李 婧
编辑这一工作不仅具有技术性,同时也具有艺术性。因此,编辑工作者不仅应该具有足够的专业知识以及专业技术,更应该具备足够的编辑艺术,将自己的工作经验、社会经验以及生活经验应用到编辑的工作之中,并让自己的聪明才智以及思想情感在工作之中得以充分发挥。这样才可以在编辑工作之中实现独特风格的形成。
在编辑工作之中,编辑艺术可以具有足够的创造性,因此编辑的艺术并没有什么章程可以遵循,而是一种别出心裁的创作形式。如果一定要遵循相关的章程,那么编辑艺术也就不再是一种艺术形式,而仅仅是一种专业的技术。因此,编辑艺术所研究的是如何去创造以及如何实现创新。在对编辑艺术进行研究的过程中,首先应该对编辑艺术的广延以及层次加以明确。编辑艺术的广延就是编辑艺术的范围,编辑艺术的层次就是以其广延为基础,在不同的方向对其艺术形式加以充分发挥。
虽然编辑工作者所面对的是原稿,但是在编辑的工作之中,其目标却并不是仅仅限于对原稿的选择、判断以及完善,而是使其形成可以吸引读者阅读兴趣的书刊、或者是电子出版物,进而实现大其量的流通以及传播。如果在编辑的过程中仅仅对选题、组稿、选择以及判断等加以重视,那么原稿将会永远都是原稿,所有的编辑工作也都成为无效的工作[1]。因此,在编辑工作之中,编辑工作者应该对编辑的艺术加以重视,通过选题、组稿、审稿以及加工等的形式,和编辑工作之中的艺术相结合,才可以让出版物更具有艺术价值与吸引力。
所谓的宏观编辑艺术其实和总编辑的艺术并不等同,但是这两者之间却有着一定的相通之处存在,也就是着眼于编辑的总体,主要是在宏观领域对于编辑工作的创造与发挥进行掌握,这是编辑之中提纲挈领的艺术形式,而不是某一个选题或者是某一本书之中所局限的艺术形式。宏观的编辑艺术就是指每一名编辑工作者都应该掌握的艺术,即使是着手于小处的编辑工作之中,也应该着眼于整体,这样才能做好编辑工作[2]。
宏观的编辑艺术主要的制定方针包括总体的编辑构思艺术、组织作者网艺术、选题与策划艺术、书刊和电子出版物的构成艺术以及总体的形象设计艺术等。由此可见,宏观的编辑艺术主要就是在宏观编辑方面的结构艺术。在宏观的编辑艺术之中,主要的艺术是弃取艺术,轻重艺术以及风格艺术。在宏观的编辑艺术之中,最为重要的就是对整和散的统一进行处理,使其实现刚柔并济、主宾互补。
微观的编辑技术指的就是在具体某一选题或者是某一本书的编辑艺术,也就是从小处着手的编辑艺术。因为这样具体的编辑工作都是由编辑工作者一人承担,并且将其作用在一本书上,因此微观的编辑艺术也被称为编书艺术。但是这样的说法其实是不够科学的,因为在编书的工作之中,不仅仅包括选题以及组稿等的工作,同时也有一些宏观方面的工作。由此可见,微观的编辑艺术也比仅仅是一般编辑工作者应该掌握的艺术,也是编辑室主任甚至总编都应该掌握的一种艺术,在编辑室主任进行二次审稿以及总编辑的三次审稿之中都应该得到良好的应用。
微观的编辑艺术可以看作是一种淘沙炼金的艺术,其根本的精神是可以灵活运用,另外,在微观的编辑艺术之中,也包括集中艺术、有序艺术以及繁简艺术等。
在将编辑艺术应用到内容方面的过程中,主要是以原稿作为基础,实现编辑艺术的充分发挥。在编辑之中,审稿、加工以及发稿等每一个环节都是建立在原稿的基础之上来进行的,这些工作虽然对于原稿没有起到直接的作用,但是却都是由原稿所催生的工作,或者是为了让清样以及原稿的符合来进行的工作,因此这些工作都是围绕着原稿来进行的。所以,如果从内容方面来看,编辑艺术主要就是围绕着原稿实现自身作用的充分发挥。
在将编辑艺术应用到形式方面的过程中,不是主要作用于原稿的基础之上,而是能够在原稿转化为出版物这一过程之中起到作用。比如在对图书的开本进行确定、封面进行设计、版式规则以及材料选择的过程中,都将用到编辑的艺术。而对于书籍整体的装帧设计则更是一项具有艺术性的工作,这是书籍编辑这项工作的继续以及延伸。因为图书的形式是由图书的内容来决定的,因此图书的形式应该和图书的内容相适应,并且应该反作用于图书的内容[3]。在图书形式方面的编辑艺术应该和书稿的内容编辑之间有着紧密的联系。根据我国出版专业的分工,书稿的编辑并不承担这一工作,而是应该由美术编辑以及图书的版式设计人员来负责。但是这一部分的工作却不能够从书稿的编辑工作之中分离出来,因为虽然具体的执行者并不是同一个人,但是在这些工作的过程中都要对编辑艺术的构思予以服从,因此在编辑发稿的时候才会提出装帧的要求。
风格原来是属于用来对作品以及人物进行评价的美学范畴,在现代的文艺理论之中,风格也就是指艺术风格。编辑的风格与风格原本的含义十分相似,其中不仅蕴含着艺术的风格,同时也蕴含着决定这一艺术风格的品格以及品位。由此可见,编辑的风格形成和编辑艺术之间有着十分紧密的关联性,同时也和编辑的要素之间有着紧密的联系。
就编辑的艺术以及编辑的风格而言,编辑的风格可以说是编辑艺术的一种综合体现形式。如果编辑工作者仅仅懂得编辑的技术,并不懂得编辑的艺术,这样的人只能够编辑出书籍,却并不能让自己编辑的书籍之中体现出自己的编辑风格,同时,对于整个的编辑部甚至出版社而言也同样如此。而在书籍的编辑过程中,如果编辑者仅仅懂得一点的编辑艺术,但是并没有形成自己独特的编辑个性和艺术特色,这样的人编辑出来的书籍也不能形成自己鲜明的编辑风格[4]。其实,编辑风格就是编辑艺术的成熟表现,编辑者只有拥有成熟的编辑艺术,这样才可以将自己的特色、个性反复体现在其编辑的书籍之中,进而让自己独特的编辑风格得以有效形成。同时,对于编辑部以及出版社而言也同样是如此的。
对于品格、品位以及编辑风格之间的关系来讲,品格以及品位可以说是形成编辑风格的基础条件。编辑的艺术虽然在品格以及品味之中产生,但是品格以及品位也对编辑的艺术起到决定性作用,所以编辑的艺术和品格、品位之间的关系是相辅相成的。如果一个编辑工作者有着越高的品格以及品位,其工作也就会有着更高的起点,因此其编辑的书籍也就会有着更高的编辑风格[5]。也就是说,对于一个编辑工作者而言,如果不具备足够的品格以及品位,即使是有着再高的编辑艺术,也不可能形成多高的编辑风格。
编辑风格的独特性就体现在标新立异上,但是在编辑工作过程中,千万不可以为了标新立异而刻意标新立异,书籍的编辑也不可以肆意妄为,而是应该将主观条件与客观实际作为有效的依托,这样才能让书籍的编辑之中体现出自己独特额编辑风格。
综上所述,在当今时代的文化与艺术不断发展进步的过程中,出版物的艺术性以及风格越来越成为吸引读者阅读和购买的关键因素。在书籍的编辑过程中,编辑的艺术以及编辑的风格也越来越受到出版社的重视。为了让编辑工作做到尽善尽美,编辑工作者就应该对书籍的编辑艺术以及编辑风格做到全面的了解,不仅应该全面掌握微观的编辑艺术,也应该全面掌握宏观的编辑艺术,这样才可以让书籍的编辑在艺术层面上实现有效的提升。同时,编辑工作者还应该通过各种的方式来提升自己的品格以及品位,通过品格、品位与编辑艺术的有效结合,才可以在书籍的编辑之中形成自己独特的风格,进而有效提升编辑工作的质量。