文创产业视域下侗族旅游工艺品开发研究

梁晓宇

（桂林旅游学院,广西桂林 541004）

随着我国旅游业的迅猛发展，少数民族区域旅游成为国内游的重要组成部分，为我国旅游经济发展做出了重要贡献。

作为少数民族之一的侗族，主要分布在我国的广西、湖南、贵州、湖北等地。侗族有着悠久而独特的民族文化和民俗风情，随着侗族聚居地高铁站的开通，独具魅力的侗族文化之旅吸引着越来越多的游客前往。世界旅游组织定义文化旅游为 “人们想了解彼此的生活和思想时所发生的旅行”，具体来说，是指通过某些具体的载体或表达方式，提供机会让游客鉴赏、体验和感受旅游地方文化的深厚内涵，从而丰富其旅游体验的活动[1]。目前，文化旅游在国际旅游市场占领重要地位。文化旅游的游客规模在逐渐增大；文化旅游所带来的收入占了旅游收入的较大比重。

一场完整的文化之旅，欣赏和购买独特的工艺品作为收藏和纪念，是少数民族文化旅游的重要体验，是不可缺少的项目环节。《体验经济视角下文化旅游产品开发模式研究》一书中写道：“旅游经营者以民俗、遗迹遗址等文化旅游资源为基础，以宗教、信仰、历史、知识等文化方面为内容，借助各种手段向旅游者提供的旅游服务及产品都可称为文化旅游产品。”[2]因此，可以确定，笔者接下来要重点论述的侗族旅游工艺品，属于文化旅游产品的范畴。

另外，近年来文创产业方兴未艾，对振兴我国经济，繁荣文化事业，提升综合国力均具有重大战略意义，获得了国家的大力支持和提倡。形式丰富、多样，设计新颖，集智慧、幽默、风趣和实用性于一体的各类文创产品层出不穷，令众多消费者爱不释手、欲罢不能。文创市场一片欣欣向荣。今后很长一段时间内，文创产业成为国家经济发展重要组成部分，其发展成为重要趋势。

侗族旅游工艺品设计开发必须跟上文创产业发展的步伐，与文化创意产业融合发展必然的趋势与选择。因此，关于文创产业发展的研究具有重要意义。

1 文创产业的发展

1.1 关于文创产业

1.1.1 文创产业

文化创意产业Cultural and Creative Industries，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人 （团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。其主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体[3]。该产业最核心的东西就是“创造力”，是在于人的创造力以及最大限度地发挥人的创造力。

1.1.2 文创产业的优势

现有的研究认为，文创产业的优势在于：通过提高生产效率、资源重新配置、优化人力资本以及驱动消费需求来促进城市经济的增长和转型；可对区域经济发展做出贡献；对经济结构转型产生促进作用；可带来高附加值；对自然资源依赖性较小，是自然资源缺乏地区经济发展的首选[4]。自英国1997年最早推动文创产业至今，发达国家由于该产业的发展，民众的就业率得到提高，同时促进了社会稳定、种族融合和教育发展。

1.1.3 文创产业中的文创产品

最早的文创产品来源于创意市集。创意市集是一种专门售卖富有创意、时尚、原创，非量产并富有商业价值货品的集市，多以摊位的形式呈现。文创产品是由创意群体以文化作为创作元素，结合区域特色，通过创新设计，赋予不同载体以新的文化面貌呈现集技术、创意和文化、实用于一体的产品。

1.2 发达国家文创产业发展现状

1.2.1 英美

英国分别于1998年和2001年两次发布 《英国文化创意产业路径文件》，目前文创产业已成为英国增长最为迅速的支柱性产业。作为英国标志性产业的金融业，已经被文创产业超越[5]。设计师往往从多元的角度展现创新意识，注入感性的设计理念，并且运用精湛的技艺表现产品[6]。人与人、人与物之间的交流通过产品自身功能来完成。英国的文创设计，既不会停留在传统显得保守，也不会过于前卫和激进。

文创产业产值位居全球之首的美国，非常重视知识产权，在其高度发达的信息化工业背景下，文创产业通过信息技术与文化相互融合，形成了区别于其他国家的特点。美国的文创产品设计上遵循“少即是多”的设计宗旨，特别提倡功能性。其产品特点是整体造型简洁，材料消耗低；通过使用新型材料塑造出精致的视觉效果和触感；设计师追求产品的多元化及个性化，让文创产品真正服务于人类。

1.2.2 日韩

众所周知，作为亚洲文创产业最为发达的国家——日本，一直致力发展文创产业，政府提出并积极实施“文化立国”的战略[7]。日本的文创设计，形态上强调微型、小巧、易于携带，同时又承载着传统文化的丰富内涵；加工技术上讲求精致、细腻，追求高品质；设计师及工匠们喜用自然材料，色彩沉着朴素；功能上追求实用和多样，简化功能符号使其让消费者一目了然。

韩国是亚洲文创产业强国之一。自1998年起，韩国将文创产业发展战略作为强国立国的根本国策，文创产业得以迅猛发展。韩国的文创设计理念注重时尚和创新，新工艺和新材料的运用，是其引领设计潮流的重要手段；产品的形态设计融入了强烈的民族情感和传统文化理念，风格柔美、细腻、素雅[8]。

1.3 我国文创产业发展现状

中国大陆的文创产业已经进入快速发展、战略调整的新时期，呈现出朝气蓬勃的新局面。作为四大文明古国，中国有悠久而灿烂的文明，是拥有五十六个民族的文化大国，具有多元的文化资源。将我国丰富的文化遗产、极具特色的地方文化等辅以创意，利用现代化科技手段加以产业化，结合市场营销，将产生不可估量的经济开发价值[9]。

2 侗族旅游工艺品与文创产业融合发展的实施路径

2.1 结合地方民族文化

无论是分布在贵州、广西、湖南还是湖北的侗族，其聚居环境大多依山傍水，曾经都是交通欠发达的山区。如今，侗族聚居地依然山清水秀，侗族的木构建造技艺精湛，建筑风格独特；侗族的“月也”“萨姆节”等民俗节庆得以延续；侗族服饰及其织造技艺得以传承，人们日常多穿着蓝色或黑色侗布为主的侗族服装，配以精美的刺绣；侗族歌舞原汁原味，开始走出大山，走向世界……根深蒂固、丰富多彩的民族文化为侗族旅游工艺品设计与文创产业融合提供了良好的根基。

2.2 嵌入以侗族非遗为核心的现代文化元素

以侗族非遗作为产业融合发展的核心，将传承的多项非遗的技艺和精髓，从表现主题、表现内容或表达方式上嵌入现代生活的文化元素，达到与文化创意产业的融合。侗族的非物质文化遗产包括侗族刺绣、侗族大歌、“月也”、萨马节、剪纸、木构建筑营造技艺等。例如，“侗绣”这一非遗技术与工艺，可保持侗绣原有的工具、材料和技艺，在表达主题和内容上嵌入符合市场需求的现代生活元素以及时尚元素，在表现载体上也可以摈弃目前旅游市场上实用性较低的服饰等，改换成便携、精致、小巧的实用型产品，例如零钱包、笔袋、书签、挂件、饰品等。

2.3 以创意为核心的非遗元素衍生出新式旅游工艺品

是指在对侗族文化资源进行深度挖掘、重新整合、开发利用侗族非遗元素的基础上，运用现代艺术形式和科技手段，对产品的结构、造型、细节进行再设计。对非遗元素的创造性开发和转化，从文化创意的角度思考非遗元素的提取和再造，创造出新的旅游工艺品，以全新的面貌融入产业发展。譬如广西三江的侗族风雨桥这一国家级非遗，桥上的凤鸟和葫芦等造型、图案，代表着侗族的图腾崇拜与祈福诉求，分别蕴含着保佑粮食丰收、去病保健、多子多福、早生贵子的寓意。将这些传统造型、图案、色彩和传达出的传统意味进行解构和重组，将其作为装饰图案中或设计元素运用到木艺、竹制品或纺织布艺类家居饰品、办公及文具用品中，抑或嫁接数码产品外观设计，赋予旅游工艺品以传统文化意味，突出其侗族文化基因和特色。

2.4 品牌化是侗族旅游工艺品与文创产业融合的重要表现

以香港海洋公园为例，它是世界上最大的海洋公园之一，是拥有40余年历史的文化品牌。该品牌的营销方式是通过互动体验展示相结合，不断变换主题活动等来吸引游客。所以，公园里的各种海洋生物展示、游乐设施、庆典活动变得新鲜有趣。香港海洋公园不仅营造了一个色彩斑斓、如诗如梦的海洋王国，勾起人们的无限遐想，还通过人性化、细节化的服务给游客带来欢乐及美好的回忆，并建立起了忠实的客户群体。而每一个海洋公园的纪念品都具有代表性，让人爱不释手，带给游客长久的回忆。侗族旅游工艺品的开发也应该实施品牌战略，这样才能更好地投入市场。每个侗族旅游区域都可以根据自己的地域文化和特色建立自己标志性的品牌形象，衍生出的旅游工艺品也要有品牌特色，能够区别于别处的少数民族旅游工艺品。让独特的侗族文化成为每一件侗族旅游工艺品背后的 “小故事”。这也是侗族旅游工艺品适应产业化、商业化的重要方法。

2.5 增强文化体验感是侗族旅游工艺品创新开发的重要手段

现代产品设计注重体验设计，设计师根据用户的需求，让用户在使用产品的过程中得到美好的体验，并将这种体验形成记忆。现在的文创产品也注重消费者的文化体验。侗族旅游工艺品的创新开发，可以让游客对产品的造型、材质、肌理、交互方式、细节等进行体验。设计师通过营造某种氛围或情景，对产品从审美、娱乐、怀旧等方面的体验方式进行深入刻画。例如，微缩版的侗族织锦工具、材料等；微缩版的可供玩偶穿脱的侗族服饰套装；微缩版的木构建筑造型益智玩具等，让游客在收藏、欣赏侗族特色旅游工艺品的同时，细细品味侗族文化的美妙。

3 结语

随着侗族地区旅游人数逐渐增多，人们对独特的、能代表侗族文化的旅游工艺品的需求始终存在。旅游工艺品的开发能在一定程度上促进当地经济的发展。侗族旅游工艺品开发不仅要结合地方民族文化，嵌入以侗族非遗为核心的现代文化元素，而且要以创意为核心的非遗元素衍生出新型产品。加强品牌意识，增强各地区侗族文化的识别性；同时，增强侗族旅游工艺品的文化体验感，与文创产业融合发展。