浅析中国当代艺术中的本土艺术观念与形象

◎张茗舒

（深圳大学部美术与设计学院 广东 深圳 518060）

现代西方艺术的发展已有几百年的历史，已经形成完整的体系；而中国现代艺术走的是向西方模仿、借鉴、学习的道路。所以，中国当代艺术寻找本土形象是重中之重。在全球化进程中，中国本土艺术形象应走向多元化，并在国际艺术舞台上逐渐实现自我认同。

一、中国的本土艺术形象

法国艺术家杜尚的《泉》，是当代艺术的起点；20世纪60年代，当代艺术逐渐走向大繁荣阶段，并出现西方文化艺术向东方渗透的趋势。中国当代艺术由1989《中国现代艺术展》掀开了新的一页。中国当代艺术当初的发展，可谓是艰难无比。由于西方成熟的艺术体系在前，中国当代艺术很容易被打上“二手”“抄袭”的标签，大部分艺术家盲目从众，没有独立思考进行艺术创作的能力，沦为西方人盘中的“春卷”。特别是六七十年代，艺术成为当时政治的宣传手段，艺术家丧失了对艺术敏锐的嗅觉、丧失了艺术审美力。20世纪80年代后，如何发展本土艺术形象的问题成为当艺术界首要考虑的问题，即怎样打好“中国牌”？

中国本土艺术形象，主要包含什么内容呢？大到传统艺术中的景德镇陶瓷可以是，敦煌壁画可以是，古画、书法也可以是；小到一串鞭炮，以及带有“made in China”字样的物件都可以是。在中国传统文人思想中的借物抒情，在当代艺术中比比可见；植物、高山流水甚至是露珠都成为中国传统的人文思想。中国传统思想可以分为儒家、佛家和道家，以儒家思想为前导。由此可见，中国本土艺术形象的探索，并不仅仅局限在传统物品，也应体现在精神层次的探索。

中国的“本土艺术形象”，是在中国传统文化的历史与背景下诞生的，用技术手段或艺术思想来表达，中国艺术家自觉地利用中国本土形象创造了艺术元素。随国家整体实力逐渐强大，中国当代艺术作品开始在国际舞台上脱颖而出，并逐步在国际艺术中拥有话语权。

二、当代艺术中本土艺术形象的应用

（一）徐冰《天书》对汉字的重构

重构形象以一种新的艺术形式出现在当代艺术上，它基于艺术作品中使用的操作中国本土艺术形象，根据作品本身的意识形态和个性，对基本的本土形象进行重新划分、变换、移动，重新进行设计与创作给予其新的形象展示出来。

中国当代艺术的先锋艺术家徐冰，他的创作就是对汉字进行拆分重构，进行新的形式艺术创作，变成自己的文字语言，创作出《天书》这一作品。徐冰有着对汉字独特的见解、高度的敏感，其艺术作品中本土形象是符号的、图像的，并以此展开思想上的探索；其作品不是单纯的拆分与重构，而是更深层次的认知。徐冰造了一本“书”出来，带有微妙的荒诞感但又确确实实存在着。徐冰借用中国本土艺术形象，将中国独有的汉字进行重构再创作，在本质上拓宽了汉字的维度，使汉字在当代艺术中有了新解释，深度被激发出来。

（二）蔡国强《烟火计划》

蔡国强是国宝级烟火艺术家，他将中国传统烟火玩出了艺术，奥运会开幕式都有他的身影。蔡国强的艺术作品中，中国本土形象得到了很好的利用；烟火成为蔡国强当代艺术的标志，火药是他在当代艺术中对本土形象的绝佳运用。

蔡国强利用烟火的爆破进行他自己的艺术创作。烟火的任意挥发，代表蔡国强艺术思想的自主与自发精神。而当代艺术创作正好是缺乏这种精神，并且蔡国庆的作品颇具舞台效果，就像舞台剧一样，他的创作会提前预设出展示效果。虽然烟火爆破是瞬间发生的，但也可以成为观众的永恒记忆。爆炸结束后所落下来的烟灰，就像舞台剧落幕一样，拉上幕帘使观众回味无穷，观众的回忆与想象成为主导。蔡国强的艺术语言更容易被观众接受，根据他在舞台设计方面的经验，这种本土艺术形象显示出超出理性的高度艺术张力。

蔡国强在三维和二维都有尝试烟火创作。由于结果无法精准预设，他将对火药的热情扩展到平面空间，“火药爆炸”开始在纸质上进行实验。这种操纵相对困难，但这种不确定因素给了他更多的发展空间。在对火药的艺术探索中，蔡国强还加上了其他本土艺术形象。他在作品《黑牡丹》中用火药炸毁了瓷器表面；火药在薄陶瓷表面上爆炸留下了痕迹。蔡国庆的烟花创作是一种对本土艺术形象的延伸，但他并不局限在炮竹这一单一的形象上，而是在可控和不可控中进行拓展，寻找属于他自己的本土艺术形象。

（三）中国的剪纸艺术

本土文化代表了许多民间传统的习俗。中国的剪纸艺术非常发达，被国外称为“剪纸艺术的故乡”，这或许要归功于中国在世界上最早发明了纸。中国剪纸是典型的意象化的艺术表现手法，通过这种象征意义的自由手法表达，可以向人们展现出艺术家的主观能动性、创造性和富于诗意的自由浪漫性，对于当代艺术发展本土艺术形象来讲是非常珍贵的东西。陕北剪纸构成了一个阴阳相戏、化生万物的学习观念文化符号，表达出民间对生命发展繁衍的祈愿。

以剪纸为媒介，画家在当代艺术本土形象的体现更加具体。早期剪纸仅仅是民俗文化传播的代名词，或者说是家喻户晓的民间文化；当代艺术创作将剪纸概念化，也保留着其文俗的概念，当然并不局限在单纯地创造出其外在表象上。画家希望通过自己的艺术表象的创作活动，反映更多人们的文化诉求，以及在经营自己的人生活动中以期满足的更深层次诉求。

三、结语

中国传统艺术的精神纽带是相同的“观念”，它们是传统艺术生存的基础，影响着传统美术并体现其独特的属性。随着艺术的发展，中国当代艺术更加注重观念的表达和创新；艺术家利用各种形式的艺术手段表达艺术观念，使艺术作品更具文化精神上的涵义。因此，要从艺术观念角度出发，结合对具体艺术实例的分析和研究，还原当代中国艺术的原始感和生活感，并对实现民间艺术的表征和重构进行更加深入的艺术实践。