从动画创作与运用角度分析动画教育

张昊朋 辽宁传媒学院广电影视系动画专业

1.前言

动画专业是一门新出现的学科，其发展极为迅速，如今我国各个高校都相继开设了这门专业，同时社会上涌现出大量与动画有关的职业学校与培训结构。但是在一片繁华景象的背后也使动画教育工作者面临各种新的问题，即教学过程中以何种方式划分类别众多的动画艺术，以何种方式在传统教育深挖出于动画艺术教育发展相一致的内涵；如何立足于创作于与实践，使学生明白动画艺术的构成科学原理与所采用的制作方法，从而为今后步入社会有志于从事动画事业的学生做好铺垫。

2.以动画创作与运用角度出发看高校动画教育

在社会与经济快速发展的时代背景下，作为一门艺术门类与学科内容的动画产业，在创作过程中不但与美术、摄影等息息相关，而且也关系到电影、文学与音乐、喜剧创作以及计算机技术应用等，而且创作动画作品实质上是综合应用这些艺术门类的知识与内容的结果。此外，高校进行专业教学过程中需针对不同类型的动画创作有不同的侧重点。动画创作发展历程表明动画创作的种类较多，包括传统形式的二维动画与现代化艺术特色突出的三维动画，以及吸纳了我国传统艺术的水墨、剪纸动画，还有与现代艺术有机融合的个性鲜明的动画类别。历经多年发展，全球动画艺术创作人员立足于不同的技术应用，创作出了种类众多的动画作品，而且在传承不同时期与国家文化的基础上呈现动画艺术的魅力。

说到动画创作与运用，目前各个高校动画教育的侧重点不同，为了培养专业的动画人才，所开设的专业也不一样。第一，影视传媒专业主要培养试听类的动画人才，培养的人才主要涉及动画艺术创作、软件操作、文学艺术等，而且也培养后期剪辑人才，所以传统艺术与现代动画的有机结合是影视传媒专业培养动画人才的侧重点。第二，艺术专业培养人才的侧重点在于培养学生动画创作方面的造型艺术与美术功底，而且比较重视培养学生的动画创作艺术性，并深入探究传统艺术的造型。此外，综合性动画专业主要使学生掌握广泛的知识，其教育的重点是现有的动画作品，在教学活动中尽可能多地引入广告设计、多媒体实践等与动画创作相关的元素，通过丰富的文化推进艺术教育发展，为国家培养更多优秀的动画人才。

3.增强动画教育课堂教学效果的策略

（一）课堂教学与实践有机结合

如今动画教育在讲解原理与实际应用方面做的不够好，理论内容与实践相脱节，尤其是原画设计与剪辑处理的脱节更严重。在课堂授课时，许多老师大部分时间都在单纯地讲解理论，但是与实际生活的结合并不紧密，因此造成大部分学生难以理解和掌握相关设计原理，进而极大地制约了动画作品创作行为，鉴于此，老师在教学过程中应当给予高度重视，做到课堂教学活动与实践全面结合。

（二）加强学生实践管理与考核

对学生专业课程内容实践进行全方位管理，并制定科学的考核制度。部分学校对于学生的课外实践的管理不到位，学生普遍存在眼高手低的情况，而且抄袭或糊弄的情形时有发生，学生的实际动手能力较弱，与学校教育提出的标准存在较大差距，无法为国家培养合格的人才。此外，在创作动画作品过程中，任课老师也要重视学生的进度与安排，进而适时针对学生面临的技术问题提出可靠的解决方案，而不是忽视或放任学生的创作问题。所以，必须从实际情况出发，考虑将此类动画融入到教学之中。

（三）助力学生提升文化素养和创新意识

从上述的因素可知，动画作品的创作绝不仅限于动画专业，涉及到众多的其它学科知识。若创作者对新生文化和民族文化等了解甚少，将无法创作出较好的动画作品。此外，创新意识不足也会对创作者的自我提升有所影响，不能全面的推动动画产业的发展。由此可见，在动画专业的教育方面必须对这些关键内容给予足够的重视。

4.结论

动画行业的发展受到越来越多的关注，动画专业在各个艺术院校也开始作为主流专业进行教授与学习，动画行业呈现出一片生机盎然。但是在这背后，还存在着较多的现实问题，例如如何将种类繁杂的动画艺术在教学上进行分类，如何进一步发掘动画教育的内涵，如何从实践与创新的角度提高学生对动画教学的积极性，使其对动画教学有更清晰的认识，为日后的工作奠定良好基础。在本文中从动画的创作与运用角度分析了动画专业教育现状，并且提出了相应的教学对策，为提高教学动画教学效果提供了参考。