文化交流扩大，西亚和中东的美术及欧洲的宗教艺术文化传入明代，这有利于创作者思维的创新和开阔，明代艺术家不断“去其糟粕，取其精华”，形成了符合明代的艺术绘画风格。同时社会的安定，人们开始追求安乐的生活，使得明代的绘画从宫廷画走向世俗化，这样更加能接近当时的社会生活现状。明代的开放性和外来文化的融合，多元文化被人们所接纳和吸收，成为明代蓬勃发展的理论基础。明代社会环境和谐，生活安定，宗教的传入开阔了人们的审美情趣和思维。

3、明代陶瓷仕女图的艺术特征

3.1 仕女图的形象分析

在明代仕女图充分表现出受当朝统治者和文人雅士的审美趣味，从而创造出丰富多彩的仕女图形象，仕女图形象亭亭玉立、生动形象，这反映了当时仕女的社会现状。明代仕女图的教化之风严重，对女性的束缚很大，女性地位不高，女性大多都是在家相夫教子。同时受到程朱理学的影响较为深远，明代女性人物形象标准纤细苗条，柔弱文雅的审美标准。随着当时的社会受风气的影响，仕女图描绘出来的女性，在身材上更加纤细，同时面部表情也更加程式化。尤其是受画家仇英、唐寅影响较大，面部轮廓描绘细致入微，仕女人物更加具象化，造型准确，体态修长，人物形象也逐渐当时的审美情趣，“瓜子脸，樱桃小口蚂蚱眼；慢步走，勿乍手，要笑千万莫张口”的标准，仕女人物画的形象。

从仕女图形象来看，明代瓷器上的仕女形象普遍亭亭玉立，仕女的“手和身姿都是极其端正的，腰部略显僵直，坐姿亦极慎重，收肩含胸，温文尔雅”。明太子祖至宣德时期官窑人物造型修长，人物动作虽有抚琴、焚香、扑蝶、画画、游园等，都亦显庄重。在民窑仕女形象略有夸张，突出仕女动态，较官窑生动活泼灵动。如成化民窑的仕女图有的勾勒、人物衣饰更加简练，人物形象抽象概括。在明代后期，仕女形象以写实见长，人物造型生动形象。

3.2 仕女图的工艺技法

明代陶瓷工艺技法主要体现在，第一，在宣德时期改善陶瓷的烧制温度，从而提高了青花料的稳定性，改善纹饰易晕散的现象，使青花在瓷胎上可以呈现出类似中国传统水墨画一般的画面。在成化时期景德镇独创“分水”技法，采用特制的一种大头笔偏向一边的饱肚分水笔，在笔头接触坯体的情况下，来回拖动吸收青花料水饱满的笔进行平涂颜色，和中国传统绘画中的“罩染”类似”在明后期，分水法可以使青花颜料分出不同的五种色调，即头浓、正浓、二浓、正淡、影淡。这和国画用墨时的“焦、重、浓、淡、清”有异曲同工之妙。

第二，明中期流行的五彩，制作比较简单，在明后期，五彩得到改善。明代五彩所绘纹饰写意而有立体感，在描绘借助了绘画技法中的勾、染、皴、擦等笔法，达到了阴阳浓淡的效果，同时胎体制作也逐渐精细，更加注重纹饰表现力的刻画，写意的风格，以线条粗细和明暗对比来表现人物的质感。

4、仕女图柔弱纤细的主流审美

明代是一个民族种类丰富和文化交流频繁的国家，同时受到了程朱理学思想的影响。鲁迅先生指出：“唐伯虎画的细腰纤手的美人，是他一类人们的欲得之物”。女性纤细淡雅的人物形象，符合了儒家文化对女性要求的主流审美。这种审美要求展现了男人病态的虚荣心，男人通过约束行为、道德规范、世俗礼教等方法去影响，改变女性，让女性符合这种审美标准。正是这种病态的审美要求，诠释了“男以强为贵, 女以弱为美”的思想。

同时文人雅士的审美观念影响也较为深远，文人士大夫在仕途受挫后，怀才不遇、郁郁不得志，又迫于统治者在思想上的束缚，不敢直抒胸臆，只好以诗词书画为表现的方法，借助宫女，妇女的形象表达内心的不甘。如陈洪绶等，他们都用画笔描绘着寂寥惆怅的仕女，表达内心报国无门的倾诉，传达着自己对世态炎凉的无声抗议。陶瓷上的仕女图纹样同样是受到了这种文人雅士的影响，以弱化的女性形象来自比，表现了当时文人雅士对女性的世俗偏见和病态的审美取向。

5、结 语

明代的陶瓷仕女人物图远胜于其他各个时期的陶瓷绘画，因为明代这一时期陶瓷在形象，技法等方面仕女图达到了新的高度，同时出现了诸多新内容、新形式、新技法的仕女图纹样，其丰富多彩的仕女图纹样装饰为后世的陶瓷仕女图提供了创作的题材。