用灯光绘画——论如何创作舞台灯光设计的画面

康凯

（承德市双滦区旅游和文化广电局，河北 承德 067000）

目前，舞台灯光设备均已发展到了一定的水平，各种类型的新光源、灯具以及控制灯光变化的电脑调光台设备，已经较为普及，数字化、网络化、无线化等新科技、新设备的投入，也已日见成效。可是不管科技如何发展，演艺设备如何先进，没有懂得艺术表现、熟悉运用设备的专业艺术与技术人才，这些设备对剧目创作就失去了意义，无法刻画人物内心情感，以及深化作品的思想内涵。作为舞台演出的直接参与者和创作者，灯光设计人员的作用至关重要。灯光设计人员的创作水平直接影响到舞台戏剧创作的质量。所以舞台灯光设计师最基本的是不断地学习了解技术，掌握先进的舞台设备。

一、舞台灯光设计的作用

第一，美化舞台。首先，灯光的第一要务就是照明，照亮需要让观众看到的地方，比如演员的面部表情、神态动作等，或者舞台中某些道具。在这个基础上，灯光还能够发挥渲染的作用，可以通过灯光的设计，来弥补一些因为道具等原因造成的构图缺陷。例如，舞台中某一方面的构图偏重，那么就可以通过灯光来充当一部分分量。如果需要观众到舞台某个位置，也可以运用灯光对观众做一些引导，加以暗示。在构图中，不仅需要灯光的统一协调，又需要灯光的有序变化。第二，增强舞台表现能力。舞台表演中，往往有着剧情发展的节奏，在这个过程中，不仅需要演员表演、道具表现来推动剧情发展，更需要灯光的引导配合。灯光可以根据剧情需要，增强光线强弱对比、改变光线颜色等，来达到剧情所需要的效果。例如，如果舞台上表演到战争场景或者英雄英勇就义的场景时，就可以把环境灯光变为红色，把聚光灯打在舞台重点处等，再结合音乐、演员表演等形式，给观众以悲壮、鲜血、感动、鼓舞的感觉；在表演冷兵器交战的时候，刀剑撞击时，可以采用白光灯对看台一扫而过的形式，给人以刀光剑影的感觉，刀剑相撞，迸发出火花，战况激烈，给人以强烈的震撼；在天鹅湖表演中，运用蓝光灯营造湖面的感觉，并采用忽明忽暗的手法，使背景变得幽深、宁静，也更能突出人物的内心活动，将湖面上的白天鹅衬托得更加美丽、纯洁，再加上灯光的浅入淡出，更给整个舞台蒙上一层朦胧感、神秘感，如诗如画，通过这样的灯光运用，不仅对剧情环境进行了深刻的表现，更对白天鹅进行了更生动鲜明的展现，将舞台表演推到了一个更高的高度。

二、创作舞台灯光设计的画面策略和方法

（一）色彩协调搭配

在舞台表演中，灯光师通过对灯光的操控来营造立体空间和情感表现。所以在灯光的使用中，要对色彩、强度、方向、对比等做到比例适合，保持场面和谐。一般要在灯光使用中遵循以下几种规律：第一，低明度的彩光往往会给人一种凝重且略显迟钝的感觉，高亮度的则会出现相反的感觉；第二，任何一种色彩被另一种色彩所包围的时候，都会显得比较暗，包围另一个色彩的色彩则会显得更亮，影响的程度大小跟色彩面积成正比；第三，每个色彩给人的视觉感受是不一样的，比如黑色和白色，黑色的光给人一种压抑、恐怖、罪恶的感觉，而白色作为相反色，则给人一种光明、希望、圣洁的感觉，在黑暗中，一束白光越来越大，最后充满空间，往往就代表正义胜利，黑暗消失。又如黄色，在四季中，波浪形的黄色灯光会给人一种秋天丰收的喜悦感；绿色则充满生机，有种春天万物复苏、生意盎然的感觉，在绿光下，人们的心情也得到平复。在革命题材的舞台剧中，红色代表正义。但是在魔幻剧中，红色则代表邪恶，蓝色代表正义。这些灯光的运用规律都是灯光师需要牢牢掌握的内容，只有掌握好基本内容，才能在舞台中设计出最完美的灯光，赢得观众的喜爱。

（二）艺术意境的营造

演出舞台上的灯光效果从情感与内容上与内容情节需求保持一致，也让场下的观众获得亲身体验，仿佛置身于优美的艺术意境当中。舞美灯光与舞台表演如果拆开分析，都是相互独立的，但作为独立的个体，它们的结合却是必不可少的内容。就灯光自身来看，在舞台表演中占领了绝对地位，除了基本的照明作用以外，还能够营造出作品的中心思想，从而刻画出演员在台上的一种艺术形象。不过需要注意的是，如果不能合理地利用舞美灯光的色彩主题与台上形成配合，那么即便灯光效果再出色，也无法与观众之间形成视觉联想，从而更加精准地对灯光进行运用，这也是艺术已经营造工作中所面临的重要问题，是未来舞台灯光设计的创新与造型发展的核心内容。

（三）灯光的创新设计

对于舞台灯光设计，要能够根据不同的剧情、人物、内容、主题等各种因素进行合理的搭配，设计多样化的方案，为了能够使演出效果进行提高，需要设计人员在设计过程中，充分的了解剧情内容，并且根据内容的核心围绕着主题对情感进行渲染，在灯光色彩上的搭配上要控制细节，使舞台的整体效果进行全面的提升。此外，在对色彩与灯光进行时，设计师能够色彩与灯光搭配效果，对临时的突发事件进行合理的调整，确保了舞台灯光的创新效果，为舞台的整体表演提供了保障。

（四）舞台灯光的视觉美

在早期的舞美设计中灯光是一种照明工具，现代的灯光设计在舞台中的作用更加显著，角色定位也发生了转变。在视觉审美的角度上，舞台灯光也需要立足于舞台角色的刻画，表现出不同的色彩和关系。此外，作为舞台的主要辅助者，灯光还可以为舞台环境创造气氛，激发舞台的生命力，表现出舞台的深层次艺术追求，体现出科技之美、艺术之美。按照现代舞台观念的特征，舞台作为直观的表现空间，也需要灯光来体现其审美价值。

结语

舞台剧能丰富电视内容，同样也需借助电视媒介得到更好的发展。解决好现场舞台灯光和电视灯光的相互协调关系，充分发挥电视的优越性，定能为广大电视观众带来更美好的艺术享受，实现良好的视听效果。