赵亚璇 闫玏玏
(张家口学院,河北 张家口 075000)
舒伯特是西方浪漫主义音乐时期的杰出代表人物之一,其在艺术歌曲创作方面做出了杰出的贡献。舒伯特的艺术歌曲不仅音乐个性鲜明,还展示了浪漫的风格色彩,将歌词、伴奏、曲调等要素紧密的融为一体,赋予了艺术歌曲夺目的艺术色彩。尤其是在艺术歌曲的伴奏方面彰显出了独特的魅力,下面笔者主要结合艺术歌曲的钢琴伴奏特征,分析舒伯特在为艺术歌曲钢琴伴奏创作中的巧妙构思。
舒伯特创作的艺术歌曲独具特色,善于将不同元素融合起来,构成艺术歌曲的整体,使他的歌曲作品与众不同。舒伯特巧妙的将各种音乐素材进行了糅杂,将古典音乐、浪漫主义文学、民间音乐素材等内容进行了灵感碰撞,形成的艺术歌曲不仅具有鲜明的叙事性特点,而且音乐的曲调变化也丰富多彩,蕴含了深刻的情感和深远的意境,打造了立体的音乐形象。钢琴伴奏也是其中最为重要的一个环节,贯穿于艺术歌曲的始终,为艺术歌曲增添了丰富的艺术感染力。舒伯特的艺术歌曲将歌曲旋律与钢琴伴奏紧密的结合,形成了独特的审美并且能够直达人心,不仅有助于演唱者更好的展现艺术歌曲的艺术特征,同时也进一步展现了歌曲内容的独特风采。生动的钢琴伴奏使演唱者的身心与演唱合二为一,从而达到良好的演唱效果,真正触动观众的心灵。显然,在艺术歌曲演唱中钢琴伴奏具有渲染氛围、突出形象、深化主题的效果,使演唱者调动积极饱满的演唱情绪,更加全面的塑造音乐形象,实现艺术歌曲演唱、伴奏的高度统一,形成完美的音乐意境。
舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏在创造手法上有自身明显的变化和独特的个性,伴奏织体更为多样和丰富,增强了歌曲的艺术表现力。在钢琴伴奏中各种音乐元素的相互渗透,构建出了完美的艺术境界,这也是舒伯特艺术歌曲经久不衰的根源。舒伯特艺术歌曲的旋律与钢琴伴奏创作,二者是同时进行的。歌曲旋律创作完成,意味着钢琴伴奏已经确定,具有显著的独立性,不会附庸于歌曲旋律,起到补充作用。钢琴伴奏使旋律变得丰富立体,相互促进,达到相得益彰的艺术效果。舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏形象鲜明,在整个歌曲中发挥着重要的艺术指导作用,加深了音乐形象的刻画,达到渲染氛围的目的,创设了生动的情境,在变化中赋予了歌曲丰富的戏剧性。所以,舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏并非辅助,而是借助伴奏富有层次性的音乐变化,以及与旋律的完美结合,刻画出生动的音乐形象。让人不知不觉的陶醉在舒伯特的音乐意境中,感受艺术歌曲深远的艺术魅力。
舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏对于速度的要求极为严苛,所以在伴奏时必须把握好速度,根据歌曲风格以及演唱的需求确定钢琴伴奏速度。演奏者心中必须有一个准确的速度标尺,这样在伴奏实施中才会心手相统一,避免了速度的差错。以艺术歌曲《摇篮曲》伴奏为例,作品速度整体比较缓慢,钢琴伴奏应当遵从,保证伴奏速度的协调性,能够与歌曲旋律紧密结合,有助于演唱者的诠释。舒伯特很多艺术歌曲对于钢琴伴奏速度没有明确规定,演奏者可以根据演唱需求自由处理,但是并不意味着想如何处理就如何处理,必须结合歌曲风格和演唱特征张弛有度的深入,使伴奏和旋律交相呼应,充分展现艺术歌曲艺术特色。
舒伯特艺术歌曲重视歌词、唱腔、旋律等不同要素的配合,通过这种有效融合来营造深刻的情感。所以在进行钢琴伴奏时,要重视艺术歌曲字里行间所渗透的情感。借助钢琴丰富的音域和表现力来增强歌曲情感内涵,和演唱者进行默契的配合,展现艺术歌曲丰富的主题思想和真挚的情感表达。以《小夜曲》钢琴伴奏处理为例,这首歌曲主要表达的是爱慕之情。所以,钢琴伴奏运用低音营造了深沉的情感,并且在很多地方采取了和弦转换,把男女之间的缠绵爱意以生动的情绪变化表达出来,刻画了鲜明的人物情感。
舒伯特艺术歌曲在钢琴伴奏处理中还需要注意一个问题,那就是控制演奏力度。在钢琴伴奏中,力度变化极为重要,不但能够体现歌曲中传递的情感,还能赋予音乐生动的强弱变化。钢琴伴奏与演唱者进行良好的配合,有时候共同进退,强弱要求一致性;有时则要突出演唱部分,钢琴伴奏就要处理的微弱一点,起到烘托作用。所以,在伴奏中要控制好演奏力度,才能实现对歌曲的艺术指导作用。但是舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏却又是独立的,为了达到艺术效果,弹奏力度要充满变化。比如,歌曲前奏、结尾部分等就要进行巧妙的构思和处理。显然,力度变化是钢琴伴奏处理中的重点内容,应根据歌曲的情感和演唱的氛围,把握好弹奏力度,为更好的作品诠释奠定基础。
综上所述,舒伯特艺术歌曲中演唱与伴奏具有同等重要性,伴奏增强了音乐的艺术表现力和感染力,在其艺术歌曲中作用明显,是不可或缺的部分。舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏拥有自身显著的特点,伴奏过程中应根据歌曲风格,把握好演奏力度、速度的变化,与演唱完美融合,充分展示钢琴伴奏艺术指导的功能。