浅谈紫砂陶艺的家学传承与发展——以“裴氏陶艺”为例

曹巧芳

紫砂陶艺在世界陶瓷史上都是独特的，一是紫砂泥产地的局限性，说到紫砂，大家就会想到宜兴，宜兴是紫砂泥的主要产地，有中国陶都之美誉。一方水土养一方人，宜兴人以紫砂为生，宜兴的紫砂环境打造了“宜兴紫砂”这张世界名片。二是制作工艺的特殊性，没有三年五载的基本功学习，难以成器，在宜兴，现在的紫砂青年才俊基本都是出于紫砂世家，他们从小以泥为伴，在泥巴的玩耍中造就了泥性的掌控能力；他们数十年的耳濡目染，繁琐的紫砂工艺程序早已烂熟于胸；他们生于陶艺世家，无论入行的初心是主动还是被迫，他们大多子承父业，从事紫砂陶艺行业。紫砂陶艺的独特性，决定了紫砂手艺家学传承的优越性。

“裴氏陶艺”就是在这样的家学渊源中诞生的一脉传承，是紫砂家学传承的佳话之一。“裴氏陶艺”的开创者裴石民，十五岁拜姐夫江祖臣为师开始学习制做紫砂壶，江祖臣是当时有名的制壶高手，其对待紫砂的严谨，对待徒弟的严格，为裴石民日后的紫砂之路奠定了非常好的基础，在日复一日的磨砺中，有了“陈鸣远第二”的美名。与任淦庭、吴云根、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉，并列“中国紫砂七老”，他们各有所长，为中国近现代紫砂的发展贡献了一生，树立了不朽的丰碑。“裴氏陶艺”的继承者裴伟蓉，是裴石民的亲孙女，从小跟着爷爷在玩耍中深受其熏陶，开始跟着祖父学艺，并得到了祖父身边其他大师的指点，一直在紫砂工艺厂从事制壶及设计工作，数十年如一日。到我这一代，是曾祖父裴石民的第三代传人了，婆婆裴伟蓉将裴氏的紫砂工艺技法倾囊相授于我，将裴氏的家训家戒谆谆教诲于我，我在紫砂工艺厂新楼成立了“裴氏陶艺”工作室，紫砂工艺厂是曾祖父裴石民和婆婆裴伟蓉为之奋斗一生的地方，对我们来说是家一样的地方，是学家情感的纽带，串联起我们三代人，旨在将曾祖父的紫砂技艺及精神传承下去，而新楼，是一个新的开始，象征着继往开来。

“裴氏陶艺”的家学传承体现在以下三个方面：一是家风的传承，家风是一个家庭精神风尚、气节品质的体现。裴石民先生一身傲骨，德艺双馨。抗战爆发以后， 沪上古董商来宜兴邀请裴石民到沪上做活，裴石民总要先问古董商卖给谁，如果是日本人订货，裴石民就坚决不做。在整个战乱期间，裴石民坚持气节，深居简出，不与敌伪接触，宁愿挣个糊口钱，也不愿去沪仿古挣大钱。裴石民一生清高，从不谄媚，铁骨铮铮，以“民族大义，家国情怀”为上，是“裴氏陶艺”一道撼不动的精神大堤。二是态度的传承，裴石民先生对待紫砂的态度是认真严谨的，这是他从师父江祖臣那里继承的，同时他也将这种严谨的态度传承给了裴氏后人。裴石民在姐夫江祖臣家里学艺，做的不好就会被师父摔了，这对裴石民来说不仅是自尊心的打击，也是在小小年纪就被这种严谨的态度深深地震撼，裴石民从此严格要求自己，做得不好的自己就摔了，后来才有了“鸣远第二”的非凡成就。这种对待紫砂作品不将就的态度，给了后人最好的启蒙教育，这也是“裴氏陶艺”对所出作品最基本的要求。三是技艺的传承，作为“紫砂七老“之一，裴石民的紫砂技艺之高是毋庸置疑的，两次惊人之举奠定了裴石民在紫砂界的地位，一次是为 “供春树樱壶”配盖成功，现被收藏于中国国家博物馆，一次是为“圣思桃杯”配托盘成功，现被收藏于南京博物院。裴石民将一生经验、一身绝学倾囊相授于孙女裴伟蓉，裴伟蓉所制“祥瑞壶”被喜爱中国传统文化的著名影星李亚鹏先生收藏。“裴氏陶艺”一路走来的蒸蒸日上，离不开上乘的制作工艺，裴氏紫砂制作技艺已经传承到第三代，将继续传承下去。

裴石民先生在紫砂界的地位与贡献，对于后人来说，是无比的荣光和宝贵的财富，但同时也是一份责任与压力。作为名人之后，一方面你的一言一行备受关注，业界对你的要求与期望值更高，一方面自我要求也会更高，不能怠慢，不敢停歇。裴石民先生一生的代表作众多，研创的“五蝠蟠桃壶”“牛盖莲子壶”“串顶秦钟壶”等，成为经典茗壶款式流传下来，如今也是裴氏陶艺具有代表性的经典款式，但是款式的研发创新、技艺的守护传承、文化的弘扬推广是外界对裴氏陶艺的指望，也是裴氏陶艺自我秉承的宗旨，是紫砂陶艺的家学传承与发展，这是不能停下的脚步。作为第三代传人，我的新品“碧泉”“紫碧汉韵套壶”“福满登套壶”等，以别致的造型设计、精湛的工艺技巧获得多个专业紫砂展评奖项，深受壶友青睐。

总结，裴石民留给后人的不仅是精湛的技艺传承，更是关乎紫砂信仰的精神力量。所以，家学传承的不仅是手艺，更是做人做事的家风和对这门手艺的坚定，作为名人之后，我们在家学传承的道路上，不忘初心，恪守祖辈家学家风，砥砺前行。