歌剧《蒂托的仁慈》中塞斯托的形象塑造和唱段分析

王梦茹

（贵州民族大学，贵州 贵阳 550025）

正歌剧起源于17、18世纪的意大利，内容多以神话及古代英雄传奇故事为题材，后来流传到了西欧各国。歌剧《蒂托的仁慈》的创作打破以往正歌剧的惯例，修改为二幕歌剧，咏叹调《我走我走》是最能表现其人物形象的一首唱段，因而笔者以该唱段为例来分析塞斯托的人物形象，以便更好的把握这首咏叹调及塞斯托的人物内涵。

一、有关歌剧《蒂托的仁慈》

（一）莫扎特生平和主要作品

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，1756年生于萨尔兹堡，奥地利作曲家，欧也纳古典乐派的代表人物之一，与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三大作曲家。莫扎特一共创作了22部歌剧，以《费加罗的婚礼》、《唐璜》、最为著名。

（二）歌剧《蒂托的仁慈》剧情简介

剧情简介：维泰利亚原本是前罗马帝国的公主，自己的国家被蒂托王的父亲推翻和统治，原本以为蒂托王会选她做皇后的，却没想到蒂托王欲和一位外国女人贝丽梨斯结婚。于是她就利用罗马青年贵族塞斯托（当时由女高音反串演唱）对她的感情，指使他去刺杀蒂托王，以报自己的国仇。

二、通过剧情了解塞斯托的人物形象

从剧情方面可以看到塞斯托的三种人物形象

（一）痴情的塞斯托

塞斯托的痴情体现在被维泰莉亚多次利用后依然执着于对她的爱，将错就错的执行维泰莉亚的命令，从而酿成大错。比如，维泰莉亚利用塞斯托对她的爱逼迫他去刺杀蒂托王以报被蒂托王父亲推翻她自己国家。

（二）矛盾的塞斯托

这一特点体现来自塞斯托自己内部的纠葛与痛苦。塞斯托本身就是蒂托王的挚友，行动的塞斯托内心的充满了纠结、痛苦、彷徨。不去刺杀蒂托王，他将成为维泰莉亚口中的叛徒。

（三）复杂关系中的塞斯托

作为本剧最复杂的人物，塞斯托有着四重的人物关系：他和蒂托王是挚友；是维泰莉亚的爱慕着；是塞维利亚的哥哥；又算是安东尼的大哥。

三、咏叹调《我走我走》的音乐分析

（一）调式结构分析

该曲子为单三部曲式结构，整首咏叹调的调性布局为主—属—主。歌曲一开始为降B大调；之后转到了降B大调的属调F大调上；最后又回到了降B大调上，部分离调在这首歌曲中也有出现，这也进一步丰富了这首曲子的色彩，更重要的是进一步诠释塞斯托这一角色在剧中的丰富形象。

（二）速度节拍分析

这首咏叹调在速度上可分为三部分呈递进关系的内容。第一部分（1-43）速度为柔板，节拍为3/4拍，这部分是塞斯托对维泰莉亚的情感表达。第二部分（44-95）速度为快板，节拍变化为4/4拍，较大程度上加大了该部分的动力性。第三部分（96-152）速度为非常快的快板，节拍为4/4拍，在音乐处理上已经达到这首咏叹调的动力顶点。该部分塞斯托碰澎湃的情感表达，该部分的几处较长较快的三连音花腔演唱也成为点缀塞斯托人物的形象，曲罢便要去刺杀蒂托王。

四、咏叹调《我走我走》的演唱分析

（一）发音的处理

歌剧《蒂托的仁慈》是莫扎特创作的为一首意大利正歌剧，因而咏叹调《我走我走》全曲采用意大利语演唱。相比较其他语言，意大利语在演唱专业歌曲方面有着其独特的优势，因为意大利语大多数词汇结尾都以元音结尾，这在歌曲演唱的发音方面，更利于歌唱者演唱。我们可以发现第一部分（1-43小节）歌词的结尾或者长音部分大多以元音“o”或“e”结束或保持，演唱者要抓住这一发音特点，配合该部分缓慢抒情的音乐情绪，尽可能的保持元音“o”和“e”的演唱位置统一以充分表现该部分音乐情绪。

（二）情感的处理

对于咏叹调《我走我走》，是在维泰莉亚命令塞斯托去刺杀蒂托王后，而在歌曲的情感变化上，有了三个维度的递进。第一部分（1-43）是塞斯托对维泰莉亚的温情的离别倾诉，该部分的情绪特点为抒情舒缓但又有一丝忧伤的。第二部分（44-95）表现塞斯托明白自己要去刺杀挚友蒂托王的复杂与纠结，配合该部分加快的速度，演唱者充分把握这一部分情感特点。第三部分（96-最后）达到了塞斯托的一个情绪顶点，速度也是变化为很快的快板，在最后这一部分达到高潮，最终他依然妥协于对维泰莉亚的爱去刺杀蒂托王。

五、结语

塞斯托是歌剧《蒂托的仁慈》特别重要的人物，歌剧表达的主题是蒂托王的仁慈与博爱，塞斯托在此方面起到了相当重要的作用，所以在剧情和唱段方面会赋予该角色较多较复杂的内容。咏叹调《我走我走》正是塞斯托人物形象的一个重要表达。