声音蒙太奇的美学意义

杨 婷

（广州大学美术与设计学院，广东 广州 510006）

声音作为一种数字媒体技术，随着不断的发展，在影视作品中有着显著的地位与价值。这种价值在动画作品中体现的尤为明显，画面赋予声音以形状和韵彩，声音则回馈画面以真实感与生命气息。声音与画面的关系是密不可分、形影不离的。单独来看一幅精美绝伦的画，的确能给你的视觉带来强大的冲击力；相同的，单独听一段荡气回肠的音乐，也能给你的听觉带来猛烈的震撼力。但是，如果把画面与声音结合起来表现的话，视觉的主体作用与听觉的辅助效果会带来更加丰富的艺术表现力。因此，画面的作用很重要，但是拓宽对声音的探究也是不可缺少的，声音对提高画面的质量和加强画面的艺术效果有着关键性作用。

声画关系是视听艺术研究中最重要的问题之一，所以对声音蒙太奇的艺术作用进行探索，突出声音蒙太奇的艺术特点与优势，以达到更好的进行动画创作的目的。并且从理论上总结动画声音蒙太奇的本质特征，归纳声音蒙太奇在影视动画创作中的表达，尝试推理出声音蒙太奇的表现手法与一般声音的剪辑与组合在创作和运用上的区别，为声音蒙太奇与画面的组合提供理论支撑。在动画作品中，声音是不可缺少的，是至关重要的元素。在数字媒体技术不断发展的当下，声音在影视作品中有显著的地位与价值。结合声音蒙太奇的运用去满足观众的视听体验需求，并通过本课题研究，拓宽对声音的探索，使动画作品呈现出更加丰富的艺术表现力并对未来的创作提供帮助与指导。

声音蒙太奇是一个比较新鲜的名词，的确，声音蒙太奇手法的出现时间并不太远。人们更加熟悉的应该是电影蒙太奇手法。在电影发展初期，蒙太奇出现。它是法文Montage的中文音译，意思就是说组合或装配，也就是常说的剪辑。具体就是指对画面进行组接和转换安排后的手法，这种手法使用后往往会对观众的心理感受产生一定的影响。那所谓声音蒙太奇，可以理解为声音的组合或装配，但这只是表面上看起来的意思，它的更深一层的含义其实可以理解为声音的构成，声音可以分为画内音和画外音两种。那与电影蒙太奇一样，声音蒙太奇手法就是按照分镜头剧本对拍摄中所录的声音素材，根据画面故事发展的逻辑性和总体节奏进行剪辑组接的过程。事实上，声音蒙太奇在电影中的地位是举足轻重的。

声音蒙太奇包括两个大部分的内容：以叙事为主的叙事性声音蒙太奇和充满艺术表现力的表现性声音蒙太奇。

叙事性声音蒙太奇，通俗的说，就是一种声音组接与声画关系。主要是以交代故事情节的发展和表现现实中的真实存在的声音为主的一种蒙太奇手法。主要表现方式包括以下几个内容：首先是声画同步。声画同步就是指在影片中，声音与画面同时出现，一个画面一种声音的对应。其次是声音提前，声音提前是指当画面转换时，后一个画面的声音提前出现在前一画面的结尾处。接着是声音滞后，声音滞后与声音提前就相反，是画面转换后，前一个画面的声音以画外音的形式滞后出现在后一画面的开始部分。还有声音转换，声音转换指的是前一画面结束时候的那个声音与后一画面开始的那个声音是一致的或类似的。还有一个是平常用的也很多的一种表现方式，声音的淡入淡出，声音的淡入淡出是前一画面的声音逐渐消失，紧接着后一画面的声音逐渐出现。

至于声音的切入切出，是指前一画面的声音突然消失，后一画面的声音突然出现。这种技巧通常与画面内容和段落的切换一致，有时可用来进行特殊的声音时空的转换。这些都是属于叙事性声音蒙太奇的内容。

第二部分的内容是表现性声音蒙太奇。这种手法是将现实世界或者非现实世界中的声音加以夸张、变形，表现人物精神世界的状态，揭示人物内心中看不见摸不着的一种情绪。它的主要表现方式有以下几个内容：第一个是纯主观声音。所谓纯主观声音就是把实际中客观存在的声音加以主观上的处理，或者把画面内外都不可能发生的物体作为发挥想象力的基础，去主管创作出来的声音，它的作用是可以用来展示画面中主体物，一般是人物的内心世界，以达到艺术上的听觉效果并且呈现给观众无法用现实声音说明的内容。第二个是纯写意声音，纯写意声音一般用原创音乐来表现现实生活中无法呈现的写意的声音。第三个是声画对位，声画对位是指在在相同的一个时间里，让声音（一般指音乐）与画面做不同方面的表现，两者之间形成相互对立的关系。具体表现为声画平行和声画对立。声画平行是指声音与画面内容既没有联系又不处于对立的关系，声画对立就是有意图的使声音和画面在气氛、情绪、节奏以至内容等方面相互对立。到目前为止，声音蒙太奇可以称得上是一个比较完善的理论体系。

声音的表现力是依靠于传播声音的介质来实现的，但不仅仅是依靠介质，它还受画面的影响。画面所需要的声音的就直接表现为写实性的声音，那写实性的声音也是需要变化来扩张它的表现力的。根据画面和剧情需要，我们可以增强或减弱这声音的音响效果来使声音的表现力更加充分。把现实生活中的细节处的微弱的声音进行增强，来突出和强调声音细节的至关重要性。将细腻声音的内容和形式特点放大，来使观众有充分的联想和共鸣。它具有极其强烈的情绪感染能力和形象表现力。声音减弱亦是相同的道理。例如我们在表现早上起床的闹钟声的时候，直接去录它的真实的声音来使用的时候是很微弱的，无法达到想要的效果。这时，我们需要来主观上去把它的声音增强来表达出时间的这一概念，使其的表现力更加充分。这样的例子有很多，人说话的声音，打字的声音，下雨的声音，打呼噜的声音，吹哨的声音等等。这些都是现实生活中有的声音，但如果主观上增强或减弱来展现出戏剧性的效果，使其的表现力更加充分具有强烈的韧性。

一个电影是否能散发出来魅力，主要是看两个方面：一方面是他的故事情节能否感动观众；另一方面是它所展现出的视听效果能否给观众带来震撼与冲击。这里所说的视听效果是指荧幕上呈现的视觉效果和声音上的听觉效果。在影视产业不断发展的当今，越来越多的观众愿意走进影院去看电影，他们应该是对观影效果有所期待和重视，他们希望在这种专业化的地方获得真正的视听艺术享受。

当下，深受大众喜爱和追捧并具有影响力的电影大片，无论是真人拍摄的电影还是动画，基本都运用了声音蒙太奇的技术手段。电影中有音乐的片段的插入的时候，往往是非常精彩的情节描写的部分。电影不仅仅是在叙述一个简单的故事，更重要的是思想的表达。然而音乐这门艺术的最高境界就是情感的抒发。在影片《肖申克的救赎》中男主角历经千辛万苦越狱成功后在一片大雨滂沱中仰天开怀大笑，背景音乐从之前的压抑逐渐递进情绪到最终的爆发，与画面内容和主人公的情绪相吻合，以达到观众和影片的共鸣，从而能够真正的看懂这部影片作品。

声音是画面的再一次显现，并且能够使画面要表达的效果无限放大。例如在电影《人工智能》中就运用了声音蒙太奇的技术手段，它的画面是大量的暗色来表现悲凉、神秘等情绪，并配给它的音乐和音效就是恐怖、悲伤的，两者丝丝相扣，完美结合。把那先进的科技时代的机器人的悲惨命运刻画的淋漓尽致，惹人心生怜惜。那震撼的声音效果也让人仿佛身临其境，带来了极佳的美的享受。

电影艺术是一种视听艺术，声音的丰富表现力是不可忽视的。声音蒙太奇正是在这声音领域不断发展产生美感。它可以更好的辅佐画面来充分展示出影片想表达的艺术效果，它的发展将会给整个电影产业带来更卓越的艺术成就。

声音蒙太奇理论在影视产业的发展中具有独一无二的，至关重要的地位。声音蒙太奇不仅仅只有我们通常以为的声画对位这一个最为明显的手法，它还囊括了声画同步、声音提前、声音沉默、纯主观声音、纯写意声音等等方面的表现技巧。每一个技巧都有着它独特的作用，都能够更好的配合画面来达到影片的效果。希望在以后的实践中能够充分利用到这些技巧，创造出属于未来的、不断发展的影视声音文化！