文/杨茂川 周潼 (江南大学 设计学院)
亚洲设计学年奖是亚洲首个专注于环境设计领域的唯一洲际竞赛,自2003年以来每年举办一届,在国内乃至全球已具有广泛的影响力。江南大学设计学院环境设计系在2018第十六届亚洲设计学年奖上喜获金奖3项,优秀奖1项的优异成绩。其中笔者的《竹艺、竹忆——竹编工艺线下体验实体店设计》作品获“商业建筑与空间类”金奖。在获得该奖项之际,回顾过往历程的点点滴滴,对着重思考和强调的要点归纳为以下四点:时代背景与设计选题,传统文化与传统手工艺,商业空间与互联网+,设计的时代性与时尚化。
信息时代下,人们物质生活丰富多彩,精神需求不断得以满足。与此同时也伴随着人口、就业、住房、生态等诸多社会问题。设计作为人类生产活动的产物,必然要求回应时代发展,解决社会问题。一个好的设计离不开对选题的深入思考,它直接影响最后的设计成果与思想高度。课题的选择需要关注社会热点,思考研究的可行性价值,从现状分析中寻找存在的问题,并以问题为导向探寻解决之道。一个好的选题能够达到事半功倍的效果,并决定着最后的成果的价值。
现代社会转型中,传统手工艺赖以生存的社会基础和文化基础都受到了严重冲击。随着生产方式的改变、消费观念的变迁、以及产品自身功能的单一,造成了传统手工艺的衰落。设计作为推动社会发展的手段,设计师有责任以设计对此做出回应。在设计中借鉴优秀传统文化,振兴传统手工艺,从而达到继承和弘扬优秀传统文化的目的。
如今由于互联网对传统实体商业的冲击,实体店的发展面临困境。如何通过设计的介入来焕发商业空间的活力是值得思考的问题。继产品经济和服务经济之后,体验经济时代已经来临,商家将靠提供这种体验服务取胜。美国学者派恩在《体验经济》一书中写道:“商品是有实体的,服务是无形的,而体验是难忘的。企业——我们称之为一个体验策划者——不再仅仅提供商品或服务,而是提供最终的体验,充满了感性的力量,给顾客留下难忘的愉悦记忆。”如今,消费者越来越多重视购物过程中精神层面的满足感,这使得体验式、场景化消费已成为一种趋势。因此在互联网消费时代下,商业空间的设计一方面依托移动互联网、电子商务平台,做好线上设计。另一方面做好线下体验,重点在于建立商业空间、商业活动与人之间的互动关系,塑造能够引起顾客参与、互动的购物体验和商业氛围,打造一个难忘、感动、独特的心理感知与精神认同。
与此同时,空间设计也应表现出相应的时代性,而时尚化是体现设计时代性的重要手段。“楚文王好服獬冠,楚国效之”,可见自古以来人们就追逐时尚与潮流。正如同哲学家康德所说:“所有的时尚,其本质来看,是生活多变的方式而已。”在互联网经济下,“时尚文化不但是个性化、差异化消费的需求;同时还是一种把个人行为变成符号的普遍性规则,”是一种内化的生活方式。把握设计时代性,就是将设计引领生活,传播价值,设计出符合当下的生活方式,表达当今的审美需求。
中国传统文化源远流长,博大精深,是取之不尽用之不竭的富矿,这为设计提供了自信的依据与源泉。习总书记指出:“文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信,是更基本、更深沉、更持久的力量,坚定文化自信是事关国运兴衰、事关文化安全、事关民族精神独立性的大问题。”这深刻揭示了文化自信的重要性。笔者对传统文化充满热爱与兴趣,研究方向长期定位于传统文化应用研究和地域空间发展研究。
传统手工艺是我国农耕文明时期的生活艺术,根植于中国传统文化肥沃的土壤之中,内容丰富多彩。在社会转型与生产方式变革下,传统手工艺受到严重冲击,甚至濒临失传。近年来,国家高度重视传统文化的传承与发展。2013年成立国家艺术基金,每年由中央财政拨款,推进艺术事业繁荣健康发展。2017年3月,国务院办公厅发布了《中国传统工艺振兴计划》,计划指出:“传统手工艺蕴含着中华民族的文化价值观念、思想智慧和实践经验,是我国非物质文化遗产的重要组成部分。振兴传统工艺,有助于传承与发展中华优秀传统文化,涵养文化生态,丰富文化资源,增强文化自信”,由此可见国家从战略高度,重视传统工艺与传统手工艺的传承与弘扬。
传统手工艺产品是现代人的情感需求与精神寄托,它深刻地体现了“以物传情”的人性情感交流和“以物载道”的精神价值追求。传统手工产品强调人与物的交流融合,它是生活的需要,也是情感的表达,是功能与审美的结合;同时,人们通过手工产品来反映当代的文化、理念及审美。在造物中寄托情怀,体现精神内涵,达到情感的寄托与文化价值的传播。
竹编工艺作为传统手工艺的一部分,凝结了一代又一代竹编艺人的智慧和匠心,可谓是竹编艺人特殊的艺术表现语言。而竹编工艺品不仅有着满足人民日常生活的实用功能,还有着深厚的美学艺术价值,同时由于材料的自然属性,还是一种生态环保、亲切温暖的手工产品,如今受到越来越多人的喜爱。
城市空心化是指在一些大都市由于中心地带经济承载量过大,而使一部分居民、机构和企业逃离城市中心的过程。由此也带来了城市中心地带商业经济的凋敝,造成了城市商业的“空心化”现象。造成这种状况的原因主要是电商冲击、城市扩大和房价高涨。
互联网经济下,电子商务的飞速发展改变传统商业经营模式,人们足不出户便可以通过电子商务平台购买到各类商品,这种网上购物的极大便利减少了人们出行购物的必要性。这一方面削减了城市商业实体店的存在价值,转而向虚拟店发展;另一方面也使得部分实体店或商业区为避免城市中心租金过高,而选择城市外围价格相对低廉的地方经营,这就逐渐导致了商业中心向城市外围扩散。同时随着城市规模的扩大也相应出现诸多问题,正如同乔治城大学城市和区域规划专业系主任乌韦·布兰德斯所说:“这种增长的结果使很多过去的城市中心社区人口大量流失,伴随着商业和文化活动的流失。”城市的扩张带来城市环境质量下降、交通拥挤、住房紧张、就业困难、社会秩序混乱等诸多问题,再加上乡村地区和小城镇基础设施逐步完善,人们出于对环境以及居住质量要求,开始向郊区甚至农村流动,从而出现了逆城市化现象。比如房价过高会影响到城市的产业结构,使得实体制造业和商业的生存环境恶化,房价高涨也会带来地价的高涨,影响商业入驻,致使城市人口以及商业中心流动到城市外围,导致城市活力丧失、商业塌陷。
图1 体验实体店的主要功能
移动互联网是移动和互联网融合的产物,整合了移动随时随地随身和互联网分享、开放、互动的优势。它能够通过网络平台,高效地满足人们在不同时间、地点产生的“碎片化”需求,而这些需求往往是传统行业无法满足甚至从来没有过的新型小众需求。同时电子商务平台作为一种新型的商业服务模式,推动了虚拟店的兴起,为买家和卖家建立了良好的沟通平台。当前很多零售型企业开始注重电子商务平台的构建,应用电子商务来实现转型升级,协同线上线下的资源配置,同时扩展自身的营销渠道。以客户体验作为首要的目标,加强用户和商家之间的联系,增强客户对商品的认知度与认可度。因此在互联网背景下,虚拟经济的发展,商业模式发生了巨大变化,线上下单、线下体验成为了众多商店的新模式。
尽管虚拟店有着诸如商品交易迅速、方便快捷、形式多样等诸多优势,却仍然存在着诸多问题。一是真实性,现在许多网店上的商品展示效果突出,但往往与实际不符,比如尺寸大小、颜色色差、甚至质量也难以通过几张图片判断好坏,这给购买者带来了很大困扰,降低了移动互联网便捷性带来的优势。二是体验性问题,由于实物只能依据图片虚拟陈列展示,人们难以亲身体验,一方面难以买到适合的商品,另一方面也难以体验到物品蕴含的文化内涵,缺乏参与感与体验性,这也只有在注重体验性消费的线下实体店才易于达成目标。
如今体验实体店不仅具有商品展示功能,它兼具互动体验、表演传承等扩展功能。它不再是传统实体店那样简单的商品堆积,而是在现代展厅式的空间中,通过充满个性的展示与摆放来吸引眼球,体现商品的质量与品位,甚至像博物馆展示历史文物一样,彰显商品的特殊性与珍贵价值,增加商品的附加值与消费者的信任感。如今,体验实体店已从传统实体店关注商品转变到关注用户、注重服务上。它以商品为载体,以服务为中心,更加关注顾客在商品购买过程中的体验,顾客可以和商品及其背后的附属物(生产方式、文化故事等)发生互动与联系,获得参与感,达到精神层面的满足。这样的消费不再局限于商品本身,而是它背后的故事、情感与文化。同时体验实体店也可以举办各种主题表演展示活动,作为信息传播与交流、文化表演与传承的活动场所。它是以商品为主要的载体要素进行各种业态叠加的经营模式,追求的仍是以体验为主的业态聚合,打造的是一种多义性与多元化的现代商业空间。
设计是时代的产物,是时代精神的表现。柯布西耶在他的著作《走向新建筑》中这样写道:“一个伟大的时代刚刚开始。存在着一个新精神。”每一个时代都弥漫着相应的精神氛围,或蕴藏在人们心中的普遍情感与意识。设计的时代性体现在运用最新的科技成果满足现代人的生活需求,同时反映当下的审美取向。比如各种手机的更新换代,强调手机真实清晰及美颜拍照等功能,都迎合了当今人们的生活方式。在这个技术化的时代,电脑及相关产业的发展普及,影响着创作方式乃至创作思维的改变,同时伴随着生产工艺、技术、材料的变革,展陈设计中广泛采用新材料、新构造和新工艺,积极运用现代屏幕映像技术、人工智能等技术实现独有的展示效果。
图2 设计的时尚化
赫尔佐格.德梅隆建筑事务所是世界公认引领时尚的先锋建筑设计机构,他们追逐时尚,认为“时尚是塑造我们感觉的实践,时尚表达了我们的时代”。时尚化体现在三个方面,一是丰富多变的信息交流。如今人们追求更加多元化的生活,时装周、家居展、车展等活动层出不穷,代表着当下的时尚审美与生活方式。二是快速变化的生活节奏。时代的飞速发展,生活节奏加快,商品更新换代,衣食住行各个方面都在不断更新迭代以迎合市场需求。三是多领域融合交流下的创新。新奇与创意能够带来一股时尚潮流,它产生于各学科领域的交叉与融合,这能为设计注入新鲜活力,丰富设计内容。比如珠宝设计师Philippe Tournaire,将建筑作为设计元素融入珠宝设计,以建筑戒指的形式表达愿意许给未婚妻一个安稳家庭之意,成为知名的高端珠宝品牌。
设计的时尚化需表现出强烈的时代特征,反映当今的社会文化生活与情感意识。时代感一方面来源于当下流行符号的制造传播,由于图像和符号具有的强大力量,它作为一种稍纵即逝的“短暂”时尚,能激发人们的潜在欲望,左右生活方式与消费观念。另一方面是在设计中注重品牌文化的构建,同时符合大众的审美意识。在商业空间的设计中,需要设计师深入研究品牌文化,用丰富、深厚、独特的品牌个性来诠释商业品牌,融入美好的文化体验。比如日本表参道上许多世界顶级品牌旗舰店,每个店铺都利用自身华丽的建筑外表与独具风格的室内展示空间表达对品牌个性的诠释。
轻松愉快、平易近人是时尚化的又一表现方式。亲切宜人的小尺度空间,温和舒适的自然材料都能给人带来轻松愉快,平易近人的感受。比如隈研吾在他《小建筑》的前言中表达了“小建筑”的追求,他认为小建筑更有情趣,是自立的,可独立生存的,“我的兴趣开始转向无需依赖所谓基础设施的建筑物,转向可以直接与大自然对话、可以直接依托自然能量、可以自立的‘小建筑’。”比如他在法兰克福美术馆庭院内设计了一个半透明的花生造型的临时性日式茶室 。它所运用薄而柔软的TENARA新型材料,使用时将空气吹入两层膜中间形成气压后自立,构成了一个明亮开放且舒适温馨的室内空间,白色的材料加上本身柔软的形态,即便是以一种另类的形式出现,却仍然让人觉得亲切温和,拉近了人与自然的距离。
时尚化的另一表现手法就是便于加工安装,这也是为适应当今快速变化的生活节奏与生态可持续发展等要求,设计更多的追求临时性、可变性、以模块化来满足快速安装的要求。比如隈研吾用木材“编织”了一个参加米兰萨隆设计活动的临时性建筑,构思来源于日本传统游戏玩具——千鸟,即用带有嵌口的数根短木棍组成的玩具。设计师在日本制作好一根根带有嵌口的细木棍模块构件,带到米兰后利用千鸟原理(三根木棍相交于一处,运用曲面嵌口,彼此嵌入后相互扭转,构成一个牢固的千鸟结构),和两名学生花了四天时间快速组装成型,在具有悠久历史的米兰建造了一座不使用铁钉或粘合剂的小建筑城堡。在展会结束时,也能快速拆卸,同时木头仍可以继续循环使用。
图3 设计项目基地情况
图4 设计项目的功能与空间
本设计作品的主题概念为“竹艺.竹忆”,前者“竹艺”表达设计的内容,即线下竹篾实体店设计,表明该店为竹篾制品销售,以及与竹、竹文化或文化艺术集中交流活动场所,并且以竹作为建筑室内的建构材料,以竹编工艺为空间设计提供素材。后者“竹忆”重点表达一种历史记忆、乡土情感、让人感受过去的生活,儿时的记忆唤醒人们内心深处的情感共鸣。
设计项目基地位于四川省射洪县太和镇德胜上街、康乐街、幸福路三街交汇处的几栋民居,街口名为车路口,以前这条街是小镇最为繁华的商贸街道。而此处的德胜上街为远近最为著名的传统竹编工艺竹篾一条街,该街皆为当地居民依自家房屋所设店铺,为传统的前店后宅,下店上宅生活与经营模式,此地民房多为1-5层不等,该地理位置优越、人流量大、市场潜力好。
基地的选址是十字路口的几栋民居,设计对民居建筑进行局部改造,结合商业功能保留原有结构,拆除部分楼板与墙体,使之适应专卖店室内空间的需要。功能布局上除了基本售卖展示功能外,还注入了多元化的功能空间,包括博物展示空间、休闲庭院、咖啡简餐、工艺制作体验区、情景再现区、艺术交流区等多功能空间,旨在通过多种体验性商业活动激发当地竹篾街的活力,并使之成为当地集休闲、商业、文化交流于一体的活动中心。
选址上的民居由于年代久远,建筑破损,设计结合安全性与时代性的考虑,增加了竹编形制的聚合材料外表皮,用以统一建筑外观、加固建筑结构,增强时代特征。表皮设计源于传统竹编技艺最基本的一挑一编的编织技法,将其横竖竹条元素进行抽象简化,形成单元模块的构件形式,再根据建筑本身结构形成建筑外表皮。
博物展示区由原来存储木材的一层瓦房仓库改造而来,运用竹材进行室内空间的建构与展示家具的设计。设计力求在满足博物展示功能的同时,也带来不一样的视觉体验与空间感受。休闲庭院区仍采用竹材搭建廊架作为室内外空间的过渡,阳光穿透竹廊架产生的光影给室外庭院增添了奇妙的休闲氛围。竹廊架不仅可以展示竹编器具迎合销售需要,也可以摆放绿植引入自然,同时还为人们休憩提供了座椅。厨房销售区以家庭生活氛围的场景为空间载体来进行竹编产品的售卖,运用乡下柴灶、柴火、旧桌凳等元素来展示销售产品、渲染空间氛围,表达乡土氛围与传统记忆主题。将室外街道运用于室内店铺的设计之中,引发人们像以往一样逛竹篾街的体验,这里将二层楼板打通形成共享空间,面向街道的墙面也大面积开窗,形成室内外视线的通透。这里的店铺主要以手工艺人现场制作竹编的场景,来达到还原这条街以往的生活情景。入口大厅保留原有建筑结构,设有电子自助设施,以辅助实现线上线下的结合。
图5 设计项目的表皮生成
图6 设计项目室内空间效果
毕业设计是一个系统工程,从环境设计的专业特征出发,培养问题意识,勤于思考,从发现的问题出发设置课题,并对提出的问题一一加以解决。达到既立足于传统文化的传承与创新,又解决了社会生活中存在的实际问题,同时以时代特征鲜明的表现手法满足当代人的审美需求。最后呈现出来的视觉效果只是以上思考水到渠成的自然结果,经得住时间的检验。