漫画创作流行文化特点

李婷婷 辽宁传媒学院广电影视系动画专业

1.漫画创作的流行文化特点

1.1 漫画创作与流行文化的联系

流行文化是在一定的时期内，具有广泛流行的文化生活方式，它随着人们的生活习惯、文化水平的发展而发展，是受社会物质、精神多方面发展的因素所影响。而漫画在不同的历史时期以不同的形式承载着我们对生活的感受及追求，具有明显的时代特征。早在解放前，漫画家张乐平就以《三毛流浪记》闻名于世，漫画中消瘦可爱的三毛形象生动地刻画了旧社会底层劳动人民的生活辛酸，以泼辣的手法展现了三毛颠沛流离的悲惨生活。漫画之所以流行是因为它反映了人们日常生活中最关注的热点，是人们内心情绪的真实再现。

1.2 漫画创作是一种精神流行寄托

漫画创作发展到今天伴生了新兴的社团——Cosplay，Cosplay 集结了一批爱好漫画作品及喜欢模仿的青年人。Cosplay的英文全称是Costume Play，中文一般翻译为“角色扮演”。目前全国各地的Cosplay社团不断涌现，并同时产生了动漫作品的cos照和Cos短剧，催生出许多Coser(扮演者)，他们与娱乐明星一样深爱青少年喜爱。角色扮演使得青少年满足了对漫画人物的喜爱，同时也实现了自身与漫画人物的合体，内心得到了极大的满足感。并且通过社团内的交流，感受到其他志同道合的团员关注与喜爱，不仅满足了社交需求，也实现了自我价值。如今漫画不仅是青少年的专宠，也渐渐也为成年人生活中不可或缺的重要部分。许多漫画家将视角投入到了成人生活中关于人性与心理问题的思索。通过漫画，我们在娱乐的同时感悟人生的真谛，受到启迪，治愈内心不为人知的创伤。比如漫画家几米曾坦言，创作本身对他确实是一种治疗。在他的作品《微笑的鱼》甚至是《向左走，向右走》中均体现了作者悲伤与失落的情绪，在情绪得到梳理后，几米也顺利地抒发了自己对于疾病的恐惧，并将身心带至较明朗的天空底下。而另一漫画家朱德庸的漫画集《涩女郎》在彷徨、矛盾的心理驱使下去做了某一种选择，由于不是发自内心的选择，只是为了迎合别人而做出的，因此比较生涩，所以才会取名叫《涩女郎》。

1.3 漫画创作产生的流行市场

漫画发展到今天不仅是艺术表现形式，也由之产生了相关的物质、文化、精神产品。这些形形色色的产品依托漫画创作原形，构成了庞大的产业链。其中最著名的要属美国的迪斯尼乐园游乐场。迪斯尼中的米奇与唐老鸭早就是家喻户晓的动漫明星，因此具有商业头脑的迪斯尼先生就创作了一座现实中的动漫乐园，使人们游玩在其中忘记一切烦恼开心快乐地玩耍。在我国动漫作品也推动着各项产业的迅速发展。动画片《大闹天宫》塑造了勇敢、睿智的孙悟空形象，其穿着虎皮裙、手持金箍棒的形象设计深深地打动了国内外观众，由此带来的旅游、餐饮市场均取得了可观的经济效益。2010年的《西游记》动画版的单集收购价格达到了10万美元；而另一个著名的国内动漫作品《喜洋洋与灰太狼》也在各大影视市场中战据了优势地位。喜洋洋及灰太狼系列玩偶、食品更是受到了广大青少年的热列追捧。在未来，运筹帷幄的跨领域、跨国企业的CEO，往往比当一个小国的总统、部长还更有影响力，不论其个人收入，或所能动用的资源，都可能远超过世界上许多小国统治者。

1.4 漫画创作具有心理治疗效果

随着人们竞争的加剧，生活压力不断增加，产生了各种各样的心理问题，而经过研究表明，漫画对于心理治疗具有显著的效果。心理治疗师通过患者描绘出的画面来对症其心理存在的问题，减少了通过患者口述产生的误导，真实地反映了口患者内心的疑惑、惶恐不安，使治疗师可以对其进行针对性的治疗。同时漫画还对患者具有减轻压力的作用，许多患者在依据内心的感受创作了作品后减轻了心理负但，重新走向生活正轨。

2.我国漫画创作流行文化的现状与展望

我国的漫画创作起步比较晚，且一直处于边缘化的产业发展，因此目前漫画创作的水平还比较低，受众较少。且我国的漫画大都受国外漫画创作的影响，缺乏本土特色。且漫画的周边市场发育缓慢，这一方面缘于人民群众的审美水平的限制，另一方面也缺乏优秀的作品支撑。因此未来我国的漫画创作流行文化应立足我国的国情，创造有社会时代气息的人物形象，提升漫画创作队伍的素质，形成专业化的产业链条，将我国的漫画创作流行文化进一步推广。

结语：漫画创作流行文化反映了人们的精神层次及文化水平，我国目前已经拥有了一大批漫画爱好者，通过漫画创作者的不懈努力，一定会产生属于我们自己的流行作品，随着漫画产业的发展壮大，我国的漫画流行创作会提升到更高的层次，在漫画创作领域内实现新的突破。