名家集评

冯其庸 陈传席 刘正成

冯其庸|中国人民大学国学院院长、红楼梦研究会会长

一枝一叶自精神，湘水湘山屈子真。

我欲一杯请郑老，湘兰底事尚无畛。

萧萧窗外秋气深，看竹还须问主人。

留得疏疏三四笔，不是板桥是吉金。

——题耿毓亮先生画兰竹

陈传席|中国人民大学教授、博士研究生导师毓亮书法出于怀素、孙过庭，实则综乘百家，独创一格，今人无此法也。

刘正成|学者、著名书法家、研究生导师

毓亮吾友，山东桓台人士，渔洋先生之近邻也，雅好翰墨，浸淫其间逾三十年矣。某与之交亦近二十年矣。书在禀赋，亦在学识功夫，毓亮君可谓兼善。其书字势多变，神采焕然，才情毕露又行笔朴厚，不作怪异之态，绝去流俗之病。曩时某常去桓台，每惊于隔日之变，令我拍案而叹之。某更所爱者，在其人敦厚而不事张扬。今日书坛善书者，夥矣;其人书俱善者，渺矣！毓亮之书可不宝诸。

徐寒|北京大学历史文化资源研究所所长、教授

毓亮，齐鲁人也，善书能画，久有时誉。乙酉春初，毓亮燕园访学，方得以相识。然其人其学其才其艺，交愈稔则心弥敬之。君尤长于草书，会涩疾二法，行笔拙朴，意趣洒落。又以草书笔法入画，以墨为质，以笔为文，逸笔纵横，直吐胸臆。其画有书意，其书有画境，书见性情，画出精神，是大家胸次而后可想见焉。

叶毓中|中央美术学院原副院长、著名画家

毓亮旧友，多年未见，偶值来访，赠书，并嘱予为文。毓亮能画善书，读其新作，耳目亦为之一新。俗言，书画同源。以书入画，以画入书，虽是成法，却因人因时大异。若要好看可读，信和达概为首要，而雅则因时而异。毓亮书文气沁来，法式巍巍，可谓深悟同乡渔洋先生之“神韵”精髓。

时下，书坛传统之争纷纭繁复，各执其是，予谓不然。传统与创新均难能而可贵，不必争相非难，所谓“过犹不及”。传统当年亦为创新耳！学传统其实是发现自己。想写就写，想画就画，自自然然，天天月月。每天太阳都是新的，写的字和画的画当然也是新的，“苟日新，日日新，又日新”。毓亮以书入画，淡雅天然，顾盼生姿，疏朗清妙中别有奇韵。自是一番景象。

朱中原|艺术史学者、美术批评家、《中国书法》编辑部副主任

毓亮君的书法，追求灵性、韵致。你看他的很多草书，笔墨酣畅，恣肆淋漓，气势开张，满纸氤氲之气，线条之使转有如行云流水，一派潇洒畅快、怡然自得之气韵，也颇有几分文人的狂放之气。毓亮君其实骨子里有一种叛逆精神，我们从他的书法里同样能读出这种叛逆来，齐鲁人的温柔敦厚与巴蜀人的孤愤跌宕结合起来了。

他的书法之格多在宋元之间，有宋元文人那种意趣和逸趣。虽线条偶有跌宕腾挪，然终不出“意”的范畴。他在精神气质上与宋元文人之间，是一种偶合。

毓亮君的书法，其总体的美学特征是淋漓、酣畅、率真、毓秀、纯粹。他的书法与他的名字和为人有着某种天然的契合，钟灵毓秀，耿介中正，温柔敦厚，气息酣畅，敞亮儒雅，一派萧散之风。其书法创作的表达方式，往往是独抒性灵，直抒胸臆。毓亮君的书法，我觉得与当下很多所谓的展览书法的最大不同就是，它一眼就能让你感觉到那种扑面而来的书卷气和笔墨氤氲之气。这是毓亮君身上的一种独特的精神气质使然。

他就是在写自己。你看他的小品书画，一派文人情调，幽雅、闲适、散淡，这让我们似乎又回到了明清文人生活的时代。

徐培栋|中国书法家协会会员、淄博书法家协会名誉主席

毓亮道兄其人其书向以儒雅著称于世，作品多以行草面世。然世人多不知大量之狂，其狂多在三杯之后，量之大若其怀矣，故谓大量。吾与量之交久矣，三日不见鲜矣。妻问：何以漆乎？吾谓君子也。凡君子之书必狂狷，谓能放能收是也。量之书，世人多以为能收，然鲜识其放旷也。

今得嘉友来访，天朗气清，又有好笔上墨，借一壶五粮佳酿之助，书斯草榜，吾与见者不禁拍案叫绝矣！斯书虽用巨笔桶墨，然墨中见笔，用笔之精微不亚小楷，观之自叹不如矣。

張方明|淄博市文艺评论家协会副主席

毓亮兄是个有涵养的文士，孤静专一，字也写得内敛而富有张力。功夫在诗外，有涵养就是有胸襟，有胸襟才能虚怀若谷，汲古融新。书法是一个人涵养的最直接表现，所谓人书俱老，即是此意。毓亮兄笔下的字都是有生命的，每个字都蕴含着引而不发的激情，所以耐看。只有耐看的作品才能久长，只有久长才有成为经典的可能。这种涵养也让他的书法充满了定力，而这种定力来自他对每个汉字的胸有成竹般的自信。充满了定力的书写，让一张张宣纸烟云弥漫，也让这些宁静的汉字形成笔墨的舞蹈，养天机而远世俗。

刘智先|《中国书法全集》编辑部主任、国际书法家协会理事

山左毓亮兄，早年便立身于书坛，尤以行草称善一时。其人儒雅，其书温润，磊磊落落，文采彰显之处如沐林下春风。

兄自幼承绪庭训，习诗文之礼数而染翰札之馨香，更兼天假慧根，复又笔冢墨池，古语云：“资学兼长，则神融笔畅。”兄之书翰以“二王”一脉为体，以敦厚醇和为用。四十余载浸淫，随手书来，温婉秀润中总透出些许人文情怀，亦如小桥流水之优雅，全无时下流弊。

“墨非蒙养不灵，笔非生活不神。”兄以其孔孟之乡流风余韵，薄发于腕底毫端，其风神雅致全在道德文章之间，格高韵足，遒丽天成，此所谓“不激不厉，风规自远”也。兄之书法，气息温润沉稳，清丽洒脱。线质绵韧遒厚，跌宕起伏之间不失顾盼之姿。若以法书论述，兄当以文、质游弋于韵致之间矣。

吕书庆|中国书法家协会会员，《中国书法》编辑、刊授导师

读毓亮书作，质朴、古拙之气扑面而来。其书既有帖之流畅、秀逸，又有碑之雄强、清峻。其书风骨独具，有挥之不去的古雅、朴拙之文人气息，读之如饮甘醇，如沐春风。

造型打破了一般人常用的固有模式，多用自家的路数进行疏密安排。其线条多用涩笔飞白调节节奏，若枯藤，若秋菊，若幽兰，若冬梅，苍浑肃穆，气韵灵动，浩然之气弥漫于笔间纸上。毓亮之书写内容多山野之景，用旷野、江天、云树、霜天，空旷清爽的艺术意象构成扶摇万里而无限自由的精神空间。毓亮在喧嚣的世俗中用书法养身修性，以写我心，以抒我情，用自己的笔墨语言诠释着传统文人的旷达襟怀。

读毓亮作品，自有一种率真之气。看他“青梅煮酒”之时的作品，大有“狂来轻世界，醉里得真如”的气魄与胆识。一些大字作品，格调高古，文气十足，真率意趣让人陶醉与感动。

陈宇|中国书法家协会会员、《批评界》特邀编委、徐州师范大学美术系特聘教师

毓亮兄于草书主要取向是一种纵横连绵开张的大草，以纵横笔意挥写大草，流露出的是个性真趣，表现出的是一种自然理趣，从中我们不仅可以看到他高超的技法能力，而且能窥见其平和淡泊的心态，因为在他的作品中有飞动的意态和形式。这种飞动的意态和形式中展示的是一种平和与宁静。这其实就是人的学养的自然流露。他控制笔墨的能力很强，在纵横开张的用笔过程中收放自如。

他的作品中体现了一种非常个性化的气质。他于法度之中深深融入了自我的意象。他曾说：“每一时期的作品，甚至同一时期的作品，都要体现书者此时此地的精神状态，或清淡或奇崛，或严正或放达，笔随情迁，一任自然。”正是基于这种艺术理念，他的作品强调自我情感的调适，强调笔墨与情性的结合，强调自我意识的表现。正是如此，他的作品才有看头。

谢权熠| 中国书法家协会会员、兰亭书会副秘书长、《中国画品（学术版）》学术主持

毓亮君有三好：品美酒、作草书、写兰竹。其饮有北海之风，“座上客常满，樽中酒不空”。时常酒酣兴至，淋漓翰墨，作大草，绘兰竹，度规矩于法外，寓豪情于笔端，欹正相生，风神俊逸而奔放洒脱。

毓亮君作草尤重气脉，胸蕴浩然之气，有林泉之致。凝神諦观，烟云氤氲，锋棱宛然，若断若续，点画摇曳，血脉相贯，诗画之境宛然在目。而毓亮君作草不求敷表之秀，含蓄蕴于点画之内，气脉贯通于笔墨之间，意韵风神回味于表象之外，“如切如磋，如琢如磨”，于精微之处求精神。其草含“醉翁之意”，依承自然笔墨之韵，不矫揉造作，以点画写心境，以笔墨抚情思而已。其书长于虚笔，往往以枯笔出之，虚而得力，意简味长，数十年砥砺之功毕见笔楮。

酒书之余，幽兰养性。入毓亮君居室，兰芳溢香，神清气爽。他以兰为友，居芝兰之室，如伴君子，久而益香，其品益近，陶陶然何其乐哉！毓亮君笔下之兰枝叶舒展，墨法润雅，叶势飘举，花蕊吐舒，其秀逸之形，其出尘之品，跃然心间纸上。以兰质写蕙心，心与兰合，情与性合，笔调潇洒明快，构图奇巧有趣，勃如荡如，秀雅天然。其笔也简，其兰也幽。兰耶？人耶？