杨飞云

杨飞云 北方姑娘 布面油画 87cm×70cm 1987年

朝戈（中央美术学院教授）：

20世纪80年代杨飞云酝酿出一批充满激情的新古典主义作品。他希望创造出完美的、概括的、古典的、具有持久稳定力量的人物作品。杨飞云做了极大的努力，在那个时期很少有人能够充分画出一幅完美的肖像人物。这个时期杨飞云的创作主题以女性为主，充分概括了东方女性的造型特点和精神气质，安详、宁静，具有80年代特有的理想美特征。

90年代初杨飞云的艺术进入了一个比较成熟的黄金时期，创作了《蓦然》《唤起记忆的歌》等重要的作品，显示出宁静、醇美的品质，同时又有一定的叙述性。尤其是《唤醒记忆的歌》具有代表性，描绘现实生活中的人物，有现实主义的特征，打破了固有的新古典主义较为封闭的叙述格局。在杨飞云这个时期的作品中，现实主义倾向逐渐成为主导的因素，绘画性、技巧的丰富性是其突出的特点。

90年代之后杨飞云有了两次深度出国考察学习的机会，一次是去美国，一次是去法国。2000年之后，杨飞云的创作倾向越来越明晰，其中一部分作品依然是赞美女性的，这类作品中的女性，代表着宁静、醇美、理想化的审美倾向，追寻艺术的永恒；另一部分作品体现了对乡村生活的深刻体验和观察，这与他出生与成长的环境有关。这份对乡土的爱恋尽管有些凄楚，有几分忧郁，但不乏质朴与坚韧。在杨飞云大量的农村题材的作品中显示更多的是一个画家的现实关怀，他所描绘的是朴素的、正在变化中的乡村现实人物和场景，充满了对现实生活的悲悯和同情，具有爱的温度与厚度。

杨飞云在他40多年的艺术创作生涯中，足迹几乎遍布我们的祖国大地，不仅画了大量的肖像作品，同时还画了大量的风景作品。这些风景作品题材非常广泛，充满着他的现实情怀和古典精神。另外他还在多次欧洲考察旅行中画了很多欧洲的城市，那些动人的瞬间，在他的艺术中被永久地保留了下来，非常值得大家观摩和探讨。

杨飞云是一个非常勤勉的艺术家。这几十年来，中国美术界乃至国际美术界，应该说风起云涌，世事变迁，艺术的风潮千变万化，但是杨飞云始终坚持他的艺术信念和追求，始终坚持以他的新古典主义、现实主义理想来进行创作。在中国近几十年的艺术发展道路中，我们不难看到写实绘画因过分地依赖于图片而对油画艺术带来了损伤。杨飞云一直坚持写生，贴近现实，并用直接的观察来塑造自己的艺术，所以他的艺术有更高的现实性、艺术性和质朴性。杨飞云在油画语言的探索中，逐渐形成了自己鲜明的特点：凝重、质朴、浑厚、强烈。他对艺术语言和艺术精神的探索也具有多样性，我们经常可以从他的作品中看到一种非常现代性的追求。

杨飞云 唤起记忆的歌 布面油画 100cm×80cm 1989年

杨飞云 那时我们正年轻 布面油画 125cm×115cm 1991年

杨飞云 梳妆 布面油画 250cm×155cm 2008年

杨飞云 劳动者 布面油画 130cm×97cm 2008年

杨飞云 新青年 布面油画 180cm×120cm 2011年

杨飞云 宋庆龄 布面油画 240cm×135cm 2008—2009年

杨飞云 新绿 布面油画 162cm×114cm 2013年

杨飞云 簪花仕女图 布面油画 180cm×120cm 2012年