苏菲·卡尔：关于不确定

苏菲·卡尔：关于不确定（ Sophie Calllle： REGARDINCERTAIN）

2019 年9月6日至12月1日

苏菲·卡尔出生于1953年，是法国知名女性观念艺术家，摄影是她的主要创作方式。但是不同于一般的摄影家，她的作品其实也是对自己一系列不寻常的艺术行为的记录。比如，她曾经邀请陌生人在自己的床上睡觉，然后交谈、观察和拍摄;她曾去威尼斯的一家酒店应聘当服务员，只为记录陌生人住过的房司;她曾跟踪一个在展览开幕酒会上刚认识的男子并一路拍下照片，也曾让母亲雇佣一名私家侦探来跟踪自己;她曾在埃菲尔铁塔上住过一晚，请28个人给自己读催眠故事。此外，她还曾做过脱衣舞女、爱上自己父亲的朋友、请107个不同职业的女性读自己收到的分手信，等等。

本展览是苏菲·卡尔作品精选展，观者可从中了解苏菲·卡尔如何将摄影作为媒介工具来讲述自己的生命、爱情和痛苦。

哈桑·哈贾吉作品（ HASSAN HAJJAJ）

哈桑·哈贾吉（ Hassan Hajjaj）是摩洛哥最重要的当代视觉艺术家之一，1961年出生，创作领域涵盖摄影、电影、服装设计、装置等，在英国伦敦和摩洛哥马喀什两地生活和工作，被称为“马拉喀什的安迪·沃霍尔”。哈贾吉的艺术作品具有浓厚的北非文化风格，但其特质又与西方艺术具有较为紧密的联系。

中国各类媒体和艺术研究中，对北非、中东的阿拉伯世界关注较少，而这个区域在当代艺术领域的发展和影响力也确实不大。但是，随着世界范围内文化交流的加速，以及中青年艺术家群体的逐渐成熟，有更多人在关注该区域。本展览是哈贾吉代表作品的回顾展，能够帮助观者较为全面地了解他的艺术生涯，并借此对摩洛哥乃至阿拉伯世界的当代艺术形成初步印象。

周圍——11个装置（ Surrounds-1l Installations）

相对绘画这样传统的视觉艺术门类，摄影的一大特征便是随着技术的发展而不断变形;人们对摄影的感受和对照片的态度，也会因社会文化环境的变化而不断改变。从这个角度看，摄影成为了一种新工具。当这种工具与装置作品结合，可以作为一种新的艺术创作手段，也可以是一种新的公共问题研究方法，又或者成为生活娱乐的新手段。

这个展览展出了11位当代艺术家/艺术家组合的11个装置作品，其中有将照片作为装置元素的，也有不包含摄影的装置作品。但即使是使用到照片作为素材，我们也没法将它们看作是普遍意义上的“摄影作品”，因为影像的组合和陈列关系会让照片的作用和意义都发生改变，从而产生单独观看照片时没有的艺术感受。

别！摄影和失误的艺术（ Don'tl Photography and the Art ofMistakes）

判断一张照片的好坏实在是一件很难的事情，如果我们翻看摄影史，便能够更清晰地感受到，摄影的评判标准逐渐从以技术指标为第一要素过渡到技术指标与心理指标相结合。该展览便讨论了与此相关的一个很有意思的主题：摄影的发展过程中，曾经的技术失误有可能在艺术思想流变的过程中逐步被认为是一种新的创作手法，如失焦、模糊、变形、漏光等。

放眼当代艺术领域，这样的感受或许会更加突出，因为在记录客观事实之外，很多当代摄影师更在乎表达某种抽象概念，或者诉说某种心理状态，不断探索通过摄影所能达到的艺术表达上的可能性。他们可能放弃构图的规则，可能放弃对光影的追逐，甚至故意创作含糊不清的影像。如此，被上一代摄影师视为失误的影像，有可能成为下一代摄影师眼中有趣的审美符号。